Dov'è la dichiarazione adesso? Biografia di Decl. Ha giurato di non sposarsi

A metà degli anni Novanta e all'inizio degli anni 2000, nel nostro paese c'erano molti idoli del pop. Basta guardare la creatività di Andrei Gubin o del gruppo Ladybug. Molti dei loro successi saranno ricordati per il resto della nostra vita. Hanno ancora dei fan, nonostante il fatto che gli interpreti dei famosi successi siano scomparsi da tempo. Nel giorno del compleanno della cantante Natalya Vetlitskaya, Woman's Day ha scoperto cosa è successo alle venti artiste più famose dell'epoca.

Natalia Vetlitskaja, 2010

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Partenza inaspettata

L'ex solista del popolare gruppo "Mirage" è riuscito per molti anni a occupare la nicchia di una bionda cantante sexy nel mondo dello spettacolo domestico. E gli scatti con la gonna rialzata del video di Playboy sono diventati uno dei simboli degli anni Novanta. Natasha ha pubblicato un paio di album che sono stati letteralmente spazzati via dagli scaffali dai fan, e poi improvvisamente sono scomparsi dagli occhi del pubblico.

C'erano molte ragioni per cui la diva pop lasciò il palco. Ha lasciato il mondo dello spettacolo in silenzio, senza dare un concerto d'addio e senza dare spiegazioni al pubblico. La scomparsa di Natalya Vetlitskaya, che ha compiuto 50 anni nell'autunno del 2014, è stata una sua decisione consapevole.

Nascita di una figlia

Vetlitskaya ha deciso di cambiare radicalmente la sua vita dopo la nascita di sua figlia Ulyana nel 2004. Secondo una fonte vicina alla cantante, lei avrebbe voluto interrompere la gravidanza. È stata convinta a lasciare il bambino dal produttore Viktor Yudin, che negli ultimi anni è diventato il suo braccio destro e amico intimo. Il nome del padre del bambino, Vetlitskaya, fino ad oggi non è stato reso pubblico.

Nuova vita in Spagna

Inoltre, dopo la nascita di sua figlia, la diva pop ha deciso di lasciare non solo il palco, ma anche la Russia. Quando Ulyana aveva quattro anni, si trasferirono a vivere per sempre nella soleggiata Spagna.

Oggi Natasha cerca di non attirare l'attenzione dei giornalisti, alleva sua figlia e non ama commentare il suo passato. Sebbene ci siano stati anche molti eventi interessanti nella sua vita personale, ad esempio un matrimonio di dieci giorni con Yevgeny Belousov, una relazione con l'oligarca domestico Kerimov (che, come hanno detto i giornalisti, le ha regalato un aereo). Ma se Vetlitskaya sceglieva esclusivamente i ricchi e famosi, oggi è sposata con il suo mentore di yoga.

Andrej Gubin

Ragazzo vagabondo

Era uno dei preferiti delle studentesse e le cassette con i suoi successi venivano vendute come il pane. Il suo aspetto angelico e la sua voce hanno spezzato il cuore di più di una ragazza, e canzoni come "Tramp Boy" o "Winter Cold" sono state ascoltate in tutto il paese.

Tutto è cambiato nel 2007, quando Gubin è improvvisamente scomparso dagli schermi televisivi. Hanno detto che il cantante aveva problemi con l'alcol a causa dell'amore non corrisposto per una ragazza. E qualcuno ha addirittura affermato di aver lasciato la Russia. Per chiarire la situazione dobbiamo tornare indietro nel tempo.

Primo album

La sua carriera musicale è iniziata alla fine degli anni Ottanta, non senza il sostegno di suo padre, Viktor Viktorovich Gubin, ex ricercatore e fumettista, e all'epoca vicepresidente della Borsa russa delle merci e delle materie prime, proprietario di diversi studi di registrazione.

Il primo album professionale di Andrey fu pubblicato solo nel 1995, dopo che Gubin incontrò il famoso musicista Leonid Agutin. Questo album portava il nome della canzone di debutto del cantante, "Tramp Boy", e conquistò molto rapidamente la vetta di tutte le classifiche di popolarità.

Scomparsa improvvisa

Tuttavia, dopo la sua ascesa senza precedenti nella seconda metà degli anni Novanta, Andrei improvvisamente scomparve dalla vista. Il picco della sua popolarità arrivò nel 2000, quando Andrei visitò non solo le città della Russia, ma anche gli Stati Uniti, Israele, Germania, Azerbaigian, Lettonia, Kazakistan e Uzbekistan. Successivamente, Gubin non ha tenuto nuovi concerti, anche se ne ha pubblicato un altro nuovo album e una raccolta delle sue migliori canzoni.

La morte del padre

Il declino dell'attività creativa di Andrei è senza dubbio associato al peggioramento della salute di suo padre, che non solo ha aiutato suo figlio a entrare nel mondo dello spettacolo, ma lo ha anche costantemente sostenuto, dirigendo in gran parte la carriera del cantante. Dopotutto, Andrei, secondo i suoi colleghi, aveva un carattere molto gentile e aveva bisogno del controllo paterno.

La morte di Viktor Viktorovich nel 2007 ha portato alla virtuale cessazione dell’attività creativa di suo figlio. Per qualche tempo, i fan, per inerzia, si sono interessati agli alti e bassi del loro eroe, e poi lentamente hanno cominciato a dimenticarlo.

Andrey Gubin, 2008

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Malattia

Poi si sparse la voce che ad Andrei era stata diagnosticata una malattia del sistema nervoso, che causava un forte dolore costante nella zona del viso. I medici hanno aiutato a superare la crisi mentale. Dice di essere stato curato due volte nella clinica delle nevrosi.

Ora

Oggi Andrey ha già più di 40 anni. L'ex idolo conduce una vita solitaria a Mosca, ha guadagnato un peso notevole, ma sogna ancora di tornare sul palco.

“Adesso ho un brutto aspetto, ecco perché non mi esibisco. Se mi rimetterò in forma, mi esibirò sicuramente, ma non sono ancora pronto", dice il cantante. "Scrivo musica tutto il tempo, compongo poesie, ma per me stesso alleno la mia anima."

Popolarità

Alexander Aivazov è noto al grande pubblico come Sasha Aivazov come cantante pop degli anni '90, che poi ha cantato la hit "Lilies" e "Butterfly Moon". Cantante popolare ma sottovalutata dalla critica, Sasha Aivazov è diventata famosa nel 1989. Allo stesso tempo, suonò il suo primo successo, "Lily". L'immagine di un'adolescente romantica che canta canzoni sincere e semplici sull'amore è stata confermata dai primi due album: "Non essere triste" e "Dove sei?"

La super hit “Ti prego, non piangere” diventa come un addio al periodo adolescenziale del cantante. La canzone porta la maturata popolarità tutta russa di Aivazov, che sarà presto confermata dal terzo album. È stato pubblicato alla fine del 1996 e in esso Sasha appare anche come compositore. “Butterfly Moon”, “Time River”, “It’s Just a Game” sono le hit indiscusse dell’ultima uscita.

In generale, il disco risulta avere molto successo grazie alla forza delle melodie, alla leggerezza e all'eccitazione dell'esecuzione e alla sintesi molto colorata di flamenco, rockabilly e musica pop. E lo stesso Alexander maturo e maturato appare nelle vesti di una sorta di macho che piace ai fan, per nulla ricordante del Sasha del passato, liricamente toccante.

Nel 1998, i "remixer" alla moda, in particolare Roman Ryabtsev, DJ Valdai, hanno realizzato versioni dance di "Butterfly Moon". L'artista stesso ha una notevole crisi creativa: avendo trovato il proprio stile in "Butterfly Moon", Aivazov ha nuovamente intrapreso gli esperimenti. E alla fine si è trasformato in un normale cantante pop, solo che, a differenza di molti suoi colleghi, non si è più promosso in televisione e alla radio.

Anche il suo nuovo successo "I'll Unravel You", apparso nell'autunno del 1998, non ha impressionato. E nel 1999, Alexander Aivazov, ahimè, che non ha sviluppato il successo di "Butterfly Moon", sfortunatamente per i fan, ha lasciato le classifiche.

Alexander Aivazov al concerto “Legends of Retro FM”, 2012

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Alcolismo

L'artista non ha mai nascosto il fatto che raramente ha rapporti amichevoli con l'alcol. Aivazov amava sedersi con gli amici davanti a una bottiglia bianca e non rifiutava quasi mai un bicchiere o due durante gli eventi sociali. A poco a poco l'abitudine si trasformò in una grave dipendenza. Il cantante, che era depresso, dimenticò completamente la sua precedente popolarità e quasi perse la sua famiglia.

Un anno fa, la moglie di Sasha, Irina, se n'è andata insieme al figlio di tre anni Nikita. Era stanca di sopportare l'ubriachezza di suo marito. Per riconquistare la fiducia di sua moglie, il cantante 41enne si è recato in una clinica per la cura della droga.

"Ero così ubriaco che prendevo flebo ogni giorno", disse allora Alexander. - È tutta colpa mia! Ma se Ira manda un avvocato, non firmerò nessun documento. Non voglio divorziare da lei, combatterò per amore. Ho capito tutto e voglio sistemare tutto. Se mi perdona, non toccherò mai più l’alcol in vita mia”.

Riabilitazione presso la clinica per il trattamento della droga di Marshak

In ospedale, Aivazov ha combattuto coraggiosamente la sua dipendenza. Tutto per il bene di avere accanto la sua amata moglie e suo figlio. Il pensiero che prima o poi avrebbe perso la sua famiglia era per lui impensabile.

Iniziava ogni mattina in ospedale con una corsa all'aria aperta nel parco dell'ospedale e con lezioni di yoga in corsia. Poi ha subito numerose procedure di riabilitazione e conversazioni con uno psicologo. Alla fine tutto ha funzionato! Sasha ha smesso di bere ed è riuscito a salvare la sua famiglia. Ora vive felicemente ed è impegnato nella creatività. È vero, la sua popolarità lo ha lasciato per sempre.

Riuscito in tutto

Non tutte le donne che vendevano vestiti e cosmetici nelle tende negli anni '90 sono diventate cantanti famose e proprietarie delle proprie attività serie. Irina Saltykova è riuscita in entrambi, uno dopo l'altro.

Fin dall'infanzia, Irina era una bambina determinata e indipendente. Oltre alla scuola, lavorava in un club di taglio e cucito, amava lavorare a maglia e frequentava corsi di ginnastica ritmica.

Matrimonio infruttuoso

Nel 1986, Irina ebbe un incontro fatidico con il suo futuro marito, Viktor Saltykov. Victor è rimasto colpito dalla bellezza e dal fascino di Irina. Si sposarono e un anno dopo nacque la loro figlia Alice.

Il loro matrimonio non durò a lungo. Secondo il cantante, ciò è accaduto a causa della dipendenza di Victor dall'alcol. Dopo essersi separata dal marito, Irina si è messa in affari, ma i profitti erano appena sufficienti per vivere, quindi Saltykova ha deciso di tornare sul palco e iniziare una carriera da solista.

Carriera da solista

Dopo l'uscita del video "Grey Eyes", l'intero paese conosceva Irina. Fu subito soprannominata un sex symbol e una nuova stella nascente. Con ogni nuova canzone, la cantante ha solo rafforzato la sua popolarità.

Ha sei album in totale e ha dedicato il terzo, "Alice", a sua figlia. Anche la carriera di attrice di Irina ha avuto un discreto successo: dopo aver recitato nei film "Brother-1, -2", ha ricevuto il plauso della critica.

Irina Saltykova, 2014

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Attività commerciale

Ora Irina gestisce con successo un'attività, ha una casa di bellezza e stile "Irina Saltykova", la sua boutique e un salone di bellezza. Si sa poco della vita personale della cantante: ha un uomo amato, ma il cantante mantiene segreto chi sia. Le canzoni sono rimaste nella sua vita come un piacevole hobby.

Buon inizio

Le canzoni di Sergei sono diventate popolari all'inizio degli anni '90. Hanno affascinato il pubblico con la loro energia speciale. Sicuramente tutti hanno cantato "Non offendere la giovane ragazza, sposo" al karaoke. Tutto è iniziato a Mosca nel 1972.

Un semplice ragazzo di Mosca che si è laureato in una scuola di ingegneria meccanica non sognava di diventare una star. Tuttavia, il destino gli ha dato un biglietto per il mondo della musica. Tutto è accaduto grazie a una conoscenza casuale con il poeta Alexander Shaganov nel 1988.

È diventato il produttore del giovane artista di talento. Inoltre, Alexander aveva i contatti necessari in televisione. Grazie a questo, Sergei è entrato nel concorso Morning Star, anche se ha sempre cantato solo a orecchio. Le prime canzoni venivano generalmente provate alla fisarmonica. Certo, desiderava padroneggiare la notazione musicale, ma era troppo un teppista. Sono stato espulso dalla scuola di musica per cattiva condotta.

Popolarità

Dall'inizio del 1991, Sergei ha registrato con successo nuovi successi, dando concerti e andando in tournée. Qualche anno dopo, il giovane cantante litiga con il produttore Shaganov e lo lascia.

Igor Azarov diventa il nuovo produttore di Sergei. Esce l'album "Vai avanti". Il cantante inizia a lavorare nello stile della musica occidentale degli anni '50 e '60. Le sue opere sono state influenzate da artisti importanti come Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. Durante questo periodo, il cantante, che stava perdendo popolarità, fece persino pace con Alexander Shaganov. Il terzo album, "Like the First Time", include diverse canzoni basate sulle sue poesie. Tuttavia, il tentativo di Chumakov di eseguire musica occidentale fallì. L'album fu un completo fallimento e Chumakov scomparve dagli schermi.

Sergej Chumakov, 2012

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Lasciando il palco

Si diceva che Alla Pugacheva avesse aiutato Chumakov a salire sul palco e a lasciarlo. Dicono che la canzone "Non farmi del male, sposo", che rese famoso Chumakov, era originariamente destinata all'allora favorito della Diva, Sergei Chelobanov. Per questo, Pugacheva si è offeso e ha “chiuso” il percorso di Chumakov verso lo spettacolo.

"Alla Pugacheva mi ha gentilmente invitato a cantare ai suoi "incontri di Natale", dice Chumakov. “Subito dopo sono stato bombardato da offerte di tour. Per quanto riguarda la canzone, non sapevo che Shaganov l'aveva scritta prima per Chelobanov e che Chelobanov l'aveva già cantata. Pertanto, quando Pugacheva mi ha detto: "Sergei, non cantare più questa canzone", ero indignato. Dopotutto, la canzone è diventata popolare proprio durante la mia esibizione. Ho risposto ad Alla Borisovna: “Come posso non cantare? Cosa dovrei rispondere alla gente: mi avete proibito di cantare o ho perso la memoria?” E ha continuato a eseguirlo. Ma non credo di essere scomparso dagli schermi per questo. Non potevo semplicemente pagare somme così ingenti per trasmissioni come hanno fatto Pugacheva o Kirkorov”.

Ritorno

Oggi Sergei è felicemente sposato con una donna che lo sostiene in tutto. È notevolmente migliorato ed è ansioso di combattere di nuovo. Ha iniziato a registrare canzoni e si sta persino preparando a pubblicare un nuovo album nel prossimo futuro.

Dimostrazione del gruppo

Picco di popolarità

Qualsiasi discoteca scolastica della fine degli anni Novanta non era completa senza i successi del gruppo Demo. Alexandra Zvereva, la cantante del gruppo, non ha mai avuto capacità vocali eccezionali. Ma questo non le era richiesto.

Separarsi dal produttore

Nel 2002, Zvereva e il suo produttore Vadim Polyakov hanno rescisso il contratto con la società ARS. I clip demo iniziarono a scomparire dalle onde radio dei canali musicali. E poi la solista ha annunciato che aspettava un bambino, e da allora non abbiamo più saputo nulla di Demo.

Sasha Zvereva, 2010

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Dimostrazione ora

Si è scoperto che il gruppo Demo esiste ancora, solo con una formazione diversa. Ebbene, Sasha Zvereva registra di tanto in tanto canzoni da solista e cuce anche vestiti per il marchio di sua proprietà.

"Non abbiamo smesso di fare tournée, ho viaggiato in città e paesi anche negli ultimi mesi di gravidanza", dice Sasha Zvereva, due volte madre. – Nel corso degli anni, Demo ha pubblicato 7 album. Il gruppo non si preoccupa della loro assenza dall'etere: il tour continua, hanno soldi per vivere. Il mio reddito principale è il mio uomo e Demo è più un hobby. Viviamo separatamente, abbiamo un club di fan e crediamo che le persone separeranno il grano dalla pula e capiranno cosa è fatto artificialmente per fare soldi e cosa è fatto con il cuore.

Ex popolarità

In precedenza, non si svolgeva un solo grande concerto o una sola cerimonia senza le esibizioni di Tanya Ovsienko. E oggi si sono completamente dimenticati di lei.

C'era una volta la famosa cantante Tatyana Ovsienko che aveva tutto: soldi, carriera, fama. Ma un giorno scambiò tutto questo con il sorriso felice di un bambino. Un tempo, alla ricerca di milioni, il cantante non pensava ai bambini fino a un momento.

Figlio adottivo

Un giorno il destino le regalò un incontro straordinario. Una volta Tatyana diede un concerto orfanotrofio e attirò l'attenzione sul ragazzino, Igor. Più tardi, al cantante è stato detto che i genitori avevano abbandonato il bambino quando gli era stato diagnosticato un difetto cardiaco avanzato. Secondo gli insegnanti, Igor era un senzatetto, aveva bisogno di un'operazione molto complessa, ma l'orfanotrofio non aveva i soldi per farlo.

E poi Tatyana sembrò avere un'illuminazione, si rese conto che avrebbe potuto salvare questo bambino. Si è recata immediatamente in una delle migliori cliniche di Mosca, ha concordato l'operazione, ha pagato una somma favolosa e Igor è stato operato con successo. Quando il ragazzo si riprese dall'operazione, Tatyana lo portò a casa sua.

Ovsienko gli concesse la tutela e Igor divenne ufficialmente suo figlio. Per cucinare il porridge per il bambino e cambiare i pannolini, Tatyana abbandonò il lavoro e visse con il marito non amato Vladimir Dubovnitsky per 18 anni, per non traumatizzare la psiche del bambino con il divorzio. Probabilmente avrebbe ancora condiviso il letto con lui se non avesse trovato qualcun altro e non avesse annunciato che se ne sarebbe andato.

Tatiana Ovsienko, 2015

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Nuovo amore

Ora Tatyana si sta preparando per un nuovo matrimonio. Il suo prescelto era l'uomo d'affari Alexander Merkulov. La proposta è stata avanzata molto tempo fa, ma la celebrazione ha dovuto essere rinviata: il fatto è che Merkulov ha trascorso 3,5 anni in un centro di custodia cautelare sotto inchiesta. Per tutto questo tempo, Tatyana ha sostenuto moralmente la sua amata, ha scritto lettere, trasportato pacchi e ha anche tenuto 20 concerti al mese per guadagnare soldi per gli avvocati. All'inizio di giugno, Alexander è stato dichiarato non colpevole. Il cantante 47enne lo ha incontrato in tribunale. E ora nulla impedisce agli innamorati di sposarsi. Il matrimonio è indicativamente previsto per l'autunno.

Colpo famoso

Il progetto, creato dal cantante, compositore e arrangiatore Vladimir Volenko, ha guadagnato ampia popolarità a metà degli anni Novanta. Poi è stato pubblicato l'album "Granite Pebble".

Nel 1997, "Ladybug" è diventato uno dei primi progetti della nuova grande società di produzione e audio ORT-Records, guidata dal produttore generale Joseph Prigozhin. L'etichetta di questa azienda pubblica altri due dischi del gruppo "My Queen" e "Woman of Dreams". Nel 1999, un altro successo per il progetto fu la canzone di Leonid Azbel "A Ship Up the Volga", che divenne immediatamente la seconda hit dopo "Granite Pebble". Un disco con questa traccia, così come diverse canzoni di Elena Vaenga scritte per "Ladybug", è stato pubblicato dalla Grand Records.

Cambio di formazione

Nel 2000, la composizione del gruppo cambiò radicalmente e Inna Anzorova fu sostituita da Natalya Poleshchuk, a cui Vladimir Volenko diede immediatamente lo pseudonimo di Shokoladkina per il suo eccessivo amore per i dolci. Nel 2004, una figlia, Dasha, è nata nella famiglia di Vladimir Volenko e Natalya Shokoladkina, e nel 2008, Vladimir Jr. Pertanto, durante questo periodo, il gruppo appare meno spesso nello spazio mediatico, ma continua a tenere attivamente concerti. L'ultima sorprendente decisione creativa è stata il duetto nuziale "Il primo ballo dei giovani", in cui la coppia Volenko ha coinvolto i propri figli nelle riprese del video.

Vladimir Volenko, 2012

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La fine della popolarità

Negli ultimi anni il gruppo non è apparso in televisione, ma BK continua a esibirsi e registrare album.

Ecco come Vladimir commenta la situazione: “Non sono un oligarca, non sono un “blu” e non sono ebreo. Sono un semplice cittadino russo, un musicista talentuoso e laborioso, ma oggi questo non basta. Oggi per essere visibili bisogna avere investimenti milionari oppure appartenere ad un certo clan. Puoi anche avere un contratto con qualche azienda seria, dove ti faranno subito capire che il canale o il produttore sono tutto e tu non sei niente. Come persona e come artista ho preferito l'indipendenza, quindi oggi non siamo sugli schermi blu. Ma la cosa non mi dà fastidio."

Per quanto riguarda i guadagni, ce n'è abbastanza per la sopravvivenza del gruppo, ma sfortunatamente non abbastanza per lo sviluppo. Tuttavia, Vladimir non si pente davvero del suo destino. È felicemente sposato e ha due figli.

Dall'orfanotrofio alle stelle, ovvero l'orfano di Orenburg

"Tender May" - iconico Gruppo musicale fine anni '80 – inizio anni '90. Il primo gruppo di adolescenti nell'URSS è nato nel collegio n. 2 nella città di Orenburg. Il direttore musicale era l'autore di tutte le canzoni, Sergei Kuznetsov, che dirigeva il club musicale nell'orfanotrofio. E il biglietto da visita del gruppo (che in seguito avrebbe cambiato diversi membri) e l'idolo di milioni di fan è il quindicenne residente in un orfanotrofio Yura Shatunov.

“Grazie al fatto che ho trascorso la mia infanzia in un orfanotrofio, ho potuto preservarmi e non perdermi. Perché nell'orfanotrofio non amano le persone avide, non amano i furtivi, cioè non amano le persone deboli. Lì, per vivere in una comunità, devi rispettare alcune leggi. Altrimenti verrai espulso dalla squadra. E la stessa cosa è accaduta nella vita adulta. Ma ero già pronto per questo. Non riesco a comunicare con le persone dal punto di vista del “tu non sei nessuno, ma io sono una star”. Prima di tutto devi pensare che questa persona oggi potrebbe non essere nessuno, ma tra un anno può diventare molto più figo di te. Anche se incontro persone spiacevoli, semplicemente non parlo con loro, non importa quanto sia alto il loro livello. Dico: “Mi dispiace, ma non posso, non voglio. Non mi sento a mio agio con te."

Il primo album, "White Roses", fu registrato nel febbraio 1988 su un registratore domestico e venduto da Kuznetsov a un chiosco di registrazione per 30 rubli. Pochi mesi dopo, la registrazione arrivò ad Andrei Razin (a quel tempo l'amministratore del gruppo Mirage), che realizzò una combinazione incredibile per quei tempi e trasportò Shatunov, Kuznetsov e molti altri ragazzi dell'orfanotrofio a Mosca, dove organizzò uno studio per bambini dotati “LM”. Nel gennaio 1989, il video "White Roses" fu mostrato per la prima volta sulla televisione centrale in "Morning Mail", dopo di che iniziò un vero boom in tutta l'Unione: le canzoni di "Tender May" furono ascoltate ovunque e milioni di fan impazziva semplicemente per il giovane principe dagli occhi azzurri e un'affascinante fossetta sulla guancia. Il gruppo ha riunito le più grandi sedi di concerti in tutto il paese e ha stabilito un record per il numero di concerti al giorno (a volte ce n'erano 5-6 al giorno).

Viaggio in solitaria e anni di oblio

Tuttavia, nonostante il successo e la popolarità travolgenti, all'inizio del 1992 il gruppo si sciolse. Il diciottenne Shatunov lascia Andrei Razin e cerca di costruire una carriera da solista. Per qualche tempo fu supportato anche da Alla Borisovna Pugacheva, che invitò Yura ad esibirsi ai suoi "incontri di Natale" nel dicembre 1992. Ma, nonostante il primo album solista "Do You Remember" pubblicato dallo studio di registrazione PolyGram Russia nel 1994 e diversi video girati, si è rivelato difficile rimanere a galla. Trovandosi in una situazione di vita difficile, Shatunov parte per vivere e lavorare in Germania, dove studia per diventare ingegnere del suono e lascia il palco per diversi anni.

“All'età di 25-30 anni ho iniziato a cercare me stesso. Poi volevo tanto in una volta, ma avevo bisogno di capire di cosa avevo davvero, veramente bisogno. E non guardare quelli intorno a te: questi ragazzi giovani guidano belle macchine, hanno belle ragazze e così via. Cioè, all'inizio li guardi e pensi: che bello, lo voglio anch'io, e poi ti rendi conto che non è affatto bello, questa bella vita non è così bella, è meglio in qualche altro modo. E questo “diverso” va trovato. In quel periodo lavoravo in tanti modi, anche come amministratore di sistema. Ha lavorato molto in studio, ma non si è impegnato nella propria creatività e nella sua carriera. E ora posso dire con certezza al cento per cento che quel passo è stato davvero giusto e vero, perché ora ho tutto e anche di più: un'amata moglie, un figlio e una figlia amati, ho un posto dove vivere, ho un lavoro amore, ho tutto. IO uomo felice».

Yuri Shatunov, 2012

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Il ritorno dell'idolo

All'inizio degli anni 2000, Shatunov tornò comunque in Russia per continuare la sua carriera da solista e pubblicò diversi album uno dopo l'altro: "Remember May", "Leaves are Falling", "Se vuoi, non aver paura", "Registra il mio voce”, “Credo”. Nel settembre 2009, la cantante ha intrapreso un grande tour nelle città russe a sostegno del film "Tender May". Un anno dopo, Yura ha preso parte alle riprese della serie "Happy Together", dove ha interpretato se stesso. Oggi Shatunov continua a registrare canzoni e rimane uno degli artisti più ricercati nelle riserve.

“Visito la Russia molto più spesso che a casa, in Germania. Ma questo non mi impedisce minimamente di comunicare con la mia famiglia, di vedere i miei figli e di allevarli. Dopotutto c'è Skype, c'è Internet, c'è il telefono. E poi c’è l’aereo: salgo, due ore e sono a casa”.

Ho trovato la felicità personale in Germania

Shatunov ha incontrato la sua futura moglie, l'avvocato Svetlana, in Germania nel dicembre 2000: “La gente spesso chiede: credi nell'amore a prima vista ed è possibile? Forse. A me è successo esattamente così. Bastava guardarsi, tutto qui”.

Si frequentarono a lungo e decisero di sposarsi solo nel gennaio 2007, sei mesi dopo che Svetlana diede alla luce suo figlio Dennis. Sei anni dopo, il 13 marzo 2013, a Bad Homburg è nata la loro seconda figlia, la figlia Estella. Come ammette Yuri, ci sono pochissime persone vicine nella sua vita: “In realtà ci sono poche persone di cui mi fido. Infatti si possono contare sulle dita di una mano. Innanzitutto questa è Svetlana, mia moglie. In secondo luogo, Arkady, il mio regista, con il quale lavoro insieme da più di 27 anni. Bene, e un altro paio di ragazzi, amici collaudati.

Lo scorso settembre Shatunov ha festeggiato il suo 41esimo compleanno; ha continuato a vivere e lavorare in due paesi, avendo un passaporto russo e un permesso di soggiorno in Germania. Yuri ha una casa, moglie e figli a Francoforte sul Meno, ma d'estate vengono spesso con tutta la famiglia a rilassarsi in Russia, in particolare a Sochi, dove Shatunov ha una grande casa, riacquistata durante il “Tenere maggio”.

Stella di Vykhino

Nella seconda metà degli anni '90, quando furono pubblicati i suoi successi principali, "Palms" e "Give Me Music", la venticinquenne Svetlana divenne molto popolare. Il video della canzone "Palms" presentava gli allora giovani studenti di teatro Maxim Averin e Leonid Barats. Nel 1997, l'album "Palms" divenne l'album più venduto dell'anno e la stessa cantante ricevette 1.350 dollari da quelle vendite da un milione di dollari. Come ha ammesso Svetlana, venuta a conquistare Mosca da Krasnoyarsk, viveva in un appartamento in affitto a Vykhino, si vestiva nello stesso mercato di Vykhino, viaggiava in metropolitana e non vedeva quasi soldi. Allo stesso tempo, furono pubblicati tre album e i tour continuarono continuamente.

"Dopo l'uscita del terzo album, ho chiesto onestamente al mio produttore Arkady Yurkevich: "Dove sono i soldi?" Ha spiegato che in tutti questi due anni abbiamo saldato i debiti per il primo album. Ma conoscevo tutti i debiti dalle sue parole, gli credevo, perché ci conoscevamo da moltissimo tempo. Avevamo un rapporto padre-figlia, ho vissuto per qualche tempo nella sua famiglia e ho preso per oro colato tutte le sue parole. Al punto che anche quando mi facevano dei regali in tournée (e allora era di moda per gli uomini togliersi una grossa catena dal collo e mettertela), io gli portavo tutto e non lasciavo un palloncino per me stessa. Ma il 1998 fu per me un anno molto difficile: mio padre si ammalò gravemente e le sue cure costarono un sacco di soldi. E non c'era nessuno a pagare tranne me. E sullo sfondo di questa difficile situazione, ho sollevato la questione delle tariffe”.

Violenza di gruppo e morte di una persona cara

Quando scoppiò un conflitto con il produttore, per il cantante arrivarono momenti divertenti. Arkady mise i banditi contro il suo ex rione, che iniziò a chiederle la restituzione di debiti inesistenti. Non c'è stato alcun aiuto da parte di nessuno, compreso suo marito, che Svetlana sposò all'età di 18 anni. Stanca di portare tutto il carico su se stessa, Svetlana ha divorziato dal marito e, con dolore, ha finalmente rotto con il produttore. Ho provato a lavorare da solo, ma sono rimasto a galla solo per un paio d'anni.

“Ovunque dovevi pagare, ogni trasmissione alla radio e alla televisione, ogni talk show. Non potevo farlo. Inoltre, sarò onesto: a un certo punto mi sono disgustato l'idea di intrattenere ragazzini ubriachi. Ci sono state molte situazioni criminali durante il tour. Ad esempio, a Tyumen mi esibisco in una struttura costosa, vengono i miei fratelli: qualcuno che guarda in giro per la città festeggia il compleanno e ha bisogno di un cantante per le vacanze. Inoltre, sono arrivati ​​​​con denaro, ma allo stesso tempo in numero di 12 persone e con armi. E dove c'era da andare? Nella stessa Tjumen una volta mi hanno rapito da un aereo”.

Allo stesso tempo, Roerich ha incontrato l'amore principale della sua vita: il comandante della polizia antisommossa di Grozny Sergei, ucciso nel 2001.

“Allora mi ha circondato con tanto amore e cura, mi ha dato un tale sentimento di cura e sicurezza che ho capito: Dio non voglia che mi facciano del male domani in qualche città, tra un giorno questa città non esisterà. L'uomo non era un oligarca simpatico, non era molto ricco, ma il primo 8 marzo gli fu regalata un'auto, legata in modo toccante con fiocchi. Siamo stati insieme per tre anni, ma sfortunatamente non sono riuscita a metterlo al mondo”.

Svetlana Roerich, 2011

Archivio personale fotografico di Svetlana Roerich

Gloria

Questa bruna alta con una voce bassa e incantevole e il favoloso nome Kai è un'altra star degli anni Novanta dimenticati. Il successo arrivò a Kai Metov nel 1992, dopo l'uscita della sua canzone comica “Mamma! Voglio essere un pioniere." E poi c’è stata la folle hit popolare “Posizione n. 2”.

Alla fine degli anni '90, Kai andò nell'ombra: continuò a fare tournée e pubblicare album, ma le sue canzoni venivano ascoltate sempre meno alla radio.

Oggi non puoi vederlo sugli schermi o ascoltarlo alla radio, ma il periodo di declino della popolarità è passato indolore per Metov.

Kai Metov, 2014

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Attività commerciale

Grazie al suo spirito imprenditoriale, l'artista è riuscito nel tempo a cambiare il suo campo di attività: ha aperto la sua discoteca. Gli ha dato il nome: "Kai Metov - Metropol". Kai ha cercato di produrre cosmetici che, a causa della loro dubbia qualità, non sono mai riusciti a prendere piede sul mercato. Inoltre, l'ex cantante ha aperto un centro di produzione. Anche qui l'amore per se stessi è evidente: il centro porta il nome del cantante.

E nel 2009, l'artista ha preparato una sorpresa per i suoi fan e ha pubblicato un album insolito "Cosa faresti, caro, se non fossi lì...".

Successo e riconoscimento

C'era una volta Shura, alias Alexander Medvedev, stupiva il pubblico con la propria immagine ed era una delle personalità più discusse sulla scena nazionale. Un uomo biondo brillante senza denti gridava canzoni piuttosto che cantare e si comportava, per usare un eufemismo, in modo strano.

Tuttavia, questo ha solo aiutato molti a credere che avesse talento. La popolarità divenne un peso psicologico eccessivo per Shura; divenne dipendente dalle droghe, che gli divennero quasi fatale.

Malattia terribile e dipendenza dalla droga

Il cantante si ammalò di cancro, ma riuscì a superare entrambe le malattie sottoponendosi a chemioterapia e cure per la tossicodipendenza. Naturalmente, abbiamo dovuto allontanarci dall'immagine precedente. Ma Shura chiaramente non voleva sembrare una persona normale.

Shura, 2014

Foto di Starface

Ritorno

Il cantante si è inserito dei denti artificiali, è andato più volte sotto il bisturi dei chirurghi plastici ed è tornato sul palco in un'immagine ancora strana: apertamente omosessuale. Tuttavia, ha ancora il suo pubblico fino ad oggi.

Inizio carriera

Apina ha iniziato la sua carriera nel gruppo "Combination" ed è diventata popolare grazie a lei. Quindi la cantante ha iniziato la sua carriera da solista e ha presentato agli ascoltatori molte canzoni memorabili, ad esempio "The Knot Will Tie", "Electric Train".

Tuttavia, se guardi ancora più indietro nel tempo, la storia della carriera creativa di Alena Apina può essere paragonata alla storia di Cenerentola. Arrivato da Saratov a Mosca, il giovane cantante ha dovuto passare la notte alla stazione. Già solista del famoso gruppo "Combination", vagava per appartamenti in affitto, che furono derubati più di una volta. Ha perso, trovato e perso di nuovo, come se il destino stesso stesse mettendo alla prova la sua forza. Eppure Alena è riuscita a prendere la fortuna per la coda e meritatamente, come Cenerentola, ha ricevuto un premio: riconoscimento pubblico, fama, il suo amato marito e sua figlia.

Alena Apina con sua figlia Ksyusha, 2012

Foto di Starface

Ora

Passarono gli anni, la popolarità svanì e dovevo prestare attenzione alle questioni quotidiane: famiglia e bambini. Alena Apina è la felice moglie del produttore Boris Iratov e una madre premurosa di sua figlia Ksyusha. I fan del cantante un tempo popolare erano preoccupati per dove fosse finito il loro preferito, che non dà più concerti e non appare sugli schermi.

Alena ha ripetutamente affermato di aver preso la decisione di terminare la sua carriera di cantante senza difficoltà, sentendosi necessaria dalla sua famiglia.

Non molto tempo fa, la star ha deciso di cambiare ruolo. Ora Apina insegna musica nella palestra dell'Istituto umanitario Odintsovo, dove studia sua figlia Ksyusha.

“Il motivo principale per cui ho iniziato a insegnare ai bambini è che né mia figlia né i suoi amici capivano cosa fosse la musica. Ascoltano e amano la musica riprodotta su iTunes e sui lettori CD. Ma la musica è sempre più interessante! Non sapevano nemmeno quanto fosse vasto e bello il mondo della musica, poiché non avevano familiarità con la musica di Bach, Mozart, Čajkovskij. Volevo davvero presentarli al lavoro di grandi compositori. La musica è un mondo enorme con cui devi conoscere durante l'infanzia.

Non ho metodi pedagogici o innovativi, né supersistemi inventati per lavorare con i bambini, ma ho un grande desiderio di insegnare ai bambini ad ascoltare la musica. Certo, è impossibile insegnare ad amare la musica, ma essere un ascoltatore attivo, capire cosa si sta ascoltando, capire la musica è una grande abilità anche per un adulto. E questo deve essere imparato fin dall'infanzia.

In generale, comunicare con i bambini è molto interessante, ma problematico, perché dopotutto questo non è il mio lavoro principale. Ma il mio lavoro principale è stato e rimane lo stesso: concerti, tournée, registrazione di canzoni, partecipazione a progetti televisivi e anche un programma d'autore alla radio, sempre sulla musica.

Inizio carriera

All'inizio degli anni Novanta, Marina Volkova, che sembrava una bambola diventata di moda, prese il nome d'arte Barbie. Ha cantato diverse canzoni, inclusa la hit: “Dipingi le tue ciglia di un blu brillante. Stai aspettando il bellissimo amore, ma ancora non c'è." E poi è scomparsa dal palco.

Partenza inaspettata

I produttori Lyubov Voropaeva e Viktor Dobronravov hanno spiegato con indignazione ai giornalisti curiosi: “Aveva un futuro e una carriera stellari davanti a sé. E lei si è sposata e ha rescisso il contratto. I fan hanno presto dimenticato la bella stellina.

Marina ammette che i produttori le hanno semplicemente tolto l'ossigeno, non le hanno permesso di comunicare con nessuno o di essere amica dei ragazzi. A parte il lavoro 24 ore su 24 e la solitudine, non c'era niente nella sua vita. Su questa base, la ragazza ha litigato con i produttori e ha risolto il contratto. Ha quindi provato a costruire una carriera da solista da sola, cosa che non è riuscita a fare.

Marina Volkova, 2013

Cornice per foto dallo spettacolo “Let Them Talk”

È un peccato che questo sia stato il destino di una giovane ragazza promettente e talentuosa. Espressiva, emotiva, con energia frenetica e un atteggiamento positivo, ha dato gioia al pubblico. Anche la vita personale di Marina non ha funzionato: non ha ancora né una famiglia né un'istruzione superiore, e lavora come segretaria del direttore generale, ricevendo, secondo lei, uno stipendio molto medio.

La vita è alta

Ha iniziato nel gruppo “Consiglio delle donne” con Svetlana Lazareva e Alena Vitebskaya nel pieno della perestrojka. Ma il pubblico si stancò presto delle canzoni sui problemi sociali e la popolarità del gruppo svanì. Ma Lada non si sarebbe arreso. E quando si è presentata un'opportunità nella persona del compositore del gruppo Tekhnologiya, Leonid Velichkovsky, non ha mancato di approfittarne. Ed è arrivata tra le prime dieci. "Girl-Night" e "You need to live in high spirits" sono le canzoni con cui Lada Dance ha iniziato a essere riconosciuta alla vista. In effetti, il nome da nubile della cantante è Volkova, ma oltre al nome sonoro, è tornato utile uno pseudonimo sonoro. Nel 1993 è stato pubblicato il suo debutto "Night Album".

Auto-uomo e auto-donna

Ciò che fu oggetto del suo litigio con Velichkovsky è stato a lungo ricoperto dalla patina del tempo, ma per Lada è diventata un'altra sfida. E lo ha fatto. E anche se all'inizio ha cantato come corista per Philip Kirkorov, e poco dopo per mezz'ora come atto di apertura del gruppo "Kar-man", ma questi erano frontmen degli anni '90. C'è anche una storia grazie alla quale ha avuto successo: presumibilmente Lada, a causa della mancanza delle sue canzoni, ha rubato i fonogrammi di Lika Star dallo studio. Chi lo controllerà adesso? Ma poi ha oscillato così forte che Sergei Lemokh ha annunciato dopo lo spettacolo: “Era Lada! E tutto dietro di lei balla!", indicando le ragazze sui ballerini di riserva.

È tutto jazz

Il quadro ristretto del palcoscenico russo sembrò presto non abbastanza per Lada. Inoltre, ha sempre un asso nella manica: la sua voce. Audace, brillante, jazzistico. Inizia regolarmente a viaggiare in Europa, i compositori tedeschi le danno le melodie, ma ciò non ha portato a seri contratti all'estero. Uno dei suoi successi più sorprendenti è la sua esibizione al festival Popkomm 95. Ma il suo amore per il jazz e il desiderio di realizzarsi in questo campo la perseguitano. Nell’album “Fantasies”, che ha registrato con l’orchestra di Oleg Lundstrem, Dance ha incluso composizioni jazz straniere. Ma i tentativi di realizzarsi come cantante jazz dovettero essere nuovamente interrotti. Nel 1997, Lada ebbe un figlio, Ilya. Due anni dopo: la figlia Lisa. Pochi mesi dopo, la situazione personale fu aggravata dal divorzio. Lada ha rotto con Pavel Svirsky, il padre dei suoi figli.

Danza Lada, 2012

Foto di Starface

Io stesso

"Dopo il divorzio, sono rimasto solo, senza mezzi di sussistenza, con due bambini in braccio", ha ammesso Lada. – Lisa aveva nove mesi, suo figlio aveva due anni in più. Tutto quello che avevo era un nome. Ogni giorno dovevo pensare a cosa dare da mangiare ai bambini oggi. Quando sono rimasta incinta, ho immediatamente smesso di esibirmi. E poi di nuovo sono stato costretto a iniziare a lavorare a stretto contatto, dando quasi 30 concerti al mese. Di conseguenza, non solo ha cresciuto i figli, ma ha anche costruito a proprie spese una casa di 750 metri quadrati. La donna incinta correva con progetti, per quanto ricordo: orrore, non lo accetterei mai più, ma ora sono un asso nell'edilizia. Ma se non avessi lavorato allora e tutti questi anni, non avrei potuto dare nulla ai bambini: né viaggi, né insegnanti, né gite a teatro, né intrattenimenti... Io stessa ho provveduto ai bambini fino a quando non sono nati. hanno cominciato ad andare a scuola, è stato allora che il loro ex marito, il loro padre, ha cominciato ad aiutarle un po'. Per più di 10 anni, Pavel non ha pensato molto a loro. E poi all'improvviso ho deciso di connettermi..."

Un altro percorso

Nel 2004, Lada è entrata in una nuova fase della sua vita. È invitata al ruolo di uno dei quattro amici nella serie "L'età di Balzac, o tutti gli uomini sono loro...". Ora è anche un'attrice.

“La mia eroina è esteriormente bella, ma dentro è molto vulnerabile, dipendente dalle relazioni. Tutto dimostra qualcosa, litiga con qualcuno. Per me è tutto più tranquillo. Non sto combattendo per nessuno. Ho una professione preferita che non richiede un’azione attiva da parte mia”.

Tutti i problemi personali di Dance si concentrano sui bambini

“Ilya e Lisa non sono mai stati solo bambini per me, più come fratello e sorella. E per loro sono un compagno anziano. Forse è per questo che i loro problemi sono più facili da capire. Non sempre sto al passo con i loro hobby. Al giorno d'oggi, i bambini imparano molto da Internet. Il figlio ha imparato a ballare così tanto che ha creato il suo gruppo di breakdance. Partecipano a concorsi e pubblicano video su YouTube. Grazie a Internet, Lisa ha imparato a truccarsi meglio di me. Tutti nella nostra famiglia hanno capacità artistiche. Io stesso disegno bene fin dall'infanzia, mia figlia si è diplomata alla Serov School.

E hanno anche una scuola seria. Sono così stanchi che nei fine settimana tutto ciò che vogliono fare è restare a casa. Il massimo su cui accettano è di andare al cinema con me. A volte andiamo nella regione dell'Istria, a 300 chilometri da Mosca, e andiamo in motoslitta lungo il fiume. Circa tre anni fa mi sono interessato alla caccia e anche mio figlio si è interessato. Mia figlia è creativa, di buon gusto, sogno che studi a Londra per diventare designer, architetto o attrice. Ma il ragazzo ha bisogno di una buona educazione giuridica o finanziaria. Se vogliono farlo all’estero, non mi opporrò. E allora mi sposterò da loro…”

Sia il mietitore che il trombettista

“Il mio reddito proviene dal mondo dello spettacolo. Lì sono soddisfatto delle tariffe e delle condizioni. Il cinema è uno status, un diverso livello di percezione di me e la mia seconda passione oltre al palcoscenico. Ma è un lavoro infernale. Anche se incredibilmente interessante ed emozionante. È bello che recentemente abbia finalmente iniziato a essere pagato un po’ finanziariamente. Il jazz rimane il mio hobby; lo canto per l'élite. Non puoi andare lontano con il jazz, ma devo nutrire la mia famiglia”.

Ma la sola musica di Lada non basta. È la titolare dell'agenzia "Personale impeccabile".

“C'era una volta la mia attività, un'agenzia di reclutamento, che iniziava con la ricerca di una tata per bambini. Ho cambiato diverse tate quando ho deciso di prendere l'iniziativa nelle mie mani e allo stesso tempo aiutare gli altri. Così è nata la mia attività. È iniziato con 20 persone, ora abbiamo 200 specialisti nel nostro staff: governanti, governanti, cameriere, cuochi, giardinieri, paesaggisti, autisti. In media, gli stipendi mensili per tate e governanti sono 60-70 mila rubli, governanti - 60 mila, autisti - 50-150 mila, cuochi - 70-120 mila. L'agenzia esiste da 10 anni e il suo nome “Staff impeccabile” parla da solo.

Se un tempo avessi ricevuto una buona istruzione, sarei stato uno sviluppatore di idee, una persona creativa. Amo tutto ciò che è straordinario. Cucivo, lavoravo a maglia e persino facevo scarpe. Ora ho una squadra che porta avanti i miei progetti. E il mio amore per le cose straordinarie si è trasformato in un hobby: mi piace cercare cose insolite in giro per il mondo. Colleziono vecchi mobili, gioielli, bigiotteria e vestiti. Potrei aprire un negozio dove venderli. Ma... è un peccato. Pertanto, porto le cose da solo, mobili e oggetti decorano la mia casa e lì mi sento bene."

Incontra una persona interessante

“Sì, ufficialmente non sono sposato. Ma non penso che questa sia la felicità. In generale, dissuaderei tutte le donne dal sposarsi per non sentirsi sole. Questa è un'utopia completa. Le donne hanno fretta di sposarsi per paura che puntino il dito contro di loro o per dimostrare agli altri che, beh, ce l'ho fatta. Se incontro una persona altrettanto cool, che si sente bene con se stessa, ma che per qualche motivo vuole anche stare con me, mi sposerò”.

“Sullo stesso sito ho creato il mio social network. Forse non su larga scala, ma credetemi, ci saranno abbastanza utenti per candidarmi alla presidenza. (Ride.) E la cosa più importante è che sono tutte persone che la pensano allo stesso modo. Organizzo regolarmente gare tra persone “non noiose” e ogni anno regalo viaggi sulle rive dell'Oceano Indiano, a Ceylon.

Inoltre, diversi anni fa ho inventato qualcosa come "prenotazione". Non fisso in anticipo la data del concerto e non spendo molti soldi in annunci, come fa la maggior parte dei nostri artisti. Esiste il rischio che i costi non vengano recuperati. Sui social chiedo chi è pronto a venire al concerto. E quando in una determinata città c'è un certo numero di spettatori, stabiliamo insieme la data e il luogo dello spettacolo. Generalmente ho un rapporto caldo e stretto con il pubblico. Ecco perché spesso mi danno pesce, pan di zenzero e miele. Sanno solo che amo. Quindi alle mie esibizioni, le persone con un mazzo di fiori in una mano e un’orata nell’altra sono un fenomeno normale”.

deputato

Un'altra cosa “per l'anima” è il lavoro nell'assemblea municipale del distretto di Vykhino-Zhulebino. Vivo vicino alla foresta Zhulebinsky. Nel maggio 2011 ai margini di questo massiccio è iniziata la costruzione intensiva di un punto di scioglimento della neve. Penso che chi vive accanto a tali strutture mi capirà. La puzza e i rischi per la salute derivanti da questi oggetti difficilmente possono essere sopravvalutati. Davanti al viso pericolo reale Si è formato rapidamente un gruppo di iniziativa. Hanno scoperto che la costruzione veniva eseguita illegalmente, hanno chiamato, scritto, gridato - inutilmente. Era seriamente arrabbiato: ha organizzato due manifestazioni, ha filmato un video scandaloso con Serega Minaev, lo ha pubblicato su Internet e ha chiesto aiuto ai suoi amici sul social network. Risultato: sono arrivati ​​al sindaco e lui personalmente ha annullato la costruzione.

Vladimir Markin, 2013

Foto di Starface

Quello che è successo

All'inizio degli anni '90, le sue canzoni "Lilac Fog" e "I'm Ready to Kiss the Sand" si sentivano da ogni finestra. È vero, Markin è poi scomparso dagli schermi televisivi.

Ora

Negli ultimi 20 anni, Markin ha combinato almeno due professioni: artista e direttore del Palazzo della Cultura dell'Istituto di ingegneria energetica di Mosca, e produce anche il tè.

“L’idea di produrre il tè è nata diversi anni fa, quando sono arrivato per la prima volta in Sri Lanka, ed è stato lì che mi sono reso conto di come i nostri fratelli clienti vengono ingannati nei negozi, chiamando qualcosa che essenzialmente non è tè di Ceylon. Poiché questa è la mia bevanda preferita fin dall'infanzia, ho deciso di approfondire la questione della produzione e organizzare la fornitura di merci al nostro Paese. Non ho acquistato nessuna piantagione, ma ho incontrato i principali produttori. Tutto il tè coltivato a Ceylon può essere suddiviso in 27 gradi. Le qualità si ottengono da un unico foglio, ma differiscono tra loro per aspetto e gusto. Combinando qualità provenienti da diverse piantagioni in proporzioni diverse, si ottengono miscele (cocktail). Una miscela speciale per me è stata sviluppata dagli assaggiatori di tè professionisti di Ceylon. Il risultato è stato un'intera linea di prodotti. E la ricetta è sempre rigorosamente seguita. Poi il tè viene consegnato in Russia”.

Sono stato fortunato, ho un cognome di marca, quindi il nome del prodotto si è rivelato di marca. Ho chiamato il mio prodotto “Tè Markin”.

Entrare nelle catene di distribuzione con un prodotto di qualità è quasi impossibile, ci ho messo due anni. Alla fine, devi scegliere, o produci vero tè e non lo trovi nei negozi, oppure dimentica la qualità e vendi paglia. Quindi, per scherzo o sul serio, mi hanno offerto questo in una grande catena di vendita al dettaglio. Pertanto, il mio tè non può essere trovato nei negozi, ma puoi sempre ordinarlo sul mio sito web markin.ru.

Probabilmente sembrerà immodesto, ma Mireille Mathieu beve solo il mio tè e glielo ho consegnato personalmente più di una volta a Parigi.

Oltre al tè, produco allo stesso modo anche il caffè Arabica, importando la materia prima dalla Colombia e dal Brasile.

Quello che è successo

Nel 2000, quando aveva 17 anni, pubblicò l'album Who Are You? Il disco è diventato popolare, soprattutto tra gli adolescenti. È stato tra gli album più venduti in Russia con una tiratura di oltre 1 milione di copie. Molti, tuttavia, associarono questo successo a una buona promozione. Il padre del cantante è il produttore Alexander Tolmatsky. Poi è uscito un altro disco e poi Decl è scomparso. Dicono che abbia litigato con suo padre.

Decl (Kirill Tolmatsky), 2010

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E adesso

“Sto lavorando al triplo album “Decilillon”, due parti sono già state pubblicate: Dancehall Mania e MXXXIII. Presto voglio andare in Giamaica per qualche settimana a lavorare: molte persone lì hanno una percezione positiva di quello che faccio. Recentemente ho lavorato a Maiorca e al mio concerto sono venute circa 2,5mila persone, anche se lì nessuno mi conosce.

A Mosca, ovviamente, canto anche. Ma gli spettacoli qui non sono redditizi come all'estero: ci sono tanti conoscenti, amici, qui fai uno sconto, lì uno sconto... Comunque non mi perdo d'animo. Ha recitato nello spettacolo "Here and Now" al Teatro Praktika. Ho letto le mie poesie. Ha avuto anche esperienza cinematografica: ha recitato in un cortometraggio diretto da Elena Muromtseva. Volevo capire come sarei apparsa davanti alla telecamera. Partecipo anche a un concorso indetto dall'AASA International Space Academy. Il suo vincitore andrà nello spazio. Voglio davvero essere scelto. Sono un fan di questa cosa. Ho anche programmi per computer con cui controllo la navetta. Credo anche negli UFO: è stupido pensare che siamo soli nell'Universo!

La nostra Tanya piange forte

Forse la più fortunata tra tutte le star degli anni '90. Nonostante tutto, Tatyana è riuscita a rimanere sull'Olimpo. Ad oggi, pubblica album con invidiabile regolarità, tiene concerti e partecipa ai progetti televisivi più apprezzati.

Ma, ovviamente, questo non può essere paragonato alla sua popolarità vent'anni fa. L'intero paese ruggì davanti agli schermi televisivi quando Bulanova con una voce sottile cominciò a cantare "Dormi, figlioletto..." con le lacrime congelate negli occhi. Tatyana era generalmente considerata la cantante più sentimentale (fino all'apparizione di Zara, che piange costantemente).

Primo album

La carriera musicale di Bulanova è iniziata con un incontro con Nikolai Tagrin, il leader del gruppo "Summer Garden". Insieme a questo gruppo, Tatyana registrò le sue prime composizioni e nel 1990 pubblicò l'album "25 Carnations". A proposito, Tagrin è diventato il primo marito della cantante e il padre del suo figlio maggiore.

Ma, forse, l'ora più bella di Bulanova fu il 1995, quando fu pubblicato l'album "Strange Meeting", scritto dal poeta Sergei Patrushev. Fu per questo disco che furono registrati i successi "Lullaby" e "Dimmi la verità, Ataman". Con queste canzoni Tatyana ha vinto la "Canzone dell'anno". Allo stesso tempo, Tatyana Bulanova e "Summer Garden" si sono rivelati leader nel numero di cassette vendute: oltre 200mila copie. Nel 1996 fu pubblicato un altro successo: "My Clear Light". Ed ecco un'altra ondata di popolarità, "Song of the Year" e "Golden Gramophone". Poi c'è stata la partecipazione a "Old Songs about the Main Thing", spettacoli esauriti al Centro culturale statale di Rossiya, le riprese delle serie TV "Streets of Broken Lanterns" e "Gangster Petersburg" e la registrazione delle colonne sonore per loro.

Sparizione improvvisa dalle onde radio

All'inizio degli anni 2000, oltre a creare nuovi dischi, Bulanova, insieme ai DJ, ha realizzato remix dei suoi successi d'oro. Tuttavia, inizia ad avere problemi in televisione. Secondo alcune indiscrezioni, la direzione di Channel One è stata offesa da Tatyana perché ha firmato un accordo con la società ARS. La ragazza non fu più invitata a nuovi concerti televisivi e quelli vecchi furono semplicemente tagliati dalle registrazioni. Nonostante ciò, il 23 novembre 2004, Bulanova è stata insignita del titolo di "Artista onorato della Federazione Russa".

Tatiana Bulanova, 2014

Passato

25 anni fa, al festival Song of the Year, una ragazza sconosciuta del villaggio di Irkutsk eseguì la composizione “Plantain-Grass”. E il giorno dopo mi sono svegliato famoso. È vero, la maggior parte dei russi conosce Alisa Mon dal successo "Almaz", che suonava da ogni ferro a metà degli anni '90. All'inizio degli anni 2000, il cantante è scomparso dagli schermi televisivi. Molti sussurrano: “Sono emigrato negli States”. Tuttavia, Alisa Mon vive ancora a Mosca.

Il presente

“Un paio di anni fa mi sono laureato all'Università di Cultura e Arti. Volevo mettermi alla prova in un nuovo percorso. Inoltre, c'era una ragione mercantile per andarci. Non avevo un'istruzione superiore. Un tempo ho studiato sia in un istituto pedagogico che in un college politecnico, ma non ho mai ricevuto un diploma da nessuna parte. Adesso mi piacerebbe davvero dedicarmi seriamente alla regia, per mostrare tutte le competenze che ho acquisito.

La mia specialità è “regista di rappresentazioni e celebrazioni di massa”. È vero, per ora metto alla prova le mie conoscenze solo sugli amici e sulle mie prestazioni. So come trasformare un semplice evento aziendale in un vero e proprio spettacolo. Ora sto realizzando il mio grande progetto. Si tratta di una sorta di performance musicale chiamata “Un po’ secondo Freud”. Questo è un recital e uno spettacolo teatrale allo stesso tempo. È apparsa una persona pronta a sostenere questa impresa.

Quindi quest’anno spero di riuscire a realizzarlo. Inoltre, mi piace progettare interni e abbigliamento. Mi piace davvero cucire. Cucio abiti e li dono, rifaccio i miei vecchi vestiti. E faccio tutte le faccende domestiche da solo. Posso fare assolutamente qualsiasi cosa. Ma non ho imparato a martellare i chiodi. Forse questo significa che sono ancora una donna fragile?”

Voglio diventare nonna!

“Proprio di recente mio figlio si è sposato. Quindi la nostra famiglia è cresciuta. Mentre i bambini cercano se stessi nella vita. Dasha, la moglie di mio figlio, sta studiando. Seryozhka è creativa, scrive ritmi e testi per rapper. Mi piace che faccia ciò che ama. È vero, non porta ancora molti soldi. Quindi, come si suol dire, offro tutto a me. Succede che anche i miei genitori ci aiutano. Quindi è un po' difficile adesso. Ma non ero contrario alla professione di mio figlio. Al contrario, gli diceva costantemente che aveva bisogno di trovare il suo posto e che lì avrebbe potuto guadagnare bene. Non sempre lo pagano quanto promettono. Anch'io sono stato ingannato e ingannato. Ma non puoi arrenderti. A volte è necessario essere altruisti. Perché no? Lavora per il nome, poi il nome funzionerà per te”.

Ha giurato di non sposarsi

“Anche nella mia vita personale non tutto è così liscio. Come si dice, “si spegne, poi si spegne”. Più invecchi, più inizi a trovare difetti. I criteri per l’uomo ideale crescono e trovarne uno diventa sempre più difficile. Ed è molto difficile cambiare qualcuno. E non è necessario. Dopotutto, devi accettare una persona così com'è. E capita spesso che non possano accettarmi così.

Tuttavia, un paio di anni fa me lo hanno proposto di nuovo. È vero, non è mai arrivato all'ufficio del registro. All'inizio amavo davvero quest'uomo. È un pilota, cittadino tedesco. Quando l'ho visto, ho subito detto all'uomo che era il mio futuro marito. Al momento dell'incontro non era divorziato. È vero, ha detto che non vive con sua moglie.

Non aveva un appartamento proprio a Mosca, quindi viveva con me. Dopo qualche tempo il nostro vivendo insieme trasformato in esistenza. Ho cominciato a sorprendermi a pensare che quando vivevo da solo ero più felice. I continui litigi e litigi trasformarono la relazione in un incubo. Anche se inizialmente erano così importanti per me.

Nel 1992 ha pubblicato l'album “70th Latitude”. L'album è stato un enorme successo, più della metà delle canzoni da esso sono diventate dei successi. Osin dice: “Ho cantato canzoni romantiche di autori non professionisti che nessuno voleva pubblicare. Tutte le mie composizioni possono essere paragonate a canzoni fatte in casa con la chitarra. Sono cose che toccano perché sono scritte dal cuore. Al giorno d'oggi ci sono molti autori corrotti che scrivono su ordinazione. Tutti i loro scritti non parlano di nulla, sono solo frasi in rima. Le mie canzoni potrebbero non essere molto letterate, ma sono reali. Tuttavia, l'autore del testo della canzone "The Girl is Crying in the Machine", che divenne il successo principale dell'album, fu Andrei Voznesensky, e il compositore della canzone "Ritratto di Pablo Picasso" fu il pianista e compositore polacco il compositore Vladislav Shpilman (il film di Roman Polyansky “Il pianista” parla di lui).

Poi ci furono gli album "Working on Mistakes" e "Birds", ma non ebbero così tanto successo.

Questa era la mia unica possibilità per essere più vicino ad Agnia e non diventare esclusivamente un “papà della domenica”. Fortunatamente, ho una certa educazione pedagogica. Mi sono diplomato all'Istituto per la formazione avanzata degli operatori culturali e ho ricevuto il diritto di dirigere un ensemble amatoriale. È vero, nessuno mi ha spiegato come comunicare con i bambini. In effetti, tutto si è rivelato molto difficile. Devi trovare un linguaggio comune con loro, trovare un approccio individuale per ciascuno. I bambini non perdonano gli errori. Possono fingere di aver perdonato, ma essi stessi nutrono rancore. È difficile, ovviamente, ma posso farcela. Recentemente hanno detto che ero un ubriacone. Ed è come se mia moglie mi proibisse di vedere mia figlia per questo motivo. Questa è una totale assurdità! Nessuno mi manterrebbe a scuola o mi permetterebbe di avvicinarmi ai bambini se abusassi di alcol”.

"Sono autodidatta. Da bambino mi hanno regalato un mandolino, ho imparato a suonarlo da solo, poi ho imparato a suonare la fisarmonica e poi ho anche imparato a suonare la chitarra", ha detto il padre del cantante, Arnold Sergeevich.

"Da bambina andavo alla scuola di musica e volevo davvero che tutto questo venisse trasmesso a mia figlia", ha aggiunto madre Irina Vasilievna.

Il desiderio dei genitori è stato esaudito e la figlia, nonostante tutti i suoi successi in fisica, sognava il palcoscenico fin dall'infanzia. Dopo la scuola, Marina è entrata alla Gnessin School, dove ha studiato con Lev Leshchenko, Alexander Gradsky e Joseph Kobzon. Khlebnikova era una studentessa eccellente e quindi entrò facilmente nell'Istituto Gnessin dopo il college. Di conseguenza, Marina Khlebnikova ha ricevuto ben sette specializzazioni!

"Sono pianista da concerto, solista di un ensemble da camera, accompagnatrice, insegnante di scuola di musica, inoltre ho tre specializzazioni vocali: solista, solista d'ensemble e insegnante di canto pop", dice di se stessa Marina.

Nel 1989, mentre era ancora studentessa all'istituto, Marina Khlebnikova fu notata da Bari Alibasov e invitata a prendere il posto del cantante principale nel gruppo Integral. Poi le arrivarono la prima fama e il primo amore.

Marina Khlebnikova sposò Anton Loginov, che, come si scoprì dopo, era solo un personaggio fittizio. Secondo alcune indiscrezioni, Bari Alibasov voleva mantenere il giovane promettente cantante nel suo gruppo in modo così astuto.

Ma non ha aiutato. E Khlebnikova ha divorziato rapidamente dal suo primo marito e ha trovato un partner migliore. Il cantante ha sposato il direttore generale della casa discografica Gramophone Records, Mikhail Maydanich. Nel 1999 è nata la loro figlia Dominica, che il cantante ha nascosto con cura per molti anni.

"Semplicemente non volevo uscire dal quadro." Barik mi ha insegnato questo: un artista dovrebbe sempre rimanere single per essere il più attraente possibile per il pubblico", ha detto Khlebnikova in un'intervista. “Non sono scomparsa durante il congedo di maternità, ho continuato a esibirmi e nessuno si è accorto di nulla. Sono piccolo, quindi ho indossato un abito ampio e sono salito sul palco così fino all'ottavo mese. E già il 20° giorno dopo il parto stavo lavorando ad un concerto. Ebbene, ha partorito e ha partorito. Che importa?"

Divorzio

Come artista, Marina Khlebnikova stava guadagnando slancio. Ma nella mia vita personale tutto si è sviluppato nella direzione opposta. Quasi subito dopo il parto, la cantante fu abbandonata dal suo secondo marito. Da cui la cantante ha iniziato a nascondere sua figlia ancora più attentamente.

“Se urlassi ad ogni angolo: “Mio marito, un tale bastardo, mi ha lasciato con i bambini e mi ha picchiato ancora di più. E così ho passato un mese intero in ospedale con gli occhi neri! Salvatemi, brava gente! Sembra normale? Non vorrei mettermi in imbarazzo in questo modo per l’intero Paese”.

Allo stesso tempo, Marina ha trovato la forza di non interferire nella comunicazione della figlia con l’ex marito: “Penso che le donne commettano un grosso errore non permettendo ai propri figli di incontrare i propri padri. Non ha il papà peggiore. Ci aiuta, ma non comunico con lui. Lei e Dominika sono d'accordo su tutto e mi informano."

Marina Khlebnikova, 2012

Foto di Starface

Malattia

“Queste sono le conseguenze della mia malattia. Si scopre che la colpa era di una cisti dentale. In tutti questi anni è cresciuto e ha distrutto il tessuto osseo, l'unico segno della sua presenza era la sinusite, che nessuno dei medici otorinolaringoiatri ha mai collegato all'odontoiatria. E c'erano molti dottori. Il tempo è passato e tutto ha avuto conseguenze disastrose. Quando ho avuto mal di denti e è stata scattata la prima foto, la cisti era cresciuta di tre centimetri e il tessuto osseo si era trasformato in una spugna”.

Per questo motivo è diventato persino difficile per Khlebnikova cantare. Quindi sono iniziate una serie di operazioni, dopo le quali, naturalmente, non ha potuto esibirsi. “Perché lavorare lì, non potevo mangiare né parlare. "E mi fanno male i denti", ha ammesso l'artista.

Tuttavia, ha cercato di non cadere dalla gabbia. Nel 2012, si è esibita a Naryan-Mar letteralmente dopo un'altra operazione. Proprio durante lo spettacolo, mi si è aperto un punto in bocca. Quello che è successo dopo, Marina non l'ha mai detto.

Dov'è lei adesso

Due anni fa, Marina Khlebnikova ha ospitato il programma "Mentre tutti sono a casa". Al tavolo erano seduti il ​​padre, la madre della cantante e la figlia Nika. Non c'era nessun uomo nelle vicinanze. E per qualche motivo non è mai sorta la domanda su cosa stia facendo il cantante adesso. Non ha tournée o concerti importanti. E, come Marina stessa ha ammesso più di una volta, non sa fare altro se non cantare.

“Non posso fare altro che musica. So bene come funziona, è come la matematica, questo mi è stato insegnato per tanti anni. Posso ancora scavare la terra, piantare alberi e fiori. A volte sono così tentato di diventare un tassista, così che nessuno lo sappia. Adoro guidare, ma è un lavoro difficile. Ora penso: posso farlo senza concerto? No, non posso! Mentre sto in piedi canto sul palco”.

Kirill Aleksandrovich Tolmatskij(nato il 22 luglio, Mosca) - Rapper russo. Ha guadagnato fama sotto lo pseudonimo Decl. Altri alias - Le Truk, Giuseppe Duro. Dal 2008 è stato stilizzato come "DeTsl" sulle copertine dei suoi album.

Ex membro dell'associazione rap “Bad B. Alliance”.

L'album di debutto dell'artista “Who? You" è uno degli album più venduti in Russia con una tiratura di oltre 1 milione di copie.

Biografia

La prima esibizione di Decl ha avuto luogo al festival Adidas StreetBall Challenge a Mosca. Successivamente, il volto del rapper è stato messo sulla copertina del numero di novembre della rivista PTYUCH; questo fu l'inizio di un gran numero di articoli dedicati alla Decl.

2000 - Chi? Voi

Album di debutto “Chi? You”, pubblicato nel 2000, ha venduto più di un milione di copie (escluse le copie piratate). Per questo album, Decl ha ricevuto il premio Record 2000 nella categoria Debutto dell'anno. I video delle canzoni dell'album (come "Tears", "Party", "My Blood, Blood") sono stati a lungo in rotazione alla radio e alla televisione. In questo periodo Decl divenne il volto della lunga campagna pubblicitaria della Pepsi “Pepsi, cercapersone, MTV”.

2001 – Combattente di strada

Anche il secondo album di Decl, "Street Fighter", ha avuto molto successo; per questo ha ricevuto numerosi premi, tra cui Muz-TV, Unesco (miglior cover dell'anno), "Stopudovy hit" e "MTV Music Awards" (scelta del pubblico russo).

2004 - Detsl alias Le Truk

Due anni dopo, un terzo album completamente nuovo fu pubblicato sotto il nome laconico "aka Le Truk", che segnò la nascita di un nuovo Decl come artista indipendente. Decl non ha più collaborato con i suoi ex partner di studio (in particolare Vlad Valov) e ha scritto lui stesso tutti i testi. Tra i compositori dell'album c'erano A. Karpunin, MC Beat, DJ Shooroop, Dj Tonic, Max Homich, Dj 108th, Dj La. Lo stesso Decl ha agito anche come produttore del suono. L'album contiene molti strumenti dal vivo e voci femminili (Karina Serbina, Knara). Canzoni come "Let's Potabachim", "Legalize" e "God Is" sono diventate dei veri successi. Per tutte e tre le composizioni sono stati girati video, due dei quali hanno ricevuto un'ampia rotazione su MTV. Il video animato della canzone "Legalize" è stato bandito dalla televisione a causa dei temi controversi della canzone.

2008 – MosVegas

2014-2016 – Decillion

Attualmente Decl sta scrivendo tre album contemporaneamente, che saranno pubblicati, presumibilmente, nel periodo 2014-2016. Le nuove uscite dell'artista saranno create in diverse lingue, poiché il rapper lavora con musicisti di paesi diversi: giamaicani, americani, giapponesi, francesi e spagnoli.

Il primo ad essere pubblicato è un album dal titolo provvisorio "DancehallMania" nello stile del reggae-dancehall (c'è una traccia con lo stesso nome nell'album "Here and Now"). Il campionatore del disco apparirà online il 31 agosto sulle pagine di Decl nei social network. Secondo l'artista, questo è un album con un suono completamente nuovo: è registrato in inglese con ritornelli melodici e, a differenza dei lavori recenti, è più ballabile. Alla creazione del disco hanno preso parte Thomas DaVilli, il progetto soul4soul, Medycin Man, Imal, X-Factor e altri artisti giamaicani e africani.

Il secondo ad essere pubblicato è un classico album hip-hop, che includerà brani con i colleghi di Decl provenienti da America, Europa e Asia, dove lo stesso Kirill prevede di utilizzare anche testi in inglese.

Il terzo è un album in lingua russa, nel quale Kirill è aiutato da El Toro e suo fratello Black Jacket, Johnny Johnson del gruppo "Animal Jazz" e altri. Alcuni brani del prossimo album sono già in rotazione sulle stazioni radio in New York e Giamaica. Inoltre, l'anno scorso sono stati registrati diversi brani con la band spagnola Yall, e quest'anno si possono già ascoltare nei club europei.

DancehallMania

Nel marzo 2014 è stato pubblicato il primo album della trilogia Decillion, DancehallMania. L'album è stato registrato con musicisti giamaicani nel dialetto locale Patois. Questo album è il primo album internazionale serio in Russia, registrato nel genere reggae-dancehall, che ha ricevuto riconoscimenti dai residenti locali nella stessa Giamaica. L'album comprendeva musicisti come Medycin Man, Thomas Da'Ville, Soul4Soul, Imal, Jah Bari

MXXXIII

Nel settembre 2014 è stato pubblicato il secondo album della trilogia Decillion, MXXXIII. L'album è una miscela di generi diversi: trap, dirty sud, jazz hip-hop, electro e R&B - il disco incorpora le migliori tradizioni dei generi EDM e hip-hop. All'album hanno preso parte colleghi dagli Stati Uniti e dal Giappone, le canzoni sono state registrate in inglese, russo e giapponese. La presentazione dell'album è avvenuta in Spagna, a Barcellona

2016 - Chi? tu (ristampa)

Dall’uscita dell’album di debutto di Decl “Who? Tu" sono passati 15 anni. Kirill decide di ripubblicare l'album e registrare nuovamente tutte le canzoni con la sua voce attuale, oltre a registrare nuovamente tutta la musica e renderla di qualità superiore. Questo compito ha dovuto affrontare il giovane compositore e arrangiatore Ivan Zasidkevich, è stato lui a ricreare tutte le parti strumentali per l'album.

L'uscita dell'album è prevista per l'autunno del 2016, ma il tour anniversario dedicato al quindicesimo anniversario della sua uscita è già iniziato.

Vita privata

Discografia

Clip

Uscite in DVD

Filmografia

Colonna sonora

• 2003 - “72 metri” - Decl, Marusya feat Rinat S. - Lettera

Premi

• Vincitore del premio Golden Gargoyle nella categoria Leggenda dell'anno.

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Appunti

Collegamenti

Estratto che caratterizza la Decl

Di ritorno dalla rivista, Kutuzov, accompagnato dal generale austriaco, entrò nel suo ufficio e, chiamato l'aiutante, ordinò che gli fossero consegnati alcuni documenti relativi allo stato delle truppe in arrivo e le lettere ricevute dall'arciduca Ferdinando, che comandava l'esercito avanzato. . Il principe Andrei Bolkonsky entrò nell'ufficio del comandante in capo con i documenti richiesti. Davanti al piano esposto sul tavolo sedevano Kutuzov e un membro austriaco del Gofkriegsrat.

La biografia del ragazzo più famoso del paese, Kirill Tolmatsky, meglio conosciuto come Decl Aka Le Truk, un tempo veniva presentata in modi diversi da tutti i tipi di media, ma era sempre piena di discrepanze e contraddizioni.

Nel frattempo, fin dall'inizio, la storia di Decl non solo come artista, ma, soprattutto, come persona, è un groviglio abilmente intricato, e Kirill ha dovuto dedicare diversi anni della sua vita a correggere ciò che le persone, volontariamente o inconsapevolmente , avevano da tempo nelle loro mani il destino del giovane artista.

Primi passi

Al momento dell'uscita dell'album di debutto “Who? You" nel 2000, che ha regalato agli adolescenti dell'inizio del 21 ° secolo i successi "Tears", "My Blood", "Friday" e "Party", Kirill Tolmatsky aveva 17 anni. Come molti figli di genitori benestanti della generazione degli anni '90, gli sono state offerte tutte le prospettive possibili per un progresso rapido ed efficace: studiando in Svizzera, poi presso la scuola d'élite di Mosca British International School, studiando in una scuola di breakdance, dove ha ottenuto il suo famoso soprannome “Decl”... Alla fine, grazie ai legami di mio padre, ho incontrato Vlad “Sheff” Valov, il leader dei gruppi Bad Balance e Bad B. L'alleanza è stata alle origini della cultura hip-hop in Russia, che ha prodotto I primi due album di Kirill.
Fin dall'inizio, Decl prende parte alle riprese del remake del video di Sheff per il famoso successo di V. Tsoi "Pack of Cigarettes", dove si mostra come un giovane e promettente artista. La fiducia nel successo può essere rafforzata esibendosi davanti a un pubblico di migliaia di persone all'Adidas Street ball Challenge con la canzone "Friday", scritta da Legalize e successivamente inclusa nell'album di debutto. Questa canzone divenne in seguito un successo, insieme alla canzone "Tears", scritta dal gruppo Mad Dog. Entrambi i successi sono stati girati video e l'album stesso ha venduto più di un milione di copie, ricevendo il premio Record 2000 nella categoria Debutto dell'anno.

Gloria.

Dopo l'uscita del suo incoronante album di debutto, su Decl sono cadute innumerevoli pubblicazioni - le sue attività sono coperte dalle riviste "Ptyuch", "Neon", "Yes", "Molotok" e altre, appare regolarmente sui canali Mtv e MuzTV, diventa l'eroe dei programmi e delle rubriche di gossip di alcuni canali televisivi centrali. Non viene promosso solo il giovane eroe Decl, ma insieme a lui viene promossa anche la cultura hip-hop in quanto tale. Non c’è bisogno di spiegare chi c’è dietro tutto questo.
Insieme alle canzoni di Decl, l'intero paese impara a conoscere il rap, i graffiti e la breakdance e per la prima volta iniziano a parlare della cultura hip-hop come un fenomeno alla moda. Naturalmente, l'hip-hop esisteva già in Russia, ma è stato grazie alla fortunata collaborazione commerciale di Alexander Tolmatsky e Vlad Valov che questa musica è uscita dall'underground 10 anni fa. Un'altra cosa è il prezzo che lo stesso Decl ha dovuto pagare per questo.
Dopo aver concluso un contratto con la Pepsi, la vita di Tolmatsky Jr. divenne come un vero incubo: gli attacchi e le critiche da parte della stampa a volte erano semplicemente insopportabili. La società era divisa in due campi: quelli che, nonostante tutto, ammiravano il lavoro del giovane MC e gli altri, il più delle volte si trattava di adulti che si consideravano “esperti” nel campo dell'allora emergente mondo dello spettacolo, o di adolescenti, guidati per ipocrisia o banale invidia.
Comunque sia, le pubbliche relazioni e il supporto pubblicitario per il personaggio Decl e i suoi primi due album sono stati una campagna perfettamente congegnata e implementata con competenza, il cui risultato è stata la popolarità non solo di un'altra pop star per il pubblico adolescente, ma anche un intero strato culturale: l'hip-hop russo.

L'ultima goccia.

Nel 2001 è stato pubblicato il secondo album in studio di Decl, "Street Fighter". Qui, l'adulto Kirill solleva problemi più seri ai suoi coetanei di una festa in casa e di un bel vestito. Il disco è noto per i successi "Letter" (Decl ft. Marusya), "Street Dogs" e "Sea" (Decl ft. N'Pans). L'album ha venduto anche un milione di copie, ripetendo il successo del precedente, e ha ricevuto il MuzTV Award, gli Mtv Music Awards nella categoria "Russian Viewers' Choice" e l'UNESCO nella categoria "Miglior copertina dell'anno".

Nel frattempo, il rancore dei media nei confronti delle entrate di Papa Tolmatsky e della commercializzazione e monopolizzazione della cultura hip-hop da parte di Vlad Valov stanno raggiungendo proporzioni critiche. Kirill, in questo momento, sta appena raggiungendo la maggiore età, il che gli dà l'opportunità di controllare in modo indipendente e indipendente il suo destino. Ha fermamente stabilito l'immagine di un artista pop che esegue rap, che "manca" nelle stazioni televisive e radiofoniche, e ha successo con un pubblico dubbioso: adolescenti di età compresa tra 11 e 15 anni.

Ma il cuore del giovane rapper era attratto da qualcosa di completamente diverso: iniziare a fare vera musica, materiale proveniente dal cuore, collaborare con musicisti che erano stati immeritatamente nell'underground per tutto questo tempo. Inutile dire che la reputazione di Decl come “idolo pop” lo metteva tra due fuochi e non c’era molto da scegliere. È stato possibile continuare a seguire l'esempio di suo padre, il quale, sebbene fosse un produttore di talento e un eccellente uomo d'affari, in realtà non capiva nulla del vero hip-hop e non ha mai deciso di rendere Decl una vera star dell'hip-hop. Si poteva provare a fare appello ai “veterani” della cultura hip-hop russa, ma c'era un'alta probabilità di rimanere incompresi.

La libertà tanto attesa.

Quindi Kirill prende una decisione difficile, ma l'unica corretta: si separa completamente dai suoi genitori, ricevendo l'indipendenza finanziaria e, soprattutto, creativa e personale da Vlad Valov e dal suo studio Mixmedia, e scompare per 3 anni. La stampa, che non riceve alcuna informazione, si dimentica gradualmente di lui. Decl prepara in modo indipendente e completo il suo nuovo album, che uscirà nel 2004.
“Aka Le Truk” è il nome del nuovo disco e il nuovo nome d'arte di Kirill Tolmatsky. L'album esce per l'etichetta Universal e riceve un buon sostegno da parte della stampa, nonostante i numerosi tentativi di Tolmatsky, il maggiore, di "non lasciare" il prodotto sul mercato. Questo album è un grido dal cuore, un tentativo da parte dell'ormai indipendente e maturo Decl di comprendere se stesso e sollevare proprio quelle domande che interessano davvero lui e il suo nuovo pubblico.

L'uscita è realizzata nello stile hip-hop, dancehall e ragga, cosa che sarebbe stata impossibile con i vecchi equilibri di potere. I successi del disco sono stati "Potabachim" e "Legalize", per i quali sono state girate clip provocatorie sul tema della marijuana, e quest'ultima può essere vista solo online, poiché non era consentita in televisione a causa della censura. Per la prima volta si è parlato seriamente di Le Truk'e nei circoli dei veri fan della musica hip-hop. Questa è stata una vera vittoria!
Il successo del nuovo album dimostra che la sincerità e un atteggiamento onesto nei confronti del pubblico, il rispetto per il proprio ascoltatore, possono servire come "PR" forse migliore di un'immagine artificiosa e di un clamore creato artificialmente. Ora Le Truk scrive i suoi testi, produce la propria musica e sceglie con chi lavorare.

Nel gennaio 2008, presso il club di Mosca “Ikra”, ha avuto luogo la presentazione dell’ultimo album in studio di Le Truk, intitolato “Mosvegas 2012”. Per vari motivi, l'uscita del disco è stata posticipata più volte, ma l'uscita si è rivelata quella che viene chiamata "sofferenza". Alla presentazione si sono esibiti i nuovi amici e musicisti di Kirill che hanno preso parte alla registrazione dell'album: Dj Nik One, Noise MC, Smokey Mo, Guf, 5 Plyukh, Knara e altri. È interessante notare che al momento della presentazione l'album stesso non era ancora del tutto pronto! Concettualmente, il disco continua la direzione presa da Le Truk dal disco precedente - si tratta di canzoni sulla droga, l'angoscia mentale e la vita difficile dei giovani moderni - cioè un insieme standard di argomenti che i seguaci del vero hip-hop in Russia mi piace parlare di. Un lavoro molto adulto insieme a Smokey Mo “Sweet Fog”, supportato da un videoclip, colpisce “There is little time left” e “I have a plan” - anche questo è sufficiente per trarre la conclusione finale: Kirill Tolmatsky ha fatto la sua scelta e non ha perso.
Lasciamo che ora ai suoi concerti venga un pubblico imbronciato incappucciato e con pesanti dreadlocks, e non frenetiche adolescenti di quattordici anni, lascia che il suo aspetto, insieme al suo sguardo annebbiato, ora evochi un sorriso complice - ma questo è esattamente ciò che Kirill è stato lottando per molti anni!
Per inerzia, il nome di Decl appare ancora periodicamente nella stampa scandalistica - qua e là, ma la cosa più importante che Le Truk ha ricevuto è stato l'amore e il rispetto proprio del pubblico per il quale voleva lavorare fin dall'inizio, il rispetto di amici e collaboratori acquisiti negli ultimi 5 anni di “free float”.

Riepilogo

Kirill Tolmatsky è un uomo che ha percorso un percorso lungo e tortuoso, dalle esibizioni personalizzate con Joseph Kobzon ai concerti semi-underground per diverse centinaia di persone con Smokey Mo e Guf. Forse i fan di Timati penseranno che questo sia un percorso discendente. Ma se ricordiamo le prime esperienze creative congiunte di giovani artisti, Timati, allora chiamato semplicemente Tim, è sempre stato all'ombra della fama di Decl (guarda la pubblicità della rivista Neon su YouTube).
Ora Decl praticamente non si esibisce a Mosca, secondo le sue stesse parole, "costa troppo". Lo stesso Kirill ha detto del suo passato in un'intervista a Russia.ru (disponibile anche su YouTube): "Papà ha deciso di togliermi l'ossigeno ovunque... Ad un certo punto ci è riuscito... Ma non poteva chiamare per dirlo tutti in continuazione perché non mi lasciassero passare. Ho visto solo pochi centesimi della Pepsi-Cola, mi devono ancora dei debiti... Io stesso mi vergogno molto, ora non farei un'avventura del genere." Si dice anche che, dopo aver lasciato i suoi genitori, abbia guadagnato soldi vendendo marijuana, cosa che in seguito si riflette nei suoi testi...
Comunque sia, Decl o Le Truk è un personaggio rispettabile che ha deliberatamente rifiutato molte delle tentazioni promesse dalla fama di un idolo pop. Un uomo che ha seguito il suo sogno e ha raggiunto il successo.

Decl è un pioniere e una stella luminosa della tendenza musicale alla moda del rap, che è esplosa all'inizio degli anni 2000. Decl è ricordato dagli appassionati di musica come rapper e cantante hip-hop. L'artista è morto giovane, ma ha lasciato un posto luminoso nella storia della musica russa.

Kirill Tolmatsky - questo è il vero nome dell'artista e musicista, è nato a Mosca nel luglio 1983. Le attività di suo padre hanno avuto un'influenza decisiva sul destino del ragazzo. Alexander Tolmatsky è un famoso produttore. Kirill apparteneva alla “gioventù d'oro” di Mosca. Si è diplomato alla prestigiosa British International School della capitale ed è andato a proseguire gli studi in Svizzera.

Fu lì che Tolmatsky Jr. conobbe per lui una nuova direzione musicale: il rap. Lo studente compagno di stanza di Kirill, che si rivelò essere il figlio del presidente dello Zambia, ascoltava questa musica unica tutto il giorno. All'inizio, per la futura star del rap russo, questa musica sembrava una vera cacofonia di suoni. Ad un certo punto, l'irritazione raggiunse l'apice e Kirill chiese di essere ospitato da un vicino rumoroso.

Al ritorno a Mosca, Kirill si rese improvvisamente conto che gli mancava davvero la musica, così noiosa in Svizzera. Ha deciso di provare a riprodurlo lui stesso.

Musica

Tolmatsky Jr. si è fatto i dreadlock e ha imparato a ballare la breakdance. Alla scuola di breakdance, il giovane ha incontrato anche un altro futuro famoso rapper, ma tra i musicisti non si è sviluppata una forte amicizia. Ben presto, con il supporto di suo padre, il figlio registrò la sua prima canzone rap, "Friday", con la quale fece il suo debutto al festival giovanile Adidas Street Ball Challenge. Una folla di migliaia di persone ha accolto calorosamente l'insolito e brillante artista.

Nel 1999, il volto di Decl - uno pseudonimo così creativo è stato inventato dal ragazzo - è apparso sulla copertina della pubblicazione PTYUCH. Da quel momento in poi iniziò una vera e propria isteria attorno al nome del musicista. Alcuni erano incredibilmente irritati da lui e dal suo lavoro. Altri si sono rivelati veri fan di Decl. E ce n'era un intero esercito.

Decl è apparso sempre più spesso sugli schermi televisivi. La sua fama crebbe rapidamente. Nel 2000, il suo album di debutto “Who? Voi". Per questo il cantante ha ricevuto il primo prestigioso premio Record 2000 ed è stato nominato il miglior debuttante dell'anno. Sono stati registrati video per le sue composizioni "Party", "Tears" ("Le mie lacrime, la mia tristezza"), "Il mio sangue, sangue". Le canzoni sono diventate dei successi ed erano in rotazione.

Il primo disco ha venduto un milione di copie. È stato seguito da un secondo chiamato "Street Fighter". Ha avuto anche un incredibile successo e ha portato a Decl ulteriori premi: "Stopudovy Hit", "Muz-TV" e "MTV Music Awards".

Questo album è definito il più scandaloso nella biografia creativa dell'artista. Le canzoni incluse nell'album toccano questioni internazionali e riguardano persone di diverse classi e percorsi di vita. Inoltre, il rapper ha scritto lui stesso la maggior parte delle canzoni. Il disco è stato prodotto da Sheff e.

La canzone "Letter", pubblicata su questo disco, ha ricevuto il prestigioso premio musicale Golden Gramophone nel 2001. Questo è stato l'apice della popolarità. Ma poi c'è stato un declino. Ciò è accaduto dopo un disaccordo con suo padre, che per tutto questo tempo ha sostenuto suo figlio sull'onda del successo.

Nello stesso anno stellare per Decl, il 2000, firmò un lucroso contratto con la Pepsi. L'artista si esibiva spesso alle sue promozioni e concerti. È interessante notare che il nome del musicista verrà successivamente associato a questa azienda. Nelle risorse informative, Decl è ancora oggi descritta come un'icona hip-hop della "generazione Pepsi".

A causa di un conflitto con suo padre, Kirill lasciò la sua casa discografica. Ma l'attività indipendente non ha portato fama. Il musicista ha tentato di cambiare il suo pseudonimo creativo da Decl a Le Truk. Nel 2004, il musicista ha pubblicato il suo nuovo disco, intitolato “Detsla.k.a. Le Truk." Alcune canzoni sono diventate dei successi, ma la popolarità precedente non c'era più. Anche l’idea di passare ad un nuovo nome d’arte non ha avuto successo.

La composizione più popolare e scandalosa è stata la canzone "Legalize". Ma le sfumature scandalose, insieme all'attenzione che ha attirato, hanno impedito alla composizione di raggiungere il successo a rotazione. Il video animato di questa canzone è stato completamente bandito dalla proiezione a causa del suo contenuto controverso e provocatorio.

Nell'inverno del 2008 è stato pubblicato il nuovo album di Decl, sulla cui copertina il nome dell'artista è stato trasformato in "Decl". L'orientamento sociale di questo disco, chiamato “Mos Vegas 2012”, ha attirato l'attenzione su di sé. L'album è stato registrato con il musicista Beat-Maker-Beat di San Pietroburgo ed è stato accolto piuttosto calorosamente, anche se non si è parlato di amore popolare.

Anche il quinto album intitolato “Here and Now”, pubblicato nel 2010, non ha migliorato la situazione. Ma grazie al nuovo disco, Kirill si è esibito al popolare festival "Battle of the Capitals", dove prima appariva solo come membro della giuria.

Nel 2014, Decl ha pubblicato due nuovi dischi, registrati insieme a musicisti provenienti da America, Europa e Asia. I dischi si chiamano "Dancehall Mania" e "MXXXIII". Questi sono i due album previsti di una trilogia dal titolo generale “Decillion”. Successivamente, i fan di Decl hanno ricevuto l'annuncio del terzo disco, che, secondo le promesse del musicista, dovrebbe essere in russo, a differenza dei primi due dischi della trilogia.

Nonostante il fatto che un certo numero di brani del prossimo album fossero già apparsi in rotazione, Decl interruppe il lavoro sulla trilogia e pubblicò un disco separato, "Favela Funk EP".

Le canzoni di questo disco sono presentate in un genere misto: le composizioni sono dotate di caratteristiche di rap, funk e persino samba e reggae. Secondo i critici musicali, il contenuto dell'album corrisponde al titolo e mostra anche quale successo Decl potrebbe ottenere senza aver paura di sperimentare. Le composizioni che il musicista ha selezionato per il nuovo disco portano idee umanistiche e citano anche i successi giovanili del musicista.

Scandalo con Basta

Nel 2016, Decl ha contattato il collega rapper Vasily Vakulenko, noto ai fan con lo pseudonimo. Reclama il tribunale Basmanny della città di Mosca.

Un conflitto su Internet tra musicisti sui social network ha portato al processo. Nel tuo account in "

Coloro che sono interessati a un genere di danza e musica come l'hip-hop conoscono da tempo artista popolare Decl. Anche i fan del reality show "The Last Hero", trasmesso sul canale principale della televisione russa, hanno potuto conoscere un po' questo famoso ragazzo, il cui vero nome, tra l'altro, è Kirill Tolmatsky.

Francamente, molti che erano lontani dal lavoro di Decl e, francamente, non lo capivano, vedevano nel giovane una persona abbastanza gentile, intelligente e comprensiva. Lui stesso si è impregnato dell'amicizia con Tolmatsky e in una delle interviste che hanno seguito la fine della prossima stagione di "The Last Hero", ha notato che avrebbe sognato un nipote come Kirill. Il materiale dell'articolo di oggi sarà dedicato non solo all'artista Decl, ma anche alla sua moglie legale Yulia Tolmatskaya. Proveremo a raccontare della ragazza e scopriremo com'è vivere all'ombra di un marito popolare?

Il famoso marito di Julia, la sua famiglia

Naturalmente, prima di iniziare a parlare dell'autore stesso dell'articolo, vorrei dire alcune parole su Kirill Tolmatsky. È nato nell'estate del 1983 il 22 luglio nella famiglia del famoso produttore musicale Tolmatsky e Irina Anatolyevna. Oltre a lui, la famiglia ha cresciuto due ragazzi: Egor e Fedor. A proposito, Kirill ha anche una sorella Anfisa, nata però dopo il divorzio dei suoi genitori, nel secondo matrimonio di suo padre nel 2009.

Pettegolezzo

Ci sono sempre stati molti intrighi, pettegolezzi e pettegolezzi sul rapporto tra Decl e il suo famoso e rispettato padre nel mondo dello spettacolo. Alcuni hanno detto che Kirill ha concluso la sua carriera da solista solo perché, ancora una volta, dopo un litigio con suo padre, gli ha tagliato l'ossigeno, rendendo semplicemente impossibile l'ulteriore promozione dell'artista. Nessuno voleva collaborare con Kirill, e senza legami con il mondo del pop non si arriva da nessuna parte, vieni semplicemente dimenticato. Tuttavia, lo stesso Tolmatsky Jr. ha affermato che lui e suo padre non hanno avuto litigi: questo è solo un modo peculiare di comunicazione tra lui e Alexander Yakovlevich. Ora Kirill Tolmatsky e sua moglie Yulia stanno facendo cose completamente diverse, e i suoi interessi sono completamente diversi da quelli che avevano da adolescente.

Popolarità

In generale, parlando di Kirill Tolmatsky e del suo percorso creativo, vale la pena dire che ha studiato in Svizzera, poi è venuto nella capitale, dove si è diplomato presso la prestigiosa British International School. Si è esibito per la prima volta sul palco del festival giovanile Adidas Street Ball Challenge, organizzato dagli organizzatori a Mosca, e poi da un giorno all'altro è diventato l'idolo di milioni di adolescenti nel nostro paese. Il suo album di debutto, intitolato "Who? Are You", ha venduto più di un milione di copie tra i fan dell'artista. E questo non conta le copie piratate, che all'epoca venivano combattute attivamente (l'album è stato pubblicato nel 2000). Pochi sanno che fu durante questo periodo di sfrenata popolarità che Kirill Tolmatsky e sua moglie Yulia, le cui foto sono presentate nel materiale, si erano appena incontrati. Quindi la loro relazione si è sviluppata rapidamente e continua ancora oggi.

Chi è la ragazza che l'idolo di milioni di persone ha notato?

Yulia Tolmatskaya, il cui nome da nubile era Kiseleva, è una modella della città più bella di Nizhny Novgorod. Dopo essersi incontrati, la coppia non aveva fretta di pubblicizzare prima la loro relazione e successivamente di legittimarla. Yulia credeva che anche senza timbro sul passaporto, per loro andasse tutto bene. Ha accompagnato il suo prescelto ai concerti e lo ha sempre sostenuto in tutti i suoi sforzi. Lo stesso Kirill ha più volte parlato della famiglia e del suo atteggiamento nei confronti del ruolo assegnato a una donna. Quindi, secondo lui, la moglie dovrebbe aiutare il marito ad affrontare le avversità con affetto e sostegno, e non deve lavorare e pulire la casa. Il coniuge deve provvedere al denaro per la famiglia e le governanti aiuteranno a mantenere pulita la casa. A proposito, Yulia Tolmatskaya, a quanto pare, fa ancora le cose a modo suo, perché la giovane moglie di Decl continua a lavorare come modella e porta un certo reddito alla famiglia.

Figlio

Nel 2005, l'artista hip-hop e il suo prescelto hanno avuto un figlio. Questo evento significativo è avvenuto nella famiglia Tolmatsky il 17 giugno. Lo stesso Kirill ha dato alla luce sua moglie, e questa è stata una scelta consapevole dei giovani. Il ragazzo si chiamava Anthony, insolito per il nostro paese, ma molto bello. Ovunque puoi trovare informazioni che il bambino è affettuosamente e abbreviato come Tony nella famiglia di Decl. Ora il figlio di Yulia Tolmatskaya è già un adolescente e, come nota suo padre, al ragazzo non piace un'eccessiva attenzione a se stesso. Non gli piace quando i fotografi provano a scattare una foto di nascosto, vorrebbe solo che gli chiedessero il permesso per scattare una foto. Secondo Tolmatsky Sr., suo figlio è una persona molto gentile e affidabile, quindi fotografi e paparazzi dovrebbero provare ciò che ha suggerito il ragazzo.

Carriera da modella bionda

La carriera della moglie di Decl, Yulia Tolmatskaya, nel settore della modellistica non può essere definita vertiginosa, ma neanche la ragazza dovrebbe essere scontata. Collabora con il famoso marchio di abbigliamento russo Walk of Shane e presenta quasi tutti gli spettacoli. Viene spesso invitata dalla rivista di moda "King Kong" per servizi fotografici. Anche tra coloro che lavorano con grande piacere con la modella, vale la pena notare uno stilista russo, sul quale si scommettono enormi scommesse nel settore della moda. L'agenzia di modelle Lumpen, i suoi attenti redattori capo e gli esperti hanno notato da tempo la fragile ragazza bionda e collaborano con lei da molto tempo con successo.

Ora Kirill Tolmatsky e sua moglie Yulia lavorano insieme a Lumpen. Dicono che l'ex artista hip-hop abbia deciso di dedicarsi alla modellazione. Il suo portfolio può essere visto sul sito web dell'agenzia di modelle. In generale, la vera attività a cui Tolmatsky Jr. si dedica interamente e completamente, oltre alla sua famiglia, può essere definita produzione. Segue le orme di suo padre e fa progressi in questo difficile compito.