Målningar från tygrester på polystyrenskum. Kinusaiga för nybörjare: teknik för att skapa målningar. Kinusaiga-teknikens historia

Kinusaiga är en japansk typ av kreativitet, som består i att skapa ljusa och originella målningar från tygflikar utan att använda en nål. Denna typ av kreativitet är ganska enkel, men för att göra målningar av tygstycken måste du känna till en viss teknik för att fästa dem.

Kinusaiga är en japansk typ av kreativitet, som består i att skapa ljusa och originella målningar från tygflikar utan att använda en nål.

Historien säger att modernt lapptäcke, såväl som japansk handarbete kinusaiga, utvecklades under inflytande av ekonomin. Processen för uppkomsten av denna typ av kreativitet beror på Japan. Tidigare gjordes sådana lapptäcksbroderier på basis av siden kvar från en sliten kimono. Eftersom endast dyrt tyg användes för att sy en kimono, efter att detta plagg var utslitet, omformades det, och de återstående bitarna användes för att skapa målningar som dekorerade huset.

Tidigare fungerade träplankor som grund för att skapa målningar. Nålkvinnorna ritade en skiss på papper och överförde den sedan till ett träd med hjälp av en kopieringsduk. Vidare gjordes slitsar längs bildens kontur, i vilka silkesbitar stoppades in. I processen att skapa ett lapptäcksmästerverk erhölls ljusa glänsande volymetriska föremål på basen.

De mest populära kinusaigi-tomterna bland japanerna var:

• landskap;
• geometriska mönster;
• arkitekturbild.

Det är intressant att japanernas färdigheter var tillräckliga för att skapa dukar från de minsta fläckarna så att de såg mer ut som ett bildkonstverk eller till och med ett fotografi.

Galleri: kinusaiga (25 bilder)

Kinusaiga: idéer för kreativitet (video)

Patchwork utan nål: beskrivning och teknik för modernt handarbete

Kinusaiga har behållit sin prestationsteknik sedan urminnes tider. För att skapa en bild är det nödvändigt att lägga en prydnad av lappar på ett platt eller voluminöst substrat, vars kanter försiktigt ska stoppas in i de förberedda slitsarna (spåren) i basen.

I europeiska länder kallas kinusaiga också ett lapptäcke utan nål. Denna konst har flera särdrag:

• färdiga produkter kan inte bara vara dekorativa utan också appliceras, till exempel används lapptäcken ofta för att dekorera lådor, nyckelhållare, julpynt;
• i skapandet av vilket föremål som helst kan olika tygklipp användas, vars samverkan skapar ett intressant spel av texturer;
• i moderna lapptäcken kan förutom flikar också olika spetsar, band och dekorativa element användas.

Material som krävs för handarbete

För att skapa en panel med kinusaiga- eller patchworkteknik utan nål behöver du följande material:

• skumbas i ark 1-1,5 centimeter tjocka;
• tygbitar av olika texturer och färger;
• band, fläta, dekorativa sladdar, knappar, spetsar och andra dekorativa element som är lämpliga för att dekorera en framtida bild;
• vassa saxar;
• mjuk penna;
• sömnad av krita eller tygmarkör;
• pappersvaror kniv;
• karbonpapper, som i storlek motsvarar den framtida bilden;
• stack.

Det är också lämpligt att förbereda en skiss av den framtida bilden innan arbetet påbörjas.

Bildteknik

För att göra den första målningen i kinusaiga-tekniken måste du välja ett enkelt motiv, bestående av förståeliga former och färgförhållanden. Om att skapa en skiss visade sig vara ett ganska svårt steg för nybörjare, kan du hitta färdiga scheman eller mallar innan du börjar arbeta. Skissen är ritad i 100 % skala, motsvarande storleken på den framtida bilden. Vidare är de allmänna formerna uppdelade i flera delar, som var och en kommer att ha en separat bit strimla.

Ett av de viktigaste stegen i arbetet med en skiss är fördelningen av färgfläckar. Detta steg är obligatoriskt för nybörjare, för om vissa färger blandas ihop under arbetet, kommer deras ersättning att ta mycket tid.

När skissen är helt klar kan du börja huvudarbetet med att skapa hantverk:

1. Därefter överförs skissen till skummet med kolpapper.
2. Längs de överförda linjerna, med hjälp av en kontorskniv, görs skärningar på skummet med ett djup av 3-4 millimeter. I detta skede är det nödvändigt att se till att alla skärlinjer är jämna, annars kommer bilden att ta kurvor som är obehagliga att titta på.
3. Efter att basen med slitsar är helt klar måste du återgå till skissen, som måste skäras i bitar längs de ritade linjerna.
4. Sedan appliceras varje pappersbit på tyget av önskad färg, inringad med en marginal på 2-3 millimeter. Efter att alla bitar är fördelade måste de skäras försiktigt.
5. Därefter staplas de resulterande strimlarna i tur och ordning på sina ställen på skummet, och deras kanter stoppas försiktigt in i spåren med hjälp av en stapel.
6. Efter att alla strimlor har fördelats över bilden kan du börja dekorera den. Oftast passar dekorativa element in på de platser i bilden där spåret är beläget. Sådan bearbetning undviker uppkomsten av fula fogar av tyger.
7. Om det finns en önskan att fixa alla lappar, innan du fyller dem i spåren, är det nödvändigt att smörja kanterna med PVA-lim.

Många needlewomen föredrar att göra utan nål. I grund och botten används denna teknik när man avbildar blommor. För att göra detta, under det önskade tygstycket, måste du lägga en bomullsdyna eller syntetisk winterizer i ett lager och först då fylla materialets kanter i spåren.

Gör-det-själv-målningar från tygrester på polystyrenskum: arbetsmallar

I kinusaiga-tekniken finns det ingen begränsning i ämnen, därför kan absolut alla ritningar där alla former har en sluten struktur tas som en mall.

De mest populära mallarna för följande ämnen:

• frukter;
• stilleben;
• bilder av mänskliga figurer;
• porträttbilder;
• scener av festligheter;
• hushållsscener;
• djur;
• blommor;
• dockor;
• landskap.

Varje mall är en linjär representation av objekten i bilden utan att rita de minsta detaljerna.

Kinusaiga: blomma (video)

Kinusaiga: mästarklass för nybörjare "Patchwork house"

För att skapa ett hus i patchwork-stil behöver du listan över verktyg och material som redan beskrivits ovan. När förberedd, följ steg för steg rekommendationer, vilket ger en mästarklass.

1. Först och främst väljs stenciler med bilden av huset, som måste skrivas ut eller ritas om på ett papper på egen hand. Om diagrammen skrevs ut måste de förstoras till de nödvändiga måtten, och om de ritades är det vettigt att omedelbart rita en bild i rätt proportioner.
2. Därefter appliceras kolpapper på ett ark av skumplast med en tjocklek på minst 1 centimeter, och en ritning av byggnaden placeras ovanpå den. Bilden överförs till skummet och skisseras sedan med en tuschpenna eller markör.
3. Om det finns en önskan att rama in en bild gjord av en själv i en ram, bör bilden placeras på ett avstånd av 5-6 centimeter från kanterna på basen.
4. Efter att bilden av huset är helt applicerad på basen skärs skummet försiktigt längs sin kontur till ett djup av cirka 4 millimeter. I detta skede måste man se till att inte bilda ett genomgående hål eller ett brott i skummet. Alla linjer ska sluta utan att nå 2-4 centimeter till ramen.
5. Därefter måste du välja ett tyg för handarbete. Det bästa alternativet för ett lapptäcke som inte involverar användning av nålar är bomullstyg. Dessutom kommer detta material att kunna betona den geometriska korrektheten hos den konstruerade ritningen av huset. Bomull är också lätt att bearbeta. Om bomullstyg inte är tillgängligt kan du använda stickat.

Arbeta på duken

Efter att basen är helt förberedd och tyget är valt, kan du fortsätta direkt för att arbeta med flikarna.

1. Det första steget är att förbereda strimlor av önskad storlek och färg. Eftersom det avbildade huset har många liknande detaljer, för att inte bli förvirrad i dem, måste du göra ytterligare en skiss, som kan vara mycket mindre. Varje stängt område av bilden är markerat med ett visst tecken eller nummer på båda miniatyrerna. Efter att alla bitar av bilden är markerade måste den stora skissen försiktigt skäras i separata former.
2. Varje figur överförs till tyget i önskad nyans och skärs sedan ut med en kant på 2-3 millimeter kvar för en ersättning. Efter allt geometriska figurer, som huset består av, kommer att klippas ut kan du börja brodera.
3. I enlighet med märkena på den lilla skissen placeras varje lapp på det önskade området av basen. Den vänstra utsläppsrätten bearbetas noggrant med PVA-lim och stoppas in i spåren med hjälp av en stapel. I avsaknad av en stack kan du använda en nagelfil. Om några tygbitar inte tränger igenom helt ska de klippas med nagelsax.
4. Hela bilden är broderad enligt en liknande princip.

För att göra en ram bör du lägga materialet i snitten som gjorts i förväg längs kanten och sedan fixera det längs kanterna med hjälp av knappar i form av nejlikor.

Kinusaiga: mästarklass (video)

TOTAL

Själva patchworktekniken innebär sömnad av olika produkter från lappar av rutor, med vilka du kan skapa en hel bild av materialet. Denna teknik har pågått sedan antiken, och den anses vara folklig - dekorativa metoder för att göra hushållsartiklar och vardagsliv. Om du utför ett lapptäcke utan nål, är det redan det, det har en bokstavlig översättning från japanska, som "så många". Vad är sådana produkter? Kinusaiga-tekniken innebär produktion av målningar inte från siden eller ens från batik - det här är något helt ovanligt och oförglömligt.

Utförande av lapptäckstekniken utan nål på skum

I den ursprungliga versionen, lapptäckstekniken utan nål, överförs ritningen till en träskiva, med hjälp av en speciell pinne, det är nödvändigt att göra detta så att konturen är i form av små spår eller spår. Vidare tog japanerna äkta sidentyg från en gammal kimono och skar ut strimlor som matchade färgen på bilden och lade materialets kanter i de tidigare erhållna spåren.
Den nållösa lapptäckstekniken hjälper till att skapa "konstverk", beundra som skapar känslan av inte bara en bild, utan en tredimensionell 3D-modell.

I vårt fall kommer inte en träskiva att användas, utan ett enkelt skumark, och huvudelementen kommer att vara flerfärgade band och fantasi. Först måste du välja på Internet eller, om möjligt, rita en bild själv, ett fotografi som du skulle vilja se på din vägg i en ram, överför sedan detta fragment från ett löv till ett skumark med en penna, eller, eventuellt med hjälp av ett karbonpapper, och sedan redan lägg ut en bild med bitar av materia som är lämpliga i färg och nyans.

Patchwork utan nål, även om det inte kräver speciell träning, är det ändå värt att ha lite kunskap, och du måste också ha några verktyg och material till hands.

Nödvändiga material och verktyg

• ett ark skum, som passar i storlek enligt måtten på bilden du har valt, kan du ta för denna förpackning skum, till exempel från under kylskåpet eller TV:n, och skära det med en kontorskniv till den storlek du behöver. Du bör INTE ta ett mycket tjockt skum, det kommer att vara ganska obekvämt att arbeta, det mest optimala skulle vara ett ark med en tjocklek på 3-4 mm.
• Vidare, beroende på bilden, på fotografiet du har valt, innebär ett lapptäcke utan nål användning av materielappar. Ofta använder de bomullstyg, det är lättast att bearbeta, men i brist på användning någon. Stickat är också väl lämpat, det har hög elasticitet och är ganska lätt att arbeta med.
  För första gången är alla gamla saker perfekta, även om du inte bär dem, kommer de att tjäna konstens fördel.
• För handarbete lapptäcke utan nål behöver du sax och liten sax, bäst rundad (du kan ta manikyr) - vi behöver dem för att klippa resten av tyget längs konturen;
• förbered en skalpell eller skärare (skärare) för att kunna överföra bilden till ett ark av skum (skumstansning);
• järn, tunn nagelfil, för att fylla materialet i skummet.
• PVA lim.

Så, lite inspirerad och redo att börja jobba - ett lapptäcke utan nål!

Mästarklass om att skapa en bild med lapptäckstekniken utan nål

Vi plockar upp ritningen eller fotot som du har valt och med hjälp av en tuschpenna (eller karbonpapper) överför vi konturerna av ritningen till skumplasten och gör faktiskt kanterna på vår bild.

Observera också att en ram kommer att placeras på skummet, så själva ritningen måste översättas på ett avstånd av 5-6 mm från kanten av skummet.

Nu, som i filmen: ”Syster, skalpell. . .". Vi tar den förberedda skalpellen eller skäraren något, pressar försiktigt skummet längs konturen av bilden som du just har översatt. Men tillåt inte i något fall ett genomgående hål eller ett brott i basen.

Patchwork-teknik, som kommer att utföras på polystyren, det rekommenderas att använda PVA, det är nödvändigt att belägga din ritning med ett lätt lager.

Ta strimlarna i handen som passar ditt mästerverk, applicera dem på ett av fragmenten av bilden och stoppa försiktigt in tygbitarna i de pressade konturerna med en nagelfil, om det finns rester av strimlen är det bäst att klippa det med nagelsax.

Och därför väljer du färgen på varje fragment av din bild och utför stegen ovan.

Varje sådan bild i stil kommer att få den saknade "glansen", det finns bara ett slag kvar - en vacker ram, för tillverkningen av vilken det är nödvändigt att förbereda ett tygstycke och skära på den ursprungligen vänstra platsen. Nu, precis som tidigare, lägg tyget längs ramens kontur i specialgjorda slitsar, gör det i form av en ram. Om det blir lättare för dig kan en sådan ram göras i början av arbetet.

Ett lapptäcke utan nål ser ganska originellt och ovanligt ut, vilket inte kräver några specialiserade verktyg och inte tar mycket tid och ansträngning. Det kommer att vara intressant för både vuxna och barn i gymnasieåldern.

Författaren är Nadezhda-Esperanza. Detta är ett citat från detta inlägg.

LAPPARBETE UTAN NÅL - KINUSAYGA, MK + video (mycket foton)

Jag tackar författaren till inlägget BAGIRA-63, men hennes dagbok är stängd och jag kunde inte få länken från liliya23, den fungerar inte ... så jag kopierade den.
Min hamster kunde inte ta sig förbi!
Du kan läsa lite om den här typen av handarbete

">























Panel "Tulpaner" i tekniken för "lapptäcke utan nål" / fragment 1 /

Panel "Tulpaner" i tekniken för "lapptäcke utan nål" / fragment 2 /

Ägg från Faberge-serien. Teknik "lapptäcke utan nål" eller inlagt tyg på skum. Tyg, paljetter, pärlor, nålar, soutache.

Julkulor. "Lapptäcke utan nål". Tyg, dekorationer.

Proceduren för att lägga in en figur av skumplast med en trasa: ritning, skärning, inläggning.

Författarens text natalisoler: Bilden ovan visar mitt arbete i tekniken "lapptäcke utan nål" eller "tyginlägg på skum". För att inte "uppfinna hjulet på nytt" är här en mästarklass hämtad från boken "Patchwork sin aguja" / min översättning /, som jag använde när jag studerade och tillämpade denna teknik.

Detta är ett fragment av "Tropics"-panelen. Panelen är gjord med tekniken "lapptäcke utan nål". Här kan du förresten se skillnaden från tekniken att arbeta på kartong-mousse: det finns inget dämpande tyg, så panelen är plattare.

På bilden: nödvändiga verktyg och material
FÖR NYBÖRJARE:
- en bit skumplast av rätt storlek / jag tog skumplast - förpackning under TV:n /. Rekommenderad tjocklek 3 cm;
-bitar av tyg./ I klassiskt lapptäcke används främst bomullstyg, men vilket tyg som helst kan användas i denna teknik. I panelen "Tulpaner" / se. de första bilderna / Jag använde till exempel stickat tyg: det är elastiskt och lätt att arbeta med. Även föråldrade underkläder kom väl till pass, trikotinklänningar användes etc. /;
- "verktyg": sax och sax rundade för att klippa överflödigt tyg; skalpell eller skärare för att skära igenom skum; nagelfil - för att stoppa tyg i skum ... Och din önskan!
ARBETSORDNING: välj den ritning du gillar / bra ritningar för målade glasfönster! /, överför den till skumarket med en tuschpenna; glöm inte att ta ett steg tillbaka från kanterna på skummet med 5-6 cm - det här är den framtida ramen för din produkt.
- Använd en skalpell / skärare / skär genom skummet längs bildens konturer till ett djup av 0,5 mm: överdriv inte för att inte skära igenom skummet!
- Använd en gammal nagelfil, fyll i tygbitar av önskad storlek enligt mönstret Klipp bort överflödigt tyg med en rund sax. Så alla fragment av bilden är fyllda! /Hela processen syns på bilden nedan/


Det här fotot visar hur man gör en ram. Basen är kartongremsor, böjda i form av en ram. Den är också gjord av tyg. Jag gör det enklare: jag draperar med tyget som jag valde för ramen de återstående 5-6 cm längs kanterna på huvudmönstret, för bulk lägger jag remsor av interlining längs konturerna av den framtida ramen. Man kan sätta den i en vanlig ram, det är en smaksak. Bilden nedan är ett exempel på en panel i en tygram.

Det är som en dubbelkant.
Jag ger ett diagram för den här panelen, för nybörjare är detta arbete helt rätt!

Som du kan se består korgen av trianglar, bakgrunden är gjord av rektanglar, blommor är rynkade tyg, knappdekorationer, spetsar etc. Ramen är samma rektanglar. Varför inte prova - en fin påskpresent! Proceduren för att arbeta med skumfigurer är densamma ...
Allt är väldigt enkelt och spännande, tro mig!
http://stranamasterov.ru/node/170055
En mycket vacker panel med tekniken "patchwork mosaic" kan göras utan nål och lim. Denna typ av kreativitet kommer att vara intressant för både vuxna och barn i gymnasieåldern, eftersom du kan välja en ritning av vilken komplexitet som helst.
För att göra en panel behöver du en bit skum, tyg (remsor), sax, en mock-up kniv (skalpell, kontorskniv) för att skära i skummet, ett verktyg (till exempel en nagelfil) för att stoppa tyg till skum, ritning, karbonpapper.
Vad behöver vi göra:
1) välj den bild du gillar
2) överför den till ett skumark med kolpapper
3) med en kniv, gör snitt längs mönstrets kontur med ett djup på 2-3 mm.
4) fyll de förberedda strimlarna med ett vasst verktyg i skåran. Fyll hela bilden med strimlor.
En sådan panel ser imponerande ut om den är i en ram. Till ramen behöver du en stor bit tyg. Gå tillbaka 5 cm från kanten av skummet (rambredd) och gör snitt. Lägg frigolit på avigsidan av tyget och stoppa in kanterna i skårorna. Skär bort överskottet.
Titta på mästarnas arbete, bli inspirerad.

idag upptäckte jag en fantastiskt intressant dekorationsteknik

Vet du att origami, kusudama och tsumami kanzashi är långt ifrån alla typer av handarbete som presenteras för oss av japanska mästare? De har till exempel en helt ovanlig konsten att skapa bilder av silkesbitar. Ett slags lapptäcke utan nål! Och en sådan fantastisk typ av handarbete kallas "kinusaiga". Och hur europeiska hantverkskvinnor lyckades tolka detta japanska handarbete - du bara undrar! Men först till kvarn...

Kinusaiga som konst

Som det engelska lapptäcket kinusaiga är resultatet av förmågan att spara, detta är konst från kategorin "behovet av uppfinning är listigt." Och om europeiskt lapptäcke dök upp på grund av de höga kostnaderna för indisk chintz, bidrog den höga kostnaden för kimonosilke till uppkomsten av kinusaiga. Den ärftliga kimonon slängdes aldrig utan revs upp och andra, mindre produkter kallade komono tillverkades av tyget. De återstående lapparna gick också till affärer - de användes för att "måla" bilder på trä.

Först gjordes en skiss på papper, och sedan överfördes ritningen till en träskiva-duk. Fördjupningar skars ut längs konturen av ritningen, och efter det, med silkesfläckar, målades som bilder med färger. Det vill säga att flikarna applicerades på mönstret och stoppade in tygets kanter i de skurna spåren. Tack vare det noggranna urvalet av färger och nyanser av siden, såväl som volymen på den resulterande bilden, blev målningarna fantastiskt vackra, liknade en målning, batik och fotografi på samma gång. Det här är så underbar konst!

Patchwork utan nål

I den europeiska versionen är konsten att kinusaiga mer tillämpad. Vi kallar det "lapptäcke utan nål", eftersom det inte bara används för "pittoreska" målningar och färgglada paneler, utan också för att dekorera olika hushållsartiklar, såväl som för souvenirhantverk. Denna teknik är fortfarande ganska ung, men den har redan sina anhängare och lyckades till och med få yrkesnamnet "incrustation method in patchwork".

Tekniken är baserad på applikationen. Här, såväl som i kinusaig, är tygflikar överlagrade på en plan eller voluminös yta, deras kanter är instoppade i förgjorda spår-spår, och som ett resultat erhålls något slags mönster. För att dekorera verket i tekniken "lapptäcke utan nål" dekoreras de med fläta, snören och band.

Vad används ett nållöst lapptäcke till? Först och främst är detta alla typer av paneler och bilder som fungerar som inredning. Lådor, lådor, omslag till album, anteckningsböcker och böcker är dekorerade med en sådan applikation. Denna teknik har blivit mycket utbredd inom området för att göra souvenirpåskägg, juldekorationer, alla hjärtans dag. Och ett lapptäcke utan nål används för att dekorera lampskärmar och till och med möbler. Hur exakt gör de det?

Material och verktyg

För att arbeta med denna teknik behöver du först och främst, skumämnen. Platta ark kan skäras från förpackningsbehållare, och voluminösa (med en plan yta) kan köpas i specialiserade handarbetsbutiker. Faktiskt skum och fungerar som grund för att arbeta i denna teknik. Det är på den som en ritning appliceras, kontursnitt görs på den och flerfärgade fläckar överlagras på den.

Naturligtvis, för arbete behöver du en mängd olika tyger. Vad som helst kan spela in. Lämplig siden, sammet, chintz, velour, satin, ull (och så vidare). Storlekarna och färgerna på flikarna kan också vara vad som helst - allt beror på din idé och på ritningen. Förutom tyger behöver du fläta och band av valfri bredd, textur och färg, såväl som snören och eventuellt pärlor, knappar eller strass. Vissa hantverkskvinnor använder nålar med huvuden i form av pärlor och pärlor för att dekorera skrymmande produkter.

Verktyg som behövs för denna teknik:

1. tyg sax,
2. PVA-lim, med vilket tyget kommer att limmas på skumytan,
3. ritpenna,
4. brevpapperskniv för att skära ut konturerna av bilden,
5. stapla (eller något liknande verktyg) för att stoppa in tygets kanter i skåran.

Arbetsteknik

Efter att ha förberett material och verktyg kan du fortsätta direkt till tillverkningsprocessen. Vilken typ av produkt du tänkt på är inte viktigt. Tekniken för att göra platta målningar och voluminösa souvenirer är densamma. Du ska till exempel göra en souvenir Påskägg. För att göra detta, rita en skiss, definiera mönstret och färgerna. Det är dock inte nödvändigt att rita, du kan experimentera direkt på vägen.

Så ta ett skumämne i form av ett ägg och rita gränserna för ritningen på det med en penna: det är bäst att dela ägget i sektorer med meridianlinjer som strålar ut från mitten av den skarpa änden av ägget och förbinder i mitten av den trubbiga änden. Klipp sedan ut från tyget (helst glänsande siden eller satin) fläckar i form av sektorer, men lite större. Förresten, du kan använda bred satinband, som helt enkelt skärs i bitar av önskad längd.

Sätt sedan den första fliken på arbetsstycket och fäst dess ände till toppen av ägget med en stift. Och efter det, stoppa försiktigt in flikens kanter i skårorna på skummet, sträck och räta ut tyget något - en sektor är "målad över". Stäng på samma sätt alla andra delar. Efter att ha täckt hela formen med lappar, dekorera slitsarna med en vacker fläta, lägg den på lim och dekorera ägget med pärlor och strass. Det är allt!

Förresten kan tekniken för att dekorera volymetriska former vara något annorlunda. För att göra detta behöver du inte göra snitt i arbetsstycket, utan överlappa flikarna på det, stoppa in tygets kanter och fästa det med stift. När det gäller målningar och paneler utförs de med den första metoden, det vill säga skära genom bildens konturer. Men för en sådan produkt krävs också en ram.

När man gör en rektangulär ram skärs en stor bit tyg ut, vars mått på varje sida är cirka fem centimeter större än själva bilden. Sedan läggs tyget med framsidan ned på bordet, och bilden läggs på det. Längs bildens kant görs slitsar längs ramens kanter och när de fria kanterna av tyget lindas in på bilden, stoppas de in i slitsarna. För bildernas hållbarhet kan du "plantera" flikarna på lim eller limma endast slitsarna med lim. Och för att lindra mönstret kan du sätta en syntetisk winterizer under tygflikarna, som också måste förfixas på skummet med lim.

Detta är en så förvånansvärt enkel teknik och ett originellt sätt att göra souvenirer. Patchwork utan nål kommer helt att tillfredsställa dina behov av kreativitet, även om du inte vet hur och inte gillar att sy, men är ett fan av patchwork. Skapa, skapa och njut av processen och resultatet!

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

Master class "Tygpaneler på polystyren"

Väggpanel "Puss in Boots"

Förfadern till skumappliceringstekniken är japansk konst.
Japans kultur, konst, traditioner slutar aldrig att förvåna och glädja oss till denna dag.
Vad den uppfinningsrika och otroligt känsliga för skönheten i japanerna kom inte på! Och här är ett annat fantastiskt fenomen: lapptäcksmålningar - den så kallade kinusaiga.
Kinusaigaär en slags syntes av flera tekniker. Detta är för det första appliceringstekniken, för det andra (det var denna teknik som gav anledning att kalla kinusaiga lapptäcksmålningar), för det tredje mosaik, för det fjärde ... träsnideri.
Med andra ord är kinusaiga en teknik för applicering av mosaiklapptäcke på ett träd.
Kinusaiga är en konstnärlig genre som uppstod så att säga utifrån ekonomi. Eller snarare japansk sparsamhet. Det var ursprungligen ett sätt att "återvinna" gamla slitna kimonos. Kimonosilke är ett dyrt och vackert tyg, jag ville komma på ett "second life" för det. Och de kom på!

Patchwork-bilder av kinusaiga skapas så här. För det första ritas utkastet till den framtida lapptäcksbilden på papper. Alla linjer överförs till trädet. Och längs dessa linjer skärs 2 mm djupa räfflor i trädet.

Sedan målas pappersbilden - varje fragment har en viss färg. Dessa fragment är numrerade (både på papper och på trä), och enligt formen på varje tygstycke skärs exakt samma bit av samma färg ut, bara lite till. Tekniken för applicering på trä kräver att ett utrymme på 1 mm lämnas längs kanterna på varje bit. Denna kant kommer att sticka in i skåran i trädet när själva fragmentet limmas på lämplig plats.

Kinusaiga är en ganska sällsynt genre: inte alla européer som har besökt Japan hade turen att titta på lapptäcksmålningar. Men för den som lyckas se dem gör de ett outplånligt intryck.

Istället för trä kan skum användas som grund för panelen. Detta förenklar avsevärt processen att få jobbet gjort. Och det tillåter även grundskoleelever att engagera sig i den här typen av kreativitet. För implementeringen av panelen krävs praktiskt taget inga materialkostnader. Till basen kan du använda resterna av byggskum. Jo, för "färgning" av våra paneler är onödiga barnkläder eller saker som är omodernt lämpliga. Det är bättre att använda tyger som sträcker sig bra.
Material och verktyg:
Frigolit
Rester av tyg
Markör
Brevpapper kniv
Nagelfil

Paneltillverkningsprocess

Förbered en bit frigolit av önskad storlek. I det här fallet - 80x50. Skummets tjocklek är 3 cm Vi använder en kontorskniv för att skära skummet. Vi applicerar ritningen du gillar på skummet med en markör.

Med en kontorskniv gör vi snitt längs alla applicerade linjer. Vi lägger fram knivbladet med 1-1,5 cm.

Nåväl, nu börjar det roliga! Vi tar en flik av tyg som är större än den yta som ska fyllas

Stoppa försiktigt in tyget i de förberedda skårorna med en nagelfil.

Vi stoppar in det återstående tyget i slitsarna så att kanterna är jämna. Vissa hantverkare rekommenderar att smörja slitsarna med lim för styrka. Det är absolut inte nödvändigt att göra detta. Om du gör allt arbete rätt kommer tyget att hålla tätt även utan lim. Dessutom är det mycket lättare att arbeta utan lim, speciellt om barn är inblandade i arbetet.