Samling

Tal spel baserade på barns folklore

För barn

junior förskola ålder

Förklarande anteckning....................................................................................3

Sektion 1:Vaggvisor

“Kattunge-Kattunge”………………………………………………………………………………..4

"Åh, Lyuli, Lyuli, Lyulenki"…………………………………………………………………...4

”Hejdå………”………………………………………………………………………………………5

“Bayu, bayu, bainki”………………………………………………………………………………..5

”Sov, min son, sov”………………………………………………………………….5

Sektion 2:barnvisor

“Katten gick till marknaden ...”……………………………………………………………….6

"Vodichka, lite vatten, tvätta mitt ansikte..."………………………………………………6

“Våra ankor på morgonen…..”…………………………………………………………………..7

”Tupp, tupp ....”………………………………………………………………….7

“Skugga-skugga-svett”………………………………………………………………………….8

Avsnitt 3:åkallanden

"Solen"………………………………………………………………………………………………9

"Lärkar - lärkor"……………………………………………………………….9

"Regn, regn, roligare..."…………………………………………………………………...9

"Regnbåge - båge"…………………………………………………………………………………...10

“Nyckelpiga”………………………………………………………………………………………………………………………………10

Avsnitt 4:Rim

Rimning räknas……………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Kortfattade rim……………………………………………………………………………… 11

Rita rim………………………………………………………………………..11

Avsnitt 5:Tungvrickare ………………………………………………………...13

Avsnitt 6:Pussel ………………………………………………………………..14

Avsnitt 7:skämt …………………………………………………………...15

Avsnitt 8:meningar …………………………………………………………...16

Förklarande anteckning

Tal är en stor naturgåva, tack vare vilken människor får stora möjligheter att kommunicera med varandra. Men naturen ger en person väldigt lite tid för utseende och bildande av tal - tidig ålder och förskoleåldern. Under denna period skapas gynnsamma förutsättningar för utveckling av tal, grunden läggs för skrivna former av tal - läsning och skrivning, och barnets efterföljande tal- och språkutveckling.

Ett av medlen talutvecklingär barnfolklore. Barns folklore hjälper barn att bättre tillgodogöra sig språkets ljudsystem, att behärska de grundläggande grammatiska formerna, komplexa former av meningar börjar dyka upp hos barn, de behärskar färdigheterna i vardagligt tal. Användningen av olika genrer av barns folklore bidrar till utvecklingen av barns artikulations- och vokalapparat, förbättrar tal andning, hörseluppfattning. Folklore hjälper till att utveckla olika sätt för innationell uttrycksfullhet; barn ackumulerar och berikar ett aktivt ordförråd.

Samlingen är avsedd för pedagoger vid förskolans läroanstalter som arbetar med yngre barn. förskoleåldern.

Användningen av olika genrer av barns folklore i arbetet med barn kommer att bidra till bildandet av deras korrekta tal och förebyggande av talfel.

Detta material kan också användas av föräldrar som engagerar sig med barn i förskoleåldern i utvecklingen av tal hemma.

3Avsnitt 1: Vaggvisor

"Kattunge - Kattunge"

Mål: Att lära sig att bilda diminutiv - tillgivna namn på djurungar, att korrelera namnet på djurungar i singular och plural.

Stroke: Barnen sitter i en halvcirkel, läraren lägger ner dockan, skakar den och sjunger sakta en vaggvisa.

"Du är redan en kattunge - en kattunge,

Kitty - grå pubis!

Du kommer för att tillbringa natten hos oss

Ladda ner vår baby.

Hur tycker jag om dig, katt,

Jag betalar för arbetet:

damkanna med mjölk

Och en bit av kakan.

Du äter, smula inte sönder,

Be inte om mer, kattunge

"Åh, lyuli, lyuli, lyulenki"

Mål: Odla ett känslomässigt svar på orden i en vaggvisa. Berika barns tal med tillgivna ord.

Stroke: Läraren uppmanar barnen att föreställa sig att de har sin favoritleksak i sina händer och de skakar den.

"Åh, lyuli, lyuli, lyulenki,

Måsarna har kommit

Måsarna har kommit

De började kurra

Låt min bebis sova"

"Hejdå………"

Mål: Att hos barn utveckla ett intresse och kärlek för folksångskonst, att berika barns ordförråd.

Stroke: Barn sjunger tillsammans med läraren och upprepar rörelserna för texten.

"Aj, hejdå, hejdå, hejdå, ( skakar på huvudet)

Du är en hund, skäll inte! ( hota med ett finger)

Du ko, gnäll inte! ( visa "horn")

Du tupp, gråt inte! ( hota med ett finger)

Och vår pojke kommer att sova, ( handflatorna hopvikta under kinden)

Han kommer att blunda" blunda)

"Bayu, bayu, bayu"

Mål: Att befästa i barn idén om genren av en vaggvisa och dess variation genom utveckling av tal.

Stroke: Läraren i en rysk folkdräkt, skakar vaggan, sjunger en sång. Barn står i en cirkel, slår sig samman, sjunger med läraren, svajar i takt med sången.

"Bayu, bayu, bainki,

Låt oss köpa Vanya filtstövlar,

Låt oss ta på oss benen

Låt oss gå på vägen

Kommer Vanechka att gå

Nya filtstövlar att bära!

"Sov, min son, sov"

Mål: Ge barnen en uppfattning om innebörden av okända ord i sången.

Stroke: Läraren läser och förklarar för barnen vad sången handlar om.

"Sov, min son, sov

Lyuli, lyushenki, lyuli

Snart går natten över

Den röda solen kommer att gå upp.

Färsk rosushki kommer att falla,

Blommor kommer att växa på fältet

Vårträdgården kommer att blomma

Den fria fågeln kommer att sjunga.

Lyuli, lyushenki, lyuli,

Sov gott son"

Avsnitt 2: Rim

"Katten gick till marknaden ..."

Mål: Berika ordförrådet. Utveckla kommunikationsförmåga.

Stroke: Uttrycksfull läsning av barnvisor av pedagogen. Framförande av barnvisor av barn.

"Katten gick till marknaden,

Jag köpte en kattpaj

Katten gick till gatan

Jag köpte en bulle till en katt.

Har du dig själv

Eller ta ner Katya?

Jag biter mig själv

Ja, jag tar med Katya också."

"Vatten, vatten, tvätta mitt ansikte..."

Mål: Mikromotorisk utveckling, ordförrådsanrikning.

Stroke: Läraren läser barnramsan och gör rörelser tillsammans med barnen.

"Vodichka, Vodichka ( barn imiterar att skaka vatten från sina handflator),

Tvätta mitt ansikte visa hur man tvättar ansiktet)

För att få ögonen att gnistra ett finger böjs på varje linje på båda händerna),

För att få kinderna att bränna

Att skratta mun,

Att bita en tand"

"Våra ankor på morgonen..."

Mål: Utvecklingen av artikulationsapparaten och bildandet av det korrekta ljuduttalet, berikningen av ordboken.

Stroke: Läraren läser ett barnrim, barnen uttalar onomatopoeia.

"Våra ankor på morgonen:

”Kvak-kvack-kvack! Kvack-kvack-kvack!”

Våra gäss vid dammen:

"Ha-ha-ha! Ha-ha-ha!”

Våra bullar ovan:

"Gru-gru-gru-gru!"

Våra kycklingar i fönstret:

"Ko-ko-ko! Ko-ko-ko!"

Vad sägs om Petya the Cockerel?

tidigt på morgonen

Vi kommer att sjunga: "Ku-ka-re-ku!"

"Kuk, kuk...."

Mål: Förtydliga och konsolidera det korrekta uttalet av ljudet. U i ord och fraser. Utveckla förmågan att uttala slutet av meningar i ett barnrim.

flytta: Läraren läser de första orden i meningen, barnen säger slut:

"Kuk, kuk,

gyllene pilgrimsmussla,

smörhuvud,

sidenskägg,

Låt inte barnen sova

"Skugga - skugga - svett"

Mål: Att undervisa med hjälp av en lärare att iscensätta inte stora skämt.

flytta: Läraren läser ett barnrim, barn i masker avbildar djur och uttalar orden.

"Skugga - skugga - svett,

Ovanför staden finns ett stängsel.

Djuren satt under staketet,

Skryt hela dagen.

Räven skröt:

Jag är vacker för hela världen!

Bunny skröt:

Kom igen, ikapp!

Igelkottar skröt:

Våra rockar är bra!

Björnen skröt:

Jag kan sjunga sånger!

Geten överraskade dem:

Mina ögon är bäst!"

Avsnitt 3:åkallanden

"Sol"

Mål: Lär dig smeknamnet "Sol" utantill. Utveckla intonationsuttrycksförmåga av tal.

Stroke: Läraren visar barnen en bild där solen nästan är helt täckt av ett moln. Inbjuder barn att titta på bilden och försöka kalla solen.

Solhink,

Titta ut genom fönstret!

Solsken, klä ut dig!

Röd, visa dig själv!

Barnen leker

Du förväntas!

"Lärkar - lärkor"

Mål: För att utveckla barns tal med hjälp av samtal, uppmuntra dem att använda olika intonationer: högt, tyst, glatt, kärleksfullt.

Stroke: Barn sitter i en halvcirkel, läraren berättar om vad ramsor är, hur och varför de användes. Sedan uppmanar han barnen att lyssna och upprepa samtalet tillsammans med olika intonationer.

Lärkor-lärkor!
Vaktlar vaktlar!
Flyg till oss, ta med oss:
Våren är varm, sommaren är bördig,
Vår med regn, sommar med örter.
Vår med sol, sommar med säd.

"Regn, regn, roligare ...".

Mål: Introducera innehållet i det ryska folk smeknamnet "Regn, regn, roligare ...". Fortsätt att undervisa för att förstå lärarens frågor och svara på dem.

Stroke: Läraren läser upp samtalet för barnen, ställer sedan frågor till barnen om innehållet, barnen svarar.

Regn, regn, roligare

Droppa, droppa var inte ledsen!

Få oss bara inte blöta!

Knacka inte på fönstret förgäves -

Spraya mer i fältet:

Gräset blir tjockare!

"Regnbågsbåge"

Mål: Berika barns tal, utöka ordförrådet, utveckla fantasin.

Stroke: På en promenad efter regnet tittar barn med en lärare på regnbågen och uttalar ett smeknamn.

Hej, regnbågsbåge.
Låt det inte regna
Kom igen solsken
Röd hink -
Till oss vid fönstret!

"nyckelpiga"

Mål: Att utveckla ett sammanhängande tal när man memorerar ett samtal, att utöka interaktionen med barn för att aktivera deras tal.

Stroke: Läraren läser uttrycksfullt samtalet, pratar med barnen om innehållet. Läser upprepade gånger med installation av memorering.

"Nyckelpiga,
Flyg till himlen
Där är dina barn
De äter köttbullar.
Alla en efter en
Och du har ingen"

Avsnitt 4:Rim

Antal räkning

Mål: Att hos barn utveckla förmågan att räkna, att tillämpa de bildade färdigheterna i olika typer aktiviteter.

Stroke: Läraren erbjuder barnen att välja en "katt" för utomhusleken "Katt och möss" med hjälp av ett räknerim. Först säger barnen räknarimet tillsammans med läraren, sedan erbjuder läraren att säga räknarimet till ett av barnen.

"Ett två tre Fyra Fem.

Och livet är svårt utan en vän

Kom ut ur cirkeln snart"

Abstrua rim

Mål: Att hos barn utveckla ett intresse för spel med ovanliga ord.

Stroke: Läraren uttalar varje ord tydligt och tydligt och uppmuntrar barn att upprepa.

"Eni-bene-rets,

Quinter minter zhets,

Eni-beni-slav,

Quinter-Minter-Toad"

Berättelseräknarrim

Mål: Utveckla barns fantasi, minne och rytmkänsla.

Stroke: Läraren uppmanar barnen att memorera ett nytt, intressant rim.

"Under berget vid floden

Tomtar lever - gamla människor.

De har en klocka

Förgyllda samtal:

Digi don, digi don

Mål: Utveckling av minne och rytmkänsla.

Stroke: Läraren säger en räkramsa och pekar på deltagarna och vem som ska falla på det sista ordet, han kör.

"Jag är ett djur

Och du är ett odjur

Jag är en mus

Du är en iller

Du är listig

Vem är smart

Han kom ut!"

Enhet 5: Mönster

Mål: Utveckla ett tydligt och begripligt uttal av ord och fraser. Utveckla auditiv uppmärksamhet, talhörsel, röstapparater.

Stroke: Läraren uttalar en tungvridare - ger ett talprov, barnet upprepar.

Kakan satt på staketet,

Rook startade ett samtal med henne.

I trädgården på Fedora - tomater,

Bakom staketet vid Fedora finns flugsvampar.

Köpte en bläckfisk

Spetsklänning.

bläckfisk går,

Visar upp klänningen.

Spisen bakar

Och floden flyter.

Ugnen är tyst

Och floden mumlar.

Ivashka har en skjorta

Skjortan har fickor.

Bra fickor

På Ivashkas tröja.

Avsnitt 6: Gåtor

Mål: Lär dig att gissa beskrivande gåtor, konsolidera kunskap om de karaktäristiska egenskaperna hos vilda djur.

Stroke: Läraren lägger ut bilder på djur framför barnet, erbjuder sig att lyssna noga och gissa vilket djur han pratar om. För att göra detta måste barnet ta och visa motsvarande bild för vuxen.

Han blir vän med räven,

För andra, fruktansvärt ont.

Alla tänder klickar och klickar,

Väldigt läskigt grått.... (Varg)

listigt fusk,

rött huvud,

Fluffig svans - skönhet!

Vad heter hon? (Räv)

Vem är störst i skogen

Den som är rik bär päls

Vem är i hålan till våren

Drömmer dag och natt? (Björn)

liten, vit,

Hoppa-hoppa genom skogen

På snön poke-poke. (Hare) Röd, fluffig

Bor på ett träd.

starka tänder

Naggar nötter. (Ekorre)

Avsnitt 7: Skämt

Mål: Introducera barn till muntlig folkkonst.

Stroke: Läraren läser skämt för barn och gör olika rörelser som motsvarar skämtet. Visar leksaker för barn: djur, fåglar, som diskuteras i skämtet.

"Ja, okej, okej, okej,

Björnen öste vatten

hela tråget,

Ville ta en dusch!

Måste, måste vara ren

Gå rent i skogen!

"Svin Nenila

Sonen beröm:

Något vackert

Något vackert:

går i sidled,

öronen upp,

virkad hästsvans,

Smågrisens nos!

"Ko ko,

Hon går upp före solen

Han tuggar gräs på en åker,

Mjölk tar hem!

Tjejer och killar -

Häll upp alla i glas:

"Drick, drick, drick,

Och häll lite mer!"

"Petya-Petya-Tupp,

Petya - röd kam,

Han gick nerför stigen

Och jag hittade en slant

Köpte mina stövlar

Och kycklingen - örhängen!

Avsnitt 8: Meningar

Mål: Utvecklingen av barns tal genom att introducera dem till folklore-genren: meningar.

Stroke: Läraren, med hjälp av färgglada illustrationer, läser meningar för barn, förklarar betydelsen av nya ord, baserat på barnens erfarenhet och kunskap.

"Bi, bi, ge oss honung,

Så att däcket är fullt!

Vi ska äta honung, säg:

"Åh, vilket hårt arbetande bi vi har!"

"Fågel-fågel - näktergal,

Kom och besök oss snart!

Tirli-tirli-tirli-ley,

Livet kommer att bli roligare för oss!”

"Du, zainka, skok-skok,

Din lilla vita svans!

Rör inte, riva inte vårt träd,

Vårt äppelträd, vår tjej!

Den kommer att blomma vackrare på våren än dem alla,

Låt oss skörda en stor skörd!"

"Vacker fjäril,

Vad gillar du inte?

Snurra runt, sätt dig inte ner

Vad är du rädd för?

Här är din handflata

Vila lite!"

"Gräsmyra,

Grönt, luktande - det finns ingen bättre du!

På ängen och i skogen

Gör inte min fläta trubbig

Hölager för vintern

Och jag tar med kon!"

Anastasia Mashnova
Artikel "Folk barns folklore"

Folklig barnfolktro

Ett barns första exponering för oral populär kreativitet börjar med folkloreverk. Vaggvisor är de första som kommer in i en liten människas liv, och sedan andra former folklore. Som regel, i början av livet, blir barnet bekant med små genrer. folklore tillgänglig för hans uppfattning. Sagor, sånger, ordspråk, ramsor, barnrim, tungvridare har alltid varit oupplösligt förbundna med erfarenhet folkpedagogik.

Bekantskap med en person med konstverk, med de bästa exemplen på muntlig populär kreativitet bör börja från de första åren av hans liv, sedan tidiga och förskola barndom- ett avgörande skede i utvecklingen av den mänskliga personligheten. Åldern upp till fem år är den rikaste i förmågan hos ett barn att snabbt och ivrigt lära sig om världen omkring honom, att absorbera en enorm mängd intryck. Det är under denna period som barn med otrolig hastighet och aktivitet börjar anta andras beteendenormer, och viktigast av allt, att bemästra medel för mänsklig kommunikation - tal.

Folklore påverkar bildandet av moraliska känslor och bedömningar, beteendenormer, utbildning av estetisk uppfattning och estetiska känslor, främjar utvecklingen av tal, ger prover av det ryska litterära språket, berikar ordförrådet med nya ord, figurativa uttryck, hjälper barnet att uttrycka hans inställning till vad han hörde med hjälp av färdiga språkformer .

Således, folklore- detta är ett viktigt sätt att forma barnets personlighet och utvecklingen av tal, ett medel för estetisk och moralisk utbildning av barn.

Riken i det ryska språket öppnar sig för en förskolebarn i verk av muntlig folkkonst. Dess prover - ordspråk, gåtor, sagor och andra - barnet hör inte bara, utan upprepar och assimilerar. Genrer går in på barns språk i tillgängligt innehåll. Levande talat språk och talade verk populär kreativitet - är nära sammanflätade i att påverka barnets tal.

Verk av muntliga populär kreativitet är en del av barns folklore.

Barns folkloreär traditionella verk vuxen folklore, överförd till barnrepertoar; verk skapade av vuxna speciellt för barn och assimilerade av tradition. gemensamt generiskt drag barns folklore- Korrelation av den litterära texten med spelet.

Folklore ger barn möjlighet att bekanta sig med det rika kreativa arvet människors. Varje folklore form, oavsett om det är en gåta, ett ordspråk, ett skämt, ett räknerim, en besvärjelse, en saga eller en fabel - ett fantastiskt exempel på kreativitet, bördigt material för imitation, memorering och reproduktion i barns tal. Dessa prover utvecklas figurativa barns tal vidga barnens vyer.

Förfäders rötter av många former barns folklore gå djupt in i historien. Bland dem är åkallanden och meningar kanske de äldsta. De är födda av tro på naturens krafter och uppmanas att använda ordets magi för att framkalla naturliga elements välgörande inflytande eller förhindra deras destruktiva kraft.

Calls är små sånger designade för att sjungas av en grupp barn. Många av dem åtföljs av spelåtgärder.

Åkallan är inte bara en vädjan till de naturliga elementen, utan känslor uttryckta i ordet, rytmen, intonationen - upplevelse, beundran, ömhet, förtjusning.

Åh din regnbågsbåge.

Du är lång och tight!

Som regn, regn

Vi har väntat på dig länge.

Meningar - kommunikation med naturen en på en. Meningar riktar sig till hemlivet, till vardagsaktiviteter. Faktum är att allt levande som omger barnet ignoreras inte.

Nyckelpiga, flyg till himlen!

Där äter dina barn köttbullar!

En mening byggd på principen om en begäran-önskemål ger barnet en respektfull inställning till varje växt i skogen, fältet, trädgården.

Meningar under spel är ett slags förfrågan till naturen i medverkan, naturahjälp. De möter vinden, vattnet, bäcken. De innehåller de spelregler som är nödvändiga för alla spelare, vilket ofta förhindrar en olycka. Kväv till exempel inte när du dyker, få inte vatten i öronen. De lär barn att vara uppmärksamma på sina handlingar, att kontrollera handlingar enligt reglerna, att strikt följa dem.

I genresystemet barns folklore intar en speciell plats "vårdande poesi", eller "mammas poesi". Detta inkluderar vaggvisor, barnrim, ramsor, skämt, sagor och sånger skapade för de minsta.

Vaggvisor: vuxna märkte under vilka ord och låtar barn somnar bättre, upprepade dem, memorerade, förde dem vidare till nästa generationer. Orden var vanligtvis milda, melodiska. I sådana låtar är det oftast kutande späckhuggare, hemtrevliga späckhuggare, en spinnande katt, de pratar om tystnad och fred. Vissa levande varelser nämns i gamla vaggvisor, var och en av dem har sina egna plikter.

Till ljudet av deras tillgivna, melodiösa ord kommer barnet att vakna lättare, låta sig tvättas eller utfodra:

Vatten, vatten,

Tvätta mitt ansikte

För att få ögonen att gnistra

För att få kinderna att rodna

Att skratta mun,

Att bita en tand.

Pestushki (från ordet "vårdande"- educate) är förknippade med de tidigaste perioderna av barns utveckling.

Kärlek, vänlighet hörs i stötar. De är hopfällbara och vackra. Och de lär också barnet, han lyssnar och tittar var han har ett ben, var är hans mun.

Sedan börjar de allra första spelen, barnvisor: Det finns en behornad get, Skata-kråka kokt gröt, Ladushki. Här, tillsammans med nöje, får barnet förmåner.

TILL populär Kreativitet inkluderar också tungvridare, men de var och förblir i grunden ett favoritspel i äldre förskoleåldern.

Tungvridningar är snabba upprepningar av ord som är svåra att uttala. Fel i uttalet får barn att skratta. Under leken utvecklar barn samtidigt artikulationsorganen. Särskilt populära är tungvridare med en komplex och rik ljuddesign. Tungvridare, eller tungvridare, lär ut att uttala ljud, utveckla talorgan, minne.

Fyra sköldpaddor har fyra sköldpaddor.

I vardagen åtföljs kommunikationen med ett barn ofta av skämt. Det är små roliga verk eller uttalanden, ofta i poetisk form. Precis som många andra små folklore skämtgenrer ackompanjerar spel. Skämt har ofta en dialogisk form, vilket också understryker deras närhet till levande vardagstal. Som regel beskriver de en kort rolig situation full av action. I allmänhet utvecklar skämt ett barns kreativa fantasi och, genom att involvera honom i ett ordspel med en snabb förändring av händelser, lär det honom att tänka snabbt och bildligt.

Petya-Petya-Tupp,

Petya - röd kam,

Han gick nerför stigen

Och jag hittade en slant

Köpte mina stövlar

Och kycklingen - örhängen!

Det växande barnet blir inte bara föremål för alla typer av spel, utan också deras aktiva deltagare. Vid den här tiden träffar han en annan folklore genre - räkna ramsor. Genom att öppna spelet och distribuera vissa roller till alla dess deltagare, organiserar rimmet själva spelprocessen och lär barn att kommunicera med varandra i en given situation, att följa de etablerade reglerna. Dessutom utvecklar man en känsla av rytm när man räknar rim.

Bina flög in på fältet

Surrade, surrade,

Bina satt på blommorna

Vi spelar - du kör!

Gåtor håller på att bli ett nytt sätt att bemästra världen - korta allegoriska beskrivningar av föremål eller fenomen. Gåtan är en fråga som barnet måste svara på, och knappast någonting stimulerar den mentala aktiviteten hos en liten människa som detta lilla verbala konstverk. I hjärtat av gåtan ligger en av de mest uttrycksfulla konstnärliga teknikerna - en metafor.

Glashus på fönstret

Med klart vatten

Med stenar och sand i botten,

Och med en guldfisk.

(Akvarium)

Genom att lösa gåtan upptäcker barnet nya egenskaper hos bekanta föremål, lär sig att jämföra föremål och fenomen med varandra, hitta likheter och skillnader mellan dem. Därmed organiserar han sin kunskap om världen.

Med hjälp av små blanketter folklore det är möjligt att lösa nästan alla uppgifter i metodiken för utveckling av tal, och tillsammans med de viktigaste metoderna och teknikerna för talutveckling av förskolebarn kan och bör detta rikaste material för verbal kreativitet användas människor.

Alltså tack vare populär kreativitet, barnet kommer lättare in i världen omkring honom, känner mer fullständigt charmen i sin ursprungliga natur, assimilerar idéer människor om skönhet, moral, bekantar sig med sina seder och ritualer människor. Med fantastiska pedagogiska talang leder människor ett barn från enkla lekamsor, gåtor, talesätt etc. till komplexa poetiska bilder av sagor; från underhållande, lugnande repliker till situationer som kräver spänningen av all mental styrka från en liten lyssnare.

Folklore är muntlig folkkonst: folklig visdom, kunskap om världen, uttryckt i specifika former av konst. Verbal folklore är en specifik konst. Kollektivet spelade en viktig roll i skapandet, lagringen och ibland även framförandet av folklore. Problemet med författarskap, och ännu mer med tillskrivning, har aldrig tagits upp.

Ordet "folklore" bokstavligen översatt från engelska betyder folkvisdom. Folklore är de verk som skapats av folket och existerar bland massorna, i vilka den återspeglar sin arbetsaktivitet, socialt och vardagsliv, kunskap om livet, naturen, kulter och trosuppfattningar. Folklore förkroppsligar folkets åsikter, ideal och strävanden, deras poetiska fantasi, rikaste världen tankar, känslor, upplevelser, protest mot exploatering och förtryck, drömmar om rättvisa och lycka. Detta är en muntlig, verbal konstnärlig kreativitet som uppstod i processen för bildandet av mänskligt tal.

I ett förklasssamhälle är folklore nära förknippad med andra typer av mänsklig verksamhet, vilket återspeglar grunderna för hans kunskap och religiösa och mytologiska idéer. I samhällets utvecklingsprocess uppstod olika typer och former av muntlig verbal kreativitet. Vissa genrer och typer av folklore har levt ett långt liv. Deras originalitet kan spåras endast på grundval av indicier: på senare tiders texter, som behöll de arkaiska särdragen av innehåll och poetisk struktur, och på etnografisk information om folk som befinner sig på förklassens stadier av historisk utveckling. Först från 1700-talet och senare är autentiska texter av folkdiktning kända. Mycket få uppteckningar finns kvar från 1600-talet.

Frågan om ursprunget till många folkpoesiverk är mycket mer komplicerad än den om litterära verk. Inte bara författarens namn och biografi - skaparen av den här eller den texten är okänd, utan också den sociala miljön där sagan, epos, sång, tid och plats för deras komposition bildades är okänd. Författarens ideologiska avsikt kan bara bedömas av den bevarade texten, ofta nedskriven många år senare.

Folkkonsten genomsyrar den kollektiva principen. Den är närvarande i lyssnarnas utseende och uppfattning av nyskapade verk, i deras efterföljande existens och bearbetning. Kollektivitet manifesteras inte bara externt, utan också internt - i själva folkpoetiska systemet, i karaktären av generaliseringen av verkligheten, i bilder etc. I hjältarnas porträttegenskaper, i vissa situationer och bilder av folkloreverk finns det få enskilda drag som intar en så framträdande plats i skönlitteraturen.

Bilderna av folkhjältar uttrycker de bästa egenskaperna hos den ryska nationalkaraktären; innehållet i folkloreverken speglar folklivets mest typiska omständigheter. Samtidigt kunde den förrevolutionära folkdiktningen inte annat än återspegla bondeideologins historiska begränsningar och motsägelser. Genom att leva i muntlig överföring kan texterna i folkdiktningen förändras avsevärt. Men efter att ha nått fullständig ideologisk och konstnärlig fullständighet förblev verken ofta under lång tid nästan oförändrade som ett poetiskt arv från det förflutna, som en kulturell rikedom av bestående värde.

På det kronologiska intervallet från antiken till nutid intar folkloren en mellanposition, och är en länk i århundradenas kulturella rum. Kanske har folklore blivit ett slags filter för de mytologiska handlingarna i hela jordens samhälle, som släpper in de universella, humanistiskt betydelsefulla och mest livskraftiga intrigen i litteraturen.

Barns folklore bildas under inflytande av många faktorer. Bland dem är påverkan av olika sociala och åldersgrupper, deras folklore; populärkultur; befintliga idéer och mycket mer.

Begreppet "barns folklore" syftar helt på de verk som skapas av vuxna för barn. Dessutom inkluderar detta verk komponerade av barnen själva, samt förmedlas till barn från vuxnas muntliga kreativitet. Det vill säga, strukturen för barnfolklore skiljer sig inte från strukturen för barnlitteratur. Många genrer är förknippade med spelet, där de äldres liv och arbete reproduceras, därför återspeglas folkets moraliska attityder, deras nationella drag och särdragen i ekonomisk aktivitet här.

I systemet av genrer av barns folklore upptar en speciell plats av "vårdande poesi", eller "mammas poesi". Dessa inkluderar vaggvisor, mormor, barnrim, skämt, sagor och sånger skapade för de minsta.

Vaggvisor. I centrum för all "moderspoesi" står barnet. Han beundras, han är omhuldad och omhuldad, dekorerad och road. Milda, monotona sånger är nödvändiga för barnets övergång från vakenhet till sömn. Ur denna erfarenhet föddes en vaggvisa. Ofta var en vaggvisa ett slags besvärjelse, en konspiration mot onda krafter. Man kan i denna vaggvisa höra ekon av både gamla myter och kristen tro i Skyddsängeln. En vaggvisa har sitt eget system av uttrycksmedel, sitt eget ordförråd, sin egen kompositionsstruktur. Korta adjektiv är vanliga, komplexa epitet är sällsynta, det finns många överföringar av stress från en stavelse till en annan. Prepositioner, pronomen, jämförelser, hela fraser upprepas. Den vanligaste typen av upprepning i en vaggvisa är alliteration, det vill säga upprepning av identiska eller konsonanta konsonanter.

Sov sov

Skynda dig att harva

Vi köper spetten

Vi ska sy en zipun;

Vi ska sy en zipun;

Vi skickar upprörande

På rena fält

På gröna ängar.

Pestushki, barnvisor, skämt. Liksom vaggvisor innehåller dessa verk inslag av den ursprungliga folkpedagogiken, de enklaste lektionerna i beteende och relationer till omvärlden. Pestushki (från ordet "fostra" - utbilda) är förknippade med den tidigaste perioden av ett barns utveckling. Pestlets åtföljer de fysiska procedurer som är nödvändiga för barnet. Deras innehåll är associerat med specifika fysiska handlingar. Uppsättningen av poetiska medel i stötar bestäms också av deras funktionalitet. Pestushki är kortfattade. "Ugglan flyger, ugglan flyger", säger de till exempel när de viftar med barnets händer. "Fåglarna flög, satte sig på deras huvuden," barnets armar flyger upp till deras huvuden. Inte alltid i mortstötar finns det ett rim, och om det finns, då oftast ett ångbad. Organiseringen av texten till mortstötar som ett poetiskt verk uppnås också genom upprepad upprepning av samma ord.

Barnramsor är en mer utvecklad spelform än stammar. Rim underhåller barnet, skapar en glad stämning för honom. Liksom mortstötar kännetecknas de av rytm. Ibland underhåller barnrim bara, och ibland instruerar de, ger den enklaste kunskapen om världen.

Barnramsorna berättar hur "en vitsidig skata kokade gröt", "en ung koltrast gick efter vatten."

Ett skämt är ett litet roligt verk, uttalande eller bara ett separat uttryck, oftast rimmat. Underhållande ramsor och skämt finns utanför spelet, till skillnad från barnrim. Skämtet är alltid dynamiskt, fyllt med energiska handlingar av karaktärerna. I skämtet är grunden för det figurativa systemet just rörelsen: "Knackar, klumpar längs gatan, Foma rider en kyckling, Timoshka rider en katt - där längs stigen." Ofta byggs skämt i form av frågor och svar – i form av en dialog. Så det är lättare för barnet att uppfatta växlingen av handling från en scen till en annan, att följa de snabba förändringarna i karaktärernas relationer.

Geten maler mjöl

Geten somnar

Och de små getterna

Mjölet krattas ut.

Ryaba höna

All havre skjuts

sådde hirs,

Ärtor vingade.

Fabler, växlingar, absurditeter. Det här är varianter av skämtgenren. Chukovsky ägnade ett speciellt verk åt denna typ av folklore och kallade den "dumma absurditeter". Han ansåg att denna genre var oerhört viktig för att stimulera barnets kognitiva inställning till världen och underbyggde mycket väl varför barn gillar absurditet så mycket. En växling på ett lekfullt sätt hjälper barnet att etablera sig i den redan förvärvade kunskapen, när bekanta bilder kombineras presenteras bekanta bilder i en löjlig röra.

Rim. Detta är en annan liten genre av barnfolklore. Rytmer kallas roliga och rytmiska rim, under vilka de väljer en ledare, startar spelet eller något skede av det. Rimrim föddes i spelet och är oupplösligt förbundna med det. I verk av denna genre används ofta barnrim, mormor och ibland element av vuxen folklore. Rimmen är ofta en kedja av rimkupletter.

ett äpple rullat

Förbi trädgården

Förbi trädgården

Förbi staden.

Vem ska höja

Den där kommer ut.

Tre fyra,

kopplad

Fem sex,

bära hö;

Sju åtta,

Vi klipper hö;

Nio tio,

Pengar väger.

Tungvrickare. De tillhör genren underhållande, underhållande. Rötterna till dessa muntliga konstverk ligger också i antiken. Detta är ett ordspel, som var en integrerad del av folkets roliga festliga underhållning. Tungvridningar inkluderar alltid en avsiktlig ansamling av svåruttalade ord, ett överflöd av alliterationer ("Det var en bagge med vit ansikte, han fick alla fåren i ansiktet igen"). Denna genre är oumbärlig som ett sätt att utveckla artikulation och används i stor utsträckning av utbildare och läkare.

Undertröjor, teasers, meningar, refränger, ramsor. Alla dessa är verk av små genrer, organiska för barns folklore. De tjänar utvecklingen av tal, uppfinningsrikedom, uppmärksamhet: "Säg tvåhundra. Tvåhundra. Huvud i degen!" öra - en bula. "(Teaser.) Åkallanden i deras ursprung är kopplade till folkkalendern.

Spellåtar. Särskilt anmärkningsvärt är cykeln av barns sånger och meningar. Redan före 1900-talet betraktade samlare och forskare av folklore barnlek som ett primitivt drama, som har sin egen scen (en eller annan uppsättning), sin egen strikt definierade ordning, live action och säregna scenroller. Det lekande barnet måste förmedla den psykologiska typen av det avbildade ansiktet av en gammal kvinna, en rånare, en varg, en räv, en björn, en hare, utrustad med mänskliga egenskaper).

Barnspel var en omarbetning av vuxenspel och återgav därför i bildlig form folkets vardags- och arbetsaktiviteter. Efter att imitera vuxnas arbete stod barnen i en cirkel, gick åt ena och andra hållet och sjöng:

Och vi höjde jorden, höjde.

Och vi plöjde landet, plöjde.

Och vi sådde hirs, sådde.

Och vi rensade hirs, ogräs.

Och vi klippte hirs, klippte.

Och vi hirs rev, rev.

Och vi vingade hirs, vingade.

Och vi torkade hirs, torkade den.

Och vi lagade gröt, lagade.

För närvarande finns bland barn traditionella spel med "brännare", "gäss-gäss", "kurragömma", "korgar".

De flesta av de verbala spelformerna har bevarats i repertoaren av barn av ramsor som framförts före spelet istället för lottning. De är inte förknippade med specifika texter av muntliga dramatiseringar och kan tjäna vilket spel som helst.

Pussel. Gåtor tillhör de små genrerna av rysk folklore.

Gåtor har mycket gemensamt med ordspråk och talesätt till innehåll och i konstnärlig form. Men de har också specifika egenskaper och representerar en oberoende genre av folklore.

Termen "mysterium" är av gammalt ursprung. På det gamla ryska språket betydde ordet gissning "att tänka, att begrunda." Det är härifrån ordet "mysterium" kommer. I en gåta ges en ämnesbeskrivning av något fenomen, vars erkännande kräver mycket eftertanke.

Oftast är gåtor allegoriska till sin natur. Som regel namnges inte det föreslagna objektet, utan dess metaforiska motsvarighet anges istället.

Varje gåta är till sin natur en trickfråga. Denna frågeställning hos henne kan dock ha en yttre uttrycksform och inte ha den. Gåtor kan direkt formuleras som en fråga. Till exempel: "Vad är vackrare än vitt ljus?" (Sol); "Vad har vi oftare än en skog?" (stjärnor). Men oftast i gåtor uttrycks frågan inte utåt och de har en metaforisk-beskrivande karaktär. Till exempel: "En tallrik flyter på det blå havet" (Månad); "Tre bröder levde: en älskar vintern, den andre sommaren och den tredje bryr sig inte" (släde, vagn, man).

Gåtor, som alla folklore-genrer, skapas utifrån ett levande talspråk. Gåtornas språk, liksom språket i alla folklore-genrer, kännetecknas av noggrannhet, färgstarkhet och uttrycksfullhet. Vanliga folkloreepiteter används ofta i dem, såsom "fuktig land", "klart fält", "mörk skog", "grön trädgård", "god karl", "röd jungfru", "infödd mor" etc., som samt några allmänna folktrosjämförelser, tautologiska uttryck m.m.

Den poetiska stilen av gåtor har dock också sina egna uttalade genrespecifikationer, gåtor kännetecknas av en hög grad av metafor, som genomsyrar alla dess stilistiska medel. Låt oss ge exempel på metaforiska (mystiska) epitet "blått fält" (himmel), "vattenbro" (is), "gyllen stubbe" (fingerborg), etc. Ibland bygger gåtan på metaforiska epitet. Till exempel: ”Stålhäst, linnesvans” (nål med öga), ”Köttugn, järnangrepp” (hästskor). "Blommorna är änglalika, och ringblommorna är djävulska" (nypon).

Många sagor är baserade på sagobilder: Till exempel: "Baba Yaga, kort ben" (plog), "Hästen springer - jorden darrar" (åska), "Örnfågeln flyger, bär eld i tänderna, mitt i den finns människans död” (blixt ). Och här är en gåta som använder talesättet: "På havet, på havet finns en ek med dödsfall, djävulska skott, resväskblad" (kardborre).

I sin tur ingår gåtor ofta i sagorna.

DEFINITION AV BARNS FOLKLOR

Barns folklore är ett specifikt område av oral konst, som, till skillnad från vuxnas folklore, har sin egen poetik, sina egna existensformer och sina bärare. Ett vanligt, generiskt drag i barns folklore är korrelationen mellan en litterär text och ett spel.

För första gången ägnade den välkända läraren K. D. Ushinsky allvarlig uppmärksamhet åt barns folklore. På 60-talet. 1800-talet i tidskriften Uchitel, publicerades publikationer av barnfolklore och deras analys utifrån barnets fysiologi och psykologi. Samtidigt började den systematiska insamlingen av folkmusik för barn. Den första samlingen av barnverk - P. Bessonov "Barnsånger" - gavs ut 1868 och innehöll 19 spel med sånger och 23 räkande ramsor. Sedan kom samlingarna av barnfolklore av E. A. Pokrovsky och P. V. Shein, som utgjorde grunden för efterföljande teoretiska verk.

1921 inrättades en kommission om barns folklore, vardagsliv och språk i Ryska geografiska sällskapet (RGS). På 1920-talet de första studierna av barns folklore och själva termen, föreslagen av G. S. Vinogradov, dök upp. Sedan 1960-talet Ryska barns folklore i Sibirien studerades av M. N. Melnikov. I den moderna vetenskapen om barns folklore har två problematiska aspekter identifierats: folklore och den inre världen av barnets utvecklande personlighet; folklore som regulator av barnets sociala beteende i barnteamet. Forskare försöker betrakta verken i ett naturligt sammanhang, i de situationer i kommunikationen av barn där deras folklore sprids och fungerar.

Barns folklore är barnen själva, assimilerade av tradition; verk av traditionell folklore för vuxna som har passerat in i barnens repertoar; verk skapade av vuxna speciellt för barn och assimilerade av tradition. G. S. Vinogradov betonade att "barns folklore inte är en slumpmässig samling av osammanhängande fenomen och fakta, som är en" liten provins "av folklore, intressant för en psykolog och en representant för den vetenskapliga pedagogiska

tankar eller lärare-utövare och utbildare; barns folklore är en fullvärdig medlem bland andra, sedan länge erkända avdelningar för folklore."

Barns folklore är en del av folkpedagogiken, dess genrer är intuitivt baserade på att ta hänsyn till de fysiska och mentala egenskaperna hos barn i olika åldersgrupper (spädbarn, barn, ungdomar). Folkpedagogik är ett urgammalt, komplext, utvecklande fenomen som inte förlorar sin relevans. Hon tog alltid hänsyn till ordets roll i bildandet av personlighet. Barns folklore har bevarat spår av olika tidsepokers världsbild och uttryckt vår tids trender.

Den konstnärliga formen för barns folklore är specifik: den kännetecknas av sitt eget figurativa system, gravitation mot rytmiskt tal och lek. Lek är ett element som är psykologiskt nödvändigt för barn.

Barns folklore är multifunktionell. Den kombinerar olika funktioner: utilitaristisk-praktisk, kognitiv, pedagogisk, mnemonisk, estetisk. Det hjälper till att ingjuta barnets beteendekunskaper i barnteamet och introducerar också naturligt varje ny generation till den nationella traditionen. Det finns olika sätt och sätt att överföra traditionell barnfolklore: medveten överföring av vuxna till barn; spontan adoption från vuxna, jämnåriga eller äldre barn.

Klassificering av verk av barns folklore kan göras enligt deras funktionella roll, sätt att uppstå och existera, konstnärlig form, metoder för framförande. Det bör noteras enheten i systemet med genrer av barns folklore, vars originalitet bestäms av skillnaden i världsbilden för barnet och den vuxna.

Verk av barnfolklore framförs av vuxna för barn (mammas folklore) och av barn själva (egentligen barnfolklore). Mödrafolklore inkluderar verk skapade av vuxna för att leka med mycket små barn (upp till 5-6 år). De uppmuntrar barnet till vakenhet och fysiska handlingar (vissa rörelser), väcker intresse för ordet. Folklore, utförd av barnen själva, speglar deras egen kreativa aktivitet i ordet, organiserar lekaktiviteterna för barnlaget. Den innehåller verk av vuxna, förmedlade till barn, och verk komponerade av dem själva.

barn. Det är inte alltid möjligt att dra en gräns mellan moderns och barns folklore, eftersom barn från 4-5 års ålder börjar imitera vuxna och upprepar speltexter.

MAMMA FOLKLOR

vaggvisa sånger, uttrycka ömhet och kärlek till barnet, de hade ett mycket specifikt mål - att söva honom. Detta underlättades av en lugn, mätt rytm och en monoton sång. Sången ackompanjerades av vaggans gungande (vaggan), och onomatopoeia kunde förekomma i sångerna:

Berezonka gömde sig- gnisslar,

Och min son sover.

Rötterna till vaggvisor går tillbaka till antiken. V.P. Anikin tror att deras allmänna utveckling bestod i förlusten av rituella och besvärjande funktioner. Antagligen är spåret av sådana uråldriga idéer en liten grupp sånger där mamman önskar att barnet ska dö. ("Bai, bai och lyuli! Dö åtminstone nu ..."). Meningen med önskan är att lura de sjukdomar som plågar barnet: om han är död, då kommer de att lämna honom.

I vaggvisor är improvisationens roll stor: de sjöngs tills barnet somnade. Samtidigt var traditionella, stabila texter av stor betydelse.

A. N. Martynova pekade ut imperativa och narrativa bland dem. "Imperativa sånger är en monolog riktad till ett barn, eller till andra människor, eller till varelser (verkliga eller mytologiska). Ett barn tilltalas med en önskan om sömn, hälsa, tillväxt eller ett krav på lydnad: lägg dig inte ner på kanten, höj inte huvudet, gör inte Fåglar, djur, mytologiska karaktärer uppmanas att ge sömn till ett barn, inte störa hans sömn, inte skrämma honom. Berättande sånger "bär inte på en uttalad uttrycksfull, känslomässig belastning. De rapporterar vissa fakta, innehåller vardagsskisser eller en kort berättelse om djur, vilket för dem något närmare sagor. Det finns ingen direkt vädjan till barnet, även om hans bild är direkt eller reflekterad närvarande i sången: det handlar om hans framtid, gåvor till honom, om djuren och fåglarna som tar hand om honom."

I den figurativa världen av vaggvisor finns sådana personifieringar som Dream, Dream, Ugomon. Det finns vädjanden till Jesus Kristus, Guds moder och de heliga. Populära sånger med bilder av duvor ("Ja, lyuli, lyulenki, gulenki flög in ...") och speciellt katten. Katten måste vagga barnet, för detta kommer han att få kanna mjölk och en tårta. Dessutom lovar den tacksamma mamman katten:

Jag ska förgylla mina öron

Jag försilvrar mina tassar.

En sovande, nöjd katt är en slags parallell till bilden av ett sovande barn.

Bilden av en underbar vagga dyker upp i sångerna (vagga av guld) som inte bara idealiserade bondelivets situation utan, enligt A. N. Martynova, förknippades med intrycket av lyxiga vaggor i rika hus och kungliga kammare - trots allt var bondekvinnorna barnskötare och familjeförsörjare.

Pestushki, barnrim, hoppning uppmuntrade barnet att hålla sig vaket, lärde honom att röra sina armar, ben, huvud, fingrar. Liksom i vaggvisor spelade rytmen en viktig roll här, men dess karaktär är annorlunda - glad, glad:

Tra-ta-ta, tra-ta-t.

En katt gifte sig med en katt..

Stötstöten roar sig med rytmen och ändrar den:

Stora fötter

Vi gick längs vägen:

Topp topp topp

Top-top-top.

små fötter

Vi sprang längs stigen: Top-top-top-top-top,

Topp-topp-topp-topp-topp!

Pestlets är förknippade med att stryka ett barn, med sina första rörelser; hoppning - med hoppning på knäna

vuxen; barnrim - med plotelement, spel ( "Paladushki, patty...", "En behornad get kommer..."). Uppräkningar och dialoger förekommer i dem.

skämt– det är sånger eller ramsor som fängslar barnet med sitt innehåll. Skämtslotten är mycket enkla (enkla motiv eller kumulativa), som påminner om "små sagor på vers" (V.P. Anikin). Visserligen blev barns sagor ibland skämt (se. "Det var en kyckling rya-benka ..."), och vice versa: hur sagor kunde berätta skämt ( "Bocken gick på nötter ..."). Innehållet i skämten är ljust och dynamiskt: alla springer för att fylla i den tända katthus;återuppliva utsliten i badet en loppa (eller en mus); sörja över den trasiga testikeln som hon lade ryabenka kyckling \ går på en uggles bröllop vit måne... Mycket uttrycksfulla bilder av djur: En get i blå solklänning, i linnebyxor, i yllestrumpor. Skämten innehåller de första förmaningarna: den envisa bocken äts av vargar; små fittor hon lämnade inte smör för att behandla en annan ... Men skämtens huvudroll är kognitiv. Barnet lär sig om människor, djur, fenomen, föremål, om deras typiska egenskaper. Ofta betjänas detta av kumulativa tomter: eld bränner skogen, vatten släcker elden, tjurar dricker vatten, etc.

Bland skämten är en speciell plats upptagen av falska berättelser,även känd i folklore för vuxenunderhållning. Deras mål är att skapa komiska situationer genom att medvetet blanda verkliga föremål och egenskaper. Om detta får barnet att skratta, förstår han förhållandet mellan saker och fenomen korrekt. Tecken av fabler beter sig oförenligt med verkligheten, vilket kan indikeras direkt:

Var syns det.

Var hörs det

För att en höna ska föda en tjur.

En gris har lagt ett ägg... etc.

EGEN BARNS FOLKLOR

Genrer av barns folklore, beroende på graden av deras användning eller inkludering i spelet, kan delas upp

häll på poesin från utomhusspel (förknippad med handlingsorganiserade motoriska handlingar) och poesi från verbala lekar (där ordet spelar huvudrollen).

Poesi av utomhusspel

Ritar(eller "samverkan") bestämmer uppdelningen av spelarna i två lag, fastställa ordningen i spelet. Dessa är kortfattade verk, ibland rimmade, innehållande en vädjan till livmoder(representanter från varje grupp) och en fråga, eller bara en fråga som erbjuder ett val. Att skapa massor, barn improviserade ofta på grundval av sagor, sånger, ordspråk, talesätt, gåtor, fabler. (En svart häst eller en vågad kosack?; Ett hällande äpple eller ett gyllene fat?). Många av dragningarna var humoristiska (Har du gått vilse på spisen eller drunknat på en krog? En räv i blommor eller en björn i byxor?).

Rim används för att fördela roller i spelet, medan rytmen är avgörande. Värden uttalar rimmet rytmiskt, monotont, och rör i tur och ordning varje deltagare i spelet med sin hand. Rimrim har en kort vers (från 1 till 4 stavelser) och har vanligtvis en koreisk meter.

Rötterna till räknarim går tillbaka till antiken. Forskare upptäcker sambandet mellan barns räkningsrim med uråldriga former av spådom (att välja ledare av en slump), med arkaisk tro på siffror och med villkorligt tal som uppstod på grundval av tabu med siffror. Förvrängda ordformer föddes på vuxnas språk som ett resultat av det gamla förbudet att överväga vad som var tänkt att säkerställa lyckan i jakten, överflöd i bondeekonomin. Vid en senare tidpunkt hade den hemliga berättelsen om företrädare för olika samhällsgrupper en speciell betydelse: spelare, kringresande skräddare och så vidare. Barnen plockade upp sitt obegripliga ordförråd och skapade sina egna krångliga ramsor. De var själva engagerade i ordskapande: de ändrade betydelsen av ord, infogade suffix som inte var karakteristiska för dem (förstfödda, vänner), använde obegripliga främmande ord med en förvrängning av deras ljudstruktur, kom på ordliknande kombinationer av ljud, lade till rytmiska partiklar (Eni-beni three kateni...). Abstrusa rim, vars betydelse inte är tydlig för varken vuxna eller barn, behåller genrens huvudsakliga konstnärliga drag - en distinkt rytm.

Förutom de kortfattade är räkramsor-tal och plottrim, särskilt populära bland barn, kända. Tal kan vara plottlösa, kumulativa och med början av en plot ( "Ett två- spets..."). Handlarrim lånar stycken från

vaggvisor, sånger och ord från vuxenrepertoaren, från barnspel, teasers, från populära barndikter (S. Mikhalkov, K. Chukovsky, etc.) - Vissa texter är mycket stabila. Till exempel på 1800- och 1900-talen folklorister skrev ner versioner av ramsan på olika ställen "En säck rullade från en hög puckel ...".

Spelmeningar och refränger ingick i spelhandlingen och bidrog till dess organisation. Innehållet i dessa verk bestämdes av själva spelet.

I spel skildrade barn familjeliv och arbetsaktiviteter i byn, vilket förberedde dem för vuxenlivet. I barnspel har ekon av forntida hedniska lekar bevarats ( "Kostromush-ka"), spår av vördnad för eld ( "Rökrum"), Sol ( "Golden Gate") och andra föremål. Vuxna ungdomars runddanslekar övergick ibland till barn. Vissa spel av yngre barn uppstod som dramatiseringar av skämt. Rhymes introducerade en kumulativ komposition i spelet, och rytm, onomatopoei och så vidare i den verbala serien som åtföljde det.

Ordspelens poesi

Åkallanden och meningar- genetiskt sett de äldsta formerna av barns ordspel. Av ursprung är de förknippade med vuxnas kalenderriter, såväl som med gamla konspirationer och trollformler.

Samtal är sånger som riktar sig till naturen (sol, regn, regnbåge) och uttrycker ett samtal eller förfrågan. Innehållet i åkallelserna låg nära böndernas oro och strävanden: behovet av regn eller tvärtom solen. Barn vände sig till naturens krafter som mytologiska varelser, försökte försona dem, lovade ett offer:

Regn, regn, mer!

Jag tar ut den tjocka.

Brödlimpa.

Rosa laxpaj.

Samtalen ropades ut i kör, med sångröst. Till skillnad från dem uttalades meningar individuellt och tyst. De innehöll en begäran-konspiration riktad till en snigel, en nyckelpiga, en mus ... Begäran bestod i att visa horn, flyga upp, byta ut en nedfallen tand mot en ny ... Det uttalades även meningar innan man dykte ner i floden; för att bli av med vatten som kom in i örat under badet; vid betet

maskar på en krok osv. I sin dom kunde barnen göra en begäran till kristna helgon. Så när de gick efter svamp sa de:

Nikola, Mykola,

Fyll skålen.

Höstack på toppen

Bortbyting.

Äldre barns favoritordspel var och förblir Tungvrickare- Snabb upprepning av svåruttalade ord. Fel i uttalet orsakar skratt. Under leken utvecklar barn samtidigt artikulationsorganen.

Ett slags verbala övningar var tysta kvinnor- en poetisk överenskommelse om att tiga, liksom golosyanki(alternativ: "hår") - en tävling i att dra ut ett vokalljud i slutet av ett rim i ett andetag.

Barnens ordspel inkluderar sagor och gåtor som utförs i deras miljö (de diskuterades i de relevanta kapitlen).

Barnsatir

Liksom vuxna skapade barn sin egen satiriska folklore, där den verbala leken började visa sig. Genrer av barns satir retas och förlöjligande, och knep, miril-ki, ursäkter. Det är korta, mestadels poetiska texter, utformade för den lyssnare som de riktar sig till individuellt.

Satiriska genrer reglerar barnets sociala beteende, bestämmer hans plats i barnlaget. Teasers gör narr av det barn uppfattar som negativt. Deras föremål är fet, tandlös, sned, flintskallig, rödhårig, girig, smyga, tjuv, gråta, imaginär, tiggare, "brud och brudgum", och även sig själv retad (Teased - hundsnos). Att håna är, till skillnad från att retas, vanligtvis omotiverat. De uppstår från smeknamn, det vill säga rimtillägg till namnet (Alyoshka-platt tårta, Andrey-sparv...); från upprepningar olika former barnets namn (Vanya-Vanya-Vanerok, Vaska-Vasyuk, Katya-Katya-Katerina...). Knep lär ut att vara på alerten, utformade för att lura samtalspartnern, försätta honom i en röra och kräva vedergällning för dumhet eller förbiseende:

- Tanya, Sanya, Lizavetpa

Vi åkte båt.

Tanya och Sanya drunknade.

Vem är kvar på båten?

- Lizaveta.

- Klappa dig för det!

Barnet som blivit föremål för förlöjligande får den första livsläxan och försöker lära sig den. Om kritiken är rättvis måste den accepteras och försöka förbättras. I det här fallet kan du använda mirilka ( "Sminka, sminka, sminka..."). Annat - när hån är orättvist, förolämpande. Gärningsmannen behandlas med sitt eget "vapen" - en ursäkt:

Ring året runt

Du är fortfarande en flodhäst.

Kalla namn i ett sekel.

Jag bryr mig inte Mänsklig.

En ursäkt kan också användas mot en tvångsmässig tiggare:

- Vill du ge mig den?

- Ge något gick till Paris,

Och köp en kvar.

4. MODERN BARNMYTOLOGI ("SKÄMLIGA BERÄTTELSER")

Innehållet i och formen för barnfolkloren påverkades av förändrade samhällsförhållanden. Under andra hälften av XX-talet. de flesta av barnen blev stadsbor. Under tiden, i barns mentala utveckling, har behovet av att gå igenom stadiet av levande upplevelser av det oförklarligt mirakulösa, vilket ger upphov till en känsla av rädsla, och att övervinna denna rädsla, förblivit oförändrat. I den feodala byn tillfredsställdes ett sådant behov av en rikstäckande folkloretradition (barn lyssnade och berättade själva bylichki, legender, sagor). Dagens barn har en annan syn. Det bildas av stadsliv, litteratur, film, radio, tv. Formen på det talade ordet behåller dock sin betydelse.

En gång noterade G. S. Vinogradov hos barn "den enda typen av muntlig litteratur representerad av prosa" - en saga. Det spontana flödet av moderna barns narrativa kreativitet - "läskiga historier" (som barn kallar dem) eller "skräckhistorier" (som forskare började kalla dem) - har blivit föremål för studier av folklorister, psykologer och pedagoger sedan 1960-talet. Uppenbarligen går början av massexistensen av barns skrämmande berättelser tillbaka till den här tiden. Skräckhistorier fungerar enligt folklorens alla regler: de är fixerade av tradition, förmedlas "med mun till mun". De berättas av barn i alla åldrar, från 5 till 15 år, men de mest karakteristiska åldersgränserna är från 8 till 12 år.

Det är känt att yngre barns ledande kreativa aktivitet - teckning - gradvis ersätts av verbal kreativitet. I barnrepertoaren är poetiska genrer de första som dyker upp (vilket underlättas av deras lilla volym, rytm, samband med spelet). Vid 6-7 års ålder sker en viktig omstrukturering av tänkandets principer: barnet börjar inse orsakssamband, kan bevara och förmedla handlingens handling som en logisk struktur. Barnberättarens omedvetna egocentrism (tilltro till att lyssnarna initialt vet allt) ersätts av ett fokus på lyssnaren, behovet av att korrekt förmedla innehållet i berättelsen, för att uppnå förståelse och reaktion från lyssnaren.

Plastbilder som genereras av barns fantasi har "psykisk energi" som går tillbaka till det kollektiva omedvetna (enligt K. Jung). Fetischism, animism manifesteras i barns narrativa kreativitet, sådana universella tecken på kultur som en fläck, en gardin, en hand, ett öga, en röst, en blick, en färg, en storlek, chtoniska karaktärer, förmågan att reinkarnera, idén av döden och så vidare. Detta gör att vi kan betrakta skrämmande berättelser som modern barnmytologi.

Genremässigt är skrämmande berättelser ett diffust och heterogent fenomen. Till skillnad från traditionell folkloreprosa har de inte ett, utan två dominerande centra: berättande och lek.

Den ursprungliga genren av den så kallade "fruktansvärda kallelsen". I den ersatte ritualspelsprincipen helt den verbala sidan. Här är ett exempel:

"Hur ring Baba Yaga. "Vi måste gå på toaletten vid 12-tiden på natten. Skriv en cirkel där med svart krita och sitt och vänta. Kom tidigt på morgonen. Om det finns ett kors på cirkeln betyder det. Baba Yaga flög in.(Emelina Vika, 11 år, Moskvaregionen).

Barn "ringer" Spaderdrottning, månemän och så vidare. Syftet med skrämmande uppringare är att uppleva en känsla av rädsla och tillfredsställelse från att besegra den, vilket kan betraktas som en av individens självbekräftelse.

I skrämmande berättelser kan man hitta alla typer av folkloristiska narrativa strukturer, från kumulativa till en sluten kedja av motiv av olika innehåll (liknande sagor). Episka tredubblingar, fantastiska kompositionsformler används (Bodde en gång...), tradition med lyckligt slut. Ett bra slut manifesteras på ett speciellt sätt i spelberättelser där den sista frasen ropas ut: "Ge mig mitt hjärta!" (svart död man); "Kött åt!"(kvinna vampyr). Ju starkare rädslan är, desto roligare kan du skratta åt honom.

I skrämmande berättelser omvandlas eller manifesteras tecken på myter och många folklore-genrer: konspiration, saga, djurepos, bylichka, anekdot. De avslöjar också spår av litterära genrer: fantasy och deckare, essä.

Systemet med bilder av barns skräckhistorier är uppdelat i tre grupper: huvudpersonen, hans assistenter och motståndare. Den mest typiska huvudpersonen - flicka eller pojke; han är oftast den yngsta i familjen. Det finns andra bilder: en man, en kvinna, en student, en taxichaufför, en gammal man och en gammal kvinna, Sharik hunden, en prins, en journalist... Hjälpare, till skillnad från sagor, är inte fantastiska, utan verkliga: polis (polis), Sherlock Holmes. Handlingen kräver att besegra det onda, att återställa essensen av saker, som motsvarar deras natur. Huvudpersonen (ett barn) jagar ondskan, och hans assistent (polis) utför hans fysiska förstörelse.

Till skillnad från sagor har skrämmande berättelser vanligtvis bara en pol av det fantastiska - det onda. Förknippad med honom oändligt

Säkert olika typer av skadedjur: antingen helt enkelt fantastiska bilder eller fantastiska bilder som smygande gömmer sig under täckmantel av bekanta människor och föremål (från en plats på väggen till mamma). Skadedjuret kan ha ett varnande yttre tecken, oftast färgen: svart, röd, vit eller någon annan. Färgen förekommer också i namnen på barns skräckhistorier: "Svarta gardiner", "Röd fläck", "Blå ros" etc. Skadedjurets verkan uttrycks i en av tre funktioner (eller i deras kombination): bortförande, mord, önskan att äta offret. Bilderna av skadedjur blir mer komplexa beroende på artisternas ålder. Hos de yngsta barnen agerar livlösa föremål som om de vore levande, vilket manifesterar en barnslig fetischism. Till exempel, röd spets ringer på dörren och försöker strypa mamma. hans pappa rev upp den och kastade ut den genom fönstret men Lace fortsätter att terrorisera familjen. Hans sköljde med fotogen, brände och kastade dammet ut genom fönstret. Men det ringer på dörren igen. En kolonn av rött damm bryter in och förblindar alla. (Smirnova Varya, 7 år, Zagorsk). Hos äldre barn uppträder kopplingen mellan föremålet och ett levande skadedjur, vilket kan innebära representationer som liknar animistiska. Bakom gardinerna, fläcken, döljer sig bilden svarta håriga händer, vit (röd, svart) människa, skelett, dvärg, Quasimomode, djävul, vampyr... Ofta är skadedjuret en varulv. Band, örhängen, armband, kedja, klätterväxter förvandlas till ormar; på natten blir röda (eller svarta) blommor vampyrmänniskor; dockan (eller statyn) förvandlas till en kvinna; blir en mansbild på bilden ( "Om en svart dam med blå ögon"). Varulven sträcker sig till delar av människokroppen som beter sig som en hel person, till de döda som reser sig ur kistan, etc. Utan tvekan kom varulven in i den moderna narrativa folkloren av barn från den nationella traditionella folkloren.

Komplikationen av bilden av skadedjuret uppstår som en utveckling, fördjupning av dess porträttegenskaper. Låt oss visa det på en grupp häxor.

Det första porträttsteget är en färgsignal kopplad till den feminina principen: röd häxa, vacker kvinna i svart, en gul, hukad gammal kvinna, mycket vacker tjej i en lång vit klänning, en mycket vacker grönögd kvinna i en sammetsgrön "bock. Sedan finns det mer komplexa bilder där förvandlingen av häxan från bylichka är synlig. Hon dyker upp i sin sanna form sent på kvällen när hon tror att alla sover: Flickan öppnade ögonen och ser att hennes styvmor har på sig svart klänning, upplöst

långt svart hår, satte en groda på hennes bröst och gick tyst någonstans.(Golovko Lena, 11 år gammal, Kokchetav); hon tittade genom springan och såg att blomman hade förvandlats till kvinnan som sålde blommorna. och denna kvinna går till sin dotters säng, och hennes klor är långa, mycket långa, hennes ögon är gröna och huggtänder i hennes mun.(Kiselyova Lena, 9 år gammal, Gorkij).

En annan kategori av häxor utvecklas på basis av den fantastiska bilden av Baba Yaga. En sådan tolkning förekommer i handlingarna med bortförandet. En häxa av denna typ är omgiven av en karakteristisk "interiör": en skog, en ek, ett ensamt hus eller en koja. Det kan också finnas något sånt här: Och människohuvuden stack ut på pålar på sidorna. Polismannen kände igen många av dem – de var hans kamrater.(Alyosha Kondratov, 13 år gammal, Moskva). Typiskt fantastiskt är porträttet av en sådan häxa: kroknosad häxa med en krycka istället för ett ben(Kondratov Serezha, 8 år gammal, Moskva); samt syftet med vilket barn bortförs: Hon lockade till sina barn, gödade dem med nötter och åt dem tio dagar senare.(Kazakov Dima, 8 år gammal, Novomoskovsk, Tula-regionen).

Häxa av "litterärt ursprung" kan övervägas Spader Dam(Tsyganova Marina, 11 år, Syktyvkar). Slutligen kunde de vardagliga intrycken av barnet korreleras med bilden av häxan: En gång köpte min mamma tulpaner på Tishinsky-marknaden av en gammal kvinna som förresten inte hade några tänder, utan en falsk käke.(Isaev Sasha, 10 år gammal, Moskva).

För att komplicera bilden av skadedjuret vände sig barnen till upplevelsen av traditionell folkprosa. Jag kunde förstöra vampyrdvärgen en gammal man gammal gammal; för detta använde han en magisk cirkel, eld, asppålar. (Alyosha Bunin, 12 år, Moskva). De traditionella metoderna för att exponera ett skadedjur är: av en avskuren hand, av en bekant ring, av hovar, huggtänder, på grund av penetration i ett förbjudet rum, etc. istället för ett barn, sätter de en docka på honom).

Skadedjurets psykologi bryts naivt genom barnens inre värld. Till exempel: i teaterns mörka sal under föreställningen gå in fruktansvärda blodsugare, de dödar alla människor. Biljettskötarna märker detta och ställer en fråga, varför så många döda. De började ljuga. De blev inte trodda för att de rodnade(Waiman Natasha, 10 år gammal, Zelenograd). Vuxna upplever rädsla som barn: Alla människor blev rädda, rusade hem och började täppa till alla sprickor. Efter

de klättrade under täcket och tog barnen med sig.(Garshina Olya, 10 år gammal, Kovrov, Vladimir-regionen).

Det sista steget i utvecklingen av fiendens bild (enligt artisternas åldersnivåer) är frånvaron av ett skadedjursobjekt och utvecklingen av konstnärliga tecken på en levande (eller humanoid) bärare av ondska - ett slags övervinnande av barns animistiska idéer. Här är ett närmande till traditionell folklore särskilt tydligt: ​​fantastiska karaktärer av sagor föds på nytt, som på ett märkligt sätt kopplar samman med det moderna barnets vetenskapliga och tekniska kunskap. Vid 13-15 års ålder upplever barn en kris av kategorin mirakulösa, de kommer till förnekandet av omotiverade fasor. Skräckhistorier utspelar sig. Barn börjar sända berättelser om verkliga brott och betonar deras autenticitet ( "En historia som faktiskt hände i Moskva" - Rtishcheva Lena, 14 år gammal, Moskva). De försöker komma på en materialistisk ledtråd till skadedjurets fantastiska väsen: bortförande med hjälp av hypnos, försvinnande av fartyg i havets "svarta hål... Fiktion kan vara analogt med det otroliga sammanträffandet av en novellistisk saga. Till exempel, i en berättelse det berättas att om ljuset är släckt i rummet, då i väggen visas två läskiga glödande ögon. Men så får polisen reda på det Innan de nya ägarna bodde en gammal kvinna i huset, och hennes son hade en gång blivit allvarligt bestrålad och dött. Och den gamla tog hans ögon, lade dem i en burk och murade in dem i väggen. Och när ljusen slocknade glödde de.(Kiselyova Lena, 9 år gammal, Gorkij).

Särskilt intensiv nedbrytning av skräckhistorier sker genom skapandet av många parodier där teman som förbud, bortförande och bilder av fantastiska skadedjur (föremål, döda människor, vampyrer, häxor) förlöjligas.

Till exempel förekommer bilden av en häxa i en mycket vanlig parodi på överträdelsen av förbudet: en kvinna körde in i ny lägenhet, där en spik stack upp ur golvet, men hon förbjöds att dra ut den. En gång slet hon sin favoritklänning på den här nageln, blev väldigt arg och slet av honom. Några minuter senare knackade det på hennes dörr. Kvinnan öppnade och såg en fruktansvärd häxa. Häxan sa: "Och jag kan inte sova så, och då föll ljuskronan över mig!"(Shenina Tanya, 10 år, Moskva).

Ironin i parodierna fångar de äldre barnens medvetenhet om deras intellektuella överlägsenhet över de små.

Så i systemet med bilder av skrämmande berättelser intar underbara motståndare en central plats. En fruktansvärd historia kan klara sig utan en assistent och till och med utan en huvudperson, men bilden av ett skadedjur är alltid närvarande i den. Han kan vara den enda. Till exempel:

I ett svart rum - ett svart bord,

på bordet står en svart kista,

i kistan - en svart gammal kvinna,

hon har en svart hand.

"Ge mig tillbaka mina händer!"

(berättaren tar tag i närmaste lyssnare)

I strukturen av bilden av skadedjuret manifesterar den onda böjelsen sig som en mirakulös kraft. Barn kan ta det utan motivering; kan utveckla en mängd olika motiv, från de mest primitiva till de mest detaljerade; de kan förneka det genom parodi – men i alla fall uttrycker de sin inställning till denna underbara onda kraft.

Genom alla verk av modern barnmytologi passerar en intuitivt uttryckt idé om två världar: de har en verklig värld ("hem") och en fantastisk värld ("icke-hem"). Den verkliga världen uppfattas alltid som en otvivelaktig verklighet, som en existerande. Barns inställning till den fantastiska världen som en sfär för manifestation av mirakulös kraft ser annorlunda ut. Hos yngre barn (5-7 år gamla) är den verkliga och den overkliga världen modalt identiska: de fungerar båda som en objektiv enhet. Berättarens och lyssnarnas inställning till dem är likvärdig: här avslöjas en bokstavlig tro på det mirakulösa, vilket typologiskt för denna grupp närmare den traditionella genren av icke-sagoprosa - bylichka. Den andra gruppen, som tillhör medelåldersgruppen (barn i åldern 8-12), avslöjar ett mer komplext förhållande mellan de två världarna. Det går inte längre att tala om deras identitet, men tron ​​på det mirakulösa finns fortfarande kvar. En modalitet som liknar en saga uppstår: en betingad tro på det mirakulösa. Som ett resultat utvecklas två trender. Å ena sidan börjar genretecken på sagor dyka upp i skrämmande berättelser, och å andra sidan förstärks spelögonblicket. Det finns en åtskillnad mellan berättaren och lyssnarna: den första tror inte på det mirakulösa innehållet, utan försöker dölja det och få lyssnarna att tro, så att de senare kan skratta med dem. I detta kan man se de första tecknen på nedbrytningen av fruktansvärda berättelser, inställningen till deras satiriska förståelse. I den tredje

I åldersgruppen (barn 13-15 år) förenas berättaren och lyssnarna igen, men utifrån ett medvetet förnekande av det mirakulösa genom att parodiera det eller avslöja dess illusoriska karaktär genom utveckling av materialistiska motiv. Detta inkluderar drag av litterära genrer och anekdoter. Intressant nog slutar ett antal parodier med frasen "Har du lyssnat på en rysk folksaga", som understryker grundlösheten i tron ​​på fantastiska fasor och uttrycker inställningen till sagan som fiktion.

Skrämmande berättelser är ett faktum i modern barns folklore och ett betydande psykologiskt och pedagogiskt problem. De avslöjar åldersmönster i utvecklingen av medvetande. Studien av detta material kommer att bidra till att öppna vägen för en positiv inverkan på utvecklingen av barnets personlighet.

LITTERATUR TILL ÄMNET

Texter.

Pokrovsky E.A. Barnspel, mestadels ryska. - SPb., 1994. (Återtryck. återgiven, utg. 1895).

Shet P.V. Samling av folkliga barnsånger, spel och gåtor / Comp. A.E. Gruzinsky baserat på Shanes material. - M., 1898.

Kapitsa O.I. Barns folklore: Sånger, barnvisor, teasers, sagor, lekar. - L., 1928.

Kapitsa O.I. Barnens folkkalender. (Introduktion och förberedelse av publikationen av F. S. Kapitsa) // Poesi och ritual: Interuniversitet. lö. vetenskaplig fungerar / Ansvarig. ed. B.P. Kirdan. - M., 1989. - S. 127-146. (Publicering av arkivmaterial).

Folkvisdom: Människoliv i rysk folklore. - Problem. 1: Spädbarn. Barndom / Sammanställd, förberedd. texter, intro. Konst. och kommentera. V. P. Anikina. - M., 1991.

Ryska barnfolklore av Karelen / Sammanställd, förberedd. texter, intro. st., förord. S. M. Loiter. - Petrozavodsk, 1991.

Ett, två, tre, fyra, fem, vi ska spela med dig: Ryska barnspel folklore: Bok. för lärare och elever / Komp. M. Yu. Novitskaya, G. M. Naumenko. - M., 1995.

Poetisk folklore för barn: Antologi / Komp. A. N. Martynova. - St Petersburg, 1997.

Forskning.

Vinogradov G.S. Barns folklore. (Publ. A. N. Martynova) // Ur den ryska folktrons historia / Ed. ed. A. A. Gorelov. - L., 1978. -S. 158-188.

Anikin V.P. Ryska folkliga ordspråk, talesätt, gåtor och barns folklore: En guide för läraren. - M., 1957. - S. 87-125.

Melnikov M.N. Ryska barnfolklore i Sibirien. - Novosibirsk, 1970.

Melnikov M.N. Rysk barnfolklore: Proc. ersättning för studerande ped. in-kamrat. - M., 1987.

Skolliv och folktro: Proc. material om rysk folklore: På 2 timmar * / Komp. A. F. Belousov. - Tallinn, 1992.

Barndomens och traditionella kulturens värld: lör. vetenskaplig verk och material / Komp. S. G. Ayvazyan. - M., 1994.

Cherednikova M.P. Modern rysk barnmytologi i samband med fakta om traditionell kultur och barns

Det är brukligt att kalla barnfolklore både verk som framförs av vuxna för barn och de som komponeras av barnen själva. Barns folklore inkluderar vaggvisor, mormor, barnrim, tungvridningar och besvärjelser, retas, ramsor, absurditeter, etc. Barns folklore bildas under inflytande av många faktorer. Bland dem - påverkan av olika sociala och åldersgrupper, deras folklore; populärkultur; befintliga idéer och mycket mer.

Samtida barnfolklore

Modern barnfolklore har berikats med nya genrer. Dessa är skräckhistorier, busiga ramsor och sånger (roliga ändringar av kända sånger och dikter), anekdoter. Modern barnfolklore representeras nu av ett mycket brett utbud av genrer. Den muntliga repertoaren innehåller både verk av historiskt etablerade genrer av muntlig folkkonst (vaggvisor, sånger, barnvisor, besvärjelser, meningar etc.), såväl som texter av senare ursprung (skräckhistorier, anekdoter, "sadistiska ramsor", förändringar- parodier, "framkallande" etc.).

Satt på den gyllene verandan

Musse Pigg, Tom och Jerry,

Farbror Scrooge och tre ankungar

Och Ponka kommer att köra!

För att återgå till analysen av det nuvarande tillståndet för de traditionella genrerna av barns folklore, bör det noteras att förekomsten av sådana genrer av kalenderfolklore som besvärjelser och meningar förblir nästan oförändrad när det gäller text. De mest populära är fortfarande vädjanden till regnet ("Regn, regn, sluta ..."), till solen ("Sol, sol, titta ut genom fönstret ..."), till nyckelpiga och snigel. Den traditionella halvtroen för dessa verk är bevarad i kombination med den lekfulla början. Samtidigt minskar frekvensen av användning av besvärjelser och meningar av moderna barn, det finns praktiskt taget inga nya texter, vilket också låter oss prata om genrens regression. Gåtor och teasers visade sig vara mer gångbara. De förblir populära i barnmiljön och finns både i traditionella former ("Jag gick under jorden, jag hittade den lilla röda mössan", "Lenka-skum") och i nya versioner och varianter ("På vinter och sommar i en färg" - Negro, dollar, soldat, matsalsmeny, alkoholists näsa, etc.). En sådan ovanlig variation av genren som gåtor med teckningar utvecklas snabbt. De senaste årens folkminnesuppteckningar innehåller ett ganska stort block av ditties. Den här typen av muntlig folkkonst, som gradvis dör ut i vuxenrepertoaren, plockas ganska lätt upp av barn (detta hände vid ett tillfälle med verk av kalenderfolklore). Ditty texter som hörs från vuxna sjungs vanligtvis inte, utan reciteras eller skanderas i kommunikation med jämnåriga. Ibland "anpassar de sig" till artisternas ålder, till exempel:

Flickor hatar mig

De säger att han är liten till växten,

Och jag är på dagis Irinka

Kysste mig tio gånger.

Sådana historiskt etablerade genrer som mormor, barnrim, skämt etc. försvinner nästan helt från oral användning. Fast förankrade i läroböcker, manualer och antologier har de nu blivit en del av bokkulturen och används aktivt av lärare, pedagoger, ingår i programmen som en källa till folklig visdom, filtrerad i århundraden, som ett säkert sätt att utveckla och att utbilda ett barn. Men moderna föräldrar och barn i muntlig praktik använder dem mycket sällan, och om de reproducerar, då som verk som är bekanta från böcker och inte överförs från mun till mun, vilket, som ni vet, är en av de viktigaste särdrag folklore.