Presentation - nationaldräkter för världens folk. Presentation för forskningsuppsats Tack för din uppmärksamhet

Bild 1

Smyslova Galina Akhmetovna
Konstlärare

Bild 2

Utländska vänner
Nationella dräkter av världens folk

Bild 3

Dräkter av världens folk

Bild 4

Rysk folkdräkt

Bild 5

Vitryska och ukrainska kostymer

Bild 6

Tyska, spanska, italienska nationaldräkter

Bild 7

Skotska, franska, finska nationaldräkter

Bild 8

Dräkt för folket i Sydamerika

Bild 9

Dräkter av nordamerikanska indianer

Bild 10

Japansk nationaldräkt

Bild 11

Kinesisk folkdräkt

Bild 12

Indisk nationaldräkt

Bild 13

Ett utmärkande drag för den ryska nationaldräkten är Ett stort antal ytterkläder. Cover-up och swing-out kläder. Täckplagget togs på över huvudet, det svängande hade en slits uppifrån och ned och fästes ände i ände med hakar eller knappar.
Rysk folkdräkt har använts från antiken till idag. Den har märkbara egenskaper beroende på den specifika regionen, syftet (semester, bröllop och vardag) och ålder (barns, flickors, gifta kvinnors, gamla kvinnors).
Adelns dräkter gjordes av dyra tyger, med guld, silver, pärlor och dyra knappar. Sådana kläder gick i arv från generation till generation. Klädstilen har inte förändrats i århundraden. Begreppet mode fanns inte.

Bild 14

Herrkläder
Grundläggande herrkläder det fanns en skjorta eller undertröja. De första kända ryska herrskjortorna (XVI-XVII århundraden) hade fyrkantiga kilar under armhålorna och triangulära kilar på bältets sidor. Skjortor tillverkades av linne- och bomullstyger samt silke. Handledsärmarna är smala. Ärmlängden berodde förmodligen på syftet med skjortan. Kragen var antingen frånvarande (bara en rund hals), eller i form av ett stativ, runt eller fyrkantigt ("fyrkantigt"), med en bas i form av läder eller björkbark, 2,5-4 cm hög; fästs med en knapp. Närvaron av en krage antydde ett snitt i mitten av bröstet eller till vänster (kosovorotka), med knappar eller slipsar. I folkdräkt fanns en skjorta ytterkläder, och i adelns dräkt - den lägre. Hemma hade boyarerna en pigaskjorta - det var alltid siden. Färgerna på skjortorna är olika: oftast vitt, blått och rött. De bars otuckna och omgjorda med ett smalt bälte. Ett foder syddes på baksidan och bröstet på skjortan, som kallades podoplya.

Bild 15

Kvinnlig kostym
Grunden för en kvinnas kostym var en lång skjorta. Skjortan var dekorerad med klädsel eller broderier, ibland broderad med pärlor. Adliga kvinnor hade ytterskjortor - pigor. Pigorskjortor var gjorda av ljust sidentyg, ofta rött. Dessa skjortor hade långa smala ärmar med slits för armarna och kallades långärmade. Längden på ärmarna kan nå 8 - 10 armbågar. De samlades i veck på händerna. Skjortor var bältade. De bars hemma, men inte vid besök.
Srafan
Poneva
Kokoshnik
Lapti

Bild 16

Kimono (japanska 着物, kimono, "kläder"; japanska 和服, wafuku, "nationella kläder") är en traditionell japansk nationaldräkt, populär och igenkännbar över hela världen. Sedan mitten av 1800-talet har den ansetts vara den japanska "nationaldräkten".

Kurotomesode är en svart kimono som har en design endast under midjan. Detta är den mest formella kimonon för en gift kvinna.
Furisode - översatt som "flygande ärmar" - den nedre kanten av ärmen når nästan anklarna. Furisode bärs av ogifta flickor.
Homongi (Hemonogi) - bokstavligen översatt som "kläder för besök." Ofta bär nära vänner till bruden sådana kimonos för ett bröllop
Yukata är en informell sommarkimono.

Budgetutbildningsinstitution "Tarskaya sekundär grundskola nr 2" "Historia och modernitet japanska kostymer" forskning

Utförde teknikredovisning

BOU "Tara Secondary School No. 2"

Seleznya va M.V.

Relevans

Vilken folkdräkt som helst

på något sätt reflekterar

egenskaper hos materialet

och folkets kulturliv,

inklusive nationella

karaktär

Målet med arbetet:

Historien om utvecklingen av japansk kostym.

• 1. Analysera litteraturen om forskningsämnet.
• 2. Identifiera huvudtyperna av kostymer som dök upp på japanskt territorium och lånade från andra folk, och spåra deras utveckling.
• 3. Tänk på vilka typer av moderna japanska kläder .

Studieobjekt : Funktioner av japansk kostym.

Studieämne: Japansk kostym

Hypotes:

Huvudelementet i japansk kostym

är en kimono som har överlevt till denna dag.

Japanska kläders historia

• När det gäller den antika Jomon-eran (från 10 tusen till 300 f.Kr.) antas det att människor använde päls och bark för att täcka sin nakenhet. Under Yayoi-eran (300 f.Kr. till 300 e.Kr.) dök serikultur och vävteknik upp i Japan. Att döma av kinesiska krönikor svepte japanerna från den tiden in sig i linne eller sidenlakan.

Kimonon lånades av japanerna från kineserna i dessa avlägsna tider (200 f.Kr.), då folken som bebor det moderna Japans territorium ansågs vara barbarer och kulturella normer och deras sätt att leva var helt dikterat av Kina. Kimonons förfader är de kinesiska nationella kläderna - Hanfu, som till utseendet liknar en lång omlottrock.

• På 900-talet bestod en ädel dams kläder av en kort dräkt, över vilken hon bar 15-20 lager uchigi (rockar gjorda av tunt siden med vida ärmar), med en karaginu cape på toppen. Allt detta knöts i midjan med ett bälte.

• Kimono ("ki" - kläder, att bära och "mono" - sak) är traditionella kläder i Japan. Sedan mitten av 1800-talet har den ansetts vara den japanska "nationaldräkten". Kimonos är också arbetskläderna för geishor och maikos (framtida geishor).

• Kimonon liknar en T-formad dräkt. Dess längd kan variera. Kläder fästs på kroppen med ett obi-bälte, som sitter i midjan. Istället för europeiska knappar används remmar och garn. Ett karakteristiskt drag hos kimonon är sodeärmarna, som vanligtvis är mycket bredare än armens tjocklek. De har en påseliknande form. Hylsöppningen är alltid mindre än höjden på själva hylsan. Eftersom japansk traditionell klädsel är mantelliknande, har den inte en öppen krage som europeiska kostymer. I allmänhet är det bekvämt och hindrar inte mänskliga rörelser.
• Tygerna som kimonos tillverkas av är i allmänhet oelastiska. Duk används för bältet. Mönster för kläder är vanligtvis rektangulära och skiljer sig från sina europeiska motsvarigheter i sina komplexa rundade former. Tack vare detta uppnås besparingar och nästan fullständig återvinning av material. Dess rektangulära lämningar kan återanvändas på gården.
• För att sy kimonos används övervägande mjuka trådar, vilket minskar risken för att tyget rycker. En sådan noggrann behandling av material, som var knapphändig i traditionella Japan, påverkar dock bevarandet av klädernas design negativt. Om den är skadad kan kimonon göras om av samma tyg.

• Att välja rätt kimono är svårt på grund av behovet av att överväga symboliken i traditionella dräkter och sociala budskap som ålder, civilstånd och evenemangets formalitet. Kurotomesode - en svart kimono med ett mönster endast under midjan. Detta är den mest formella kimonon för en gift kvinna. Den används också ofta vid bröllop - brudparets mammor bär den. Kurutomesode har ofta kamonkrön på ärmar, bröst och rygg. Furisode - ordet furisode översätts ordagrant som långa ärmar: Furisode har dem ungefär en meter långa. Detta är den mest formella kimonon för en ogift kvinna och bärs av tärnor på ett bröllop. Irotomesode - en enfärgad kimono, målad under midjan. Den här typen av kimono är lite mindre formell än kurometsoden. Det kan finnas tre eller fem kamoner på en irotomesod. Homongi - översatt som kläder för mottagningar. Den har ett mönster längs axlarna och ärmarna, homongin är en något högre stil än liknande tsukesage. Den bärs av både gifta och ogifta kvinnor. Tsukesage - prydnaderna är mer blygsamma än homongans. Deras huvuddel täcker utrymmet under midjan. Iromuji - den bärs av kvinnor vid teceremonier. Ibland har iromuji ett jacquard rintsu-mönster, men tyget är alltid enfärgat. Komon - "liten teckning". Komon har ett litet mönster, så de kan bäras både när man går runt i staden och på en restaurang, men med en mer formell obi. Edo komon - kimono med prickar. Under Edo-eran bars den av samurajer. Idag kan den användas på samma sätt som en homongi om den bär kamonkammen.

• 1 Doura - övre inre del
• 2 Eri - krage
• 3 Fuki - fållad botten
• 4 Furi - ärm ovanför armbågen
• 5 Maimigoro - främre hylla
• 6 Miyatsukuchi - hål under ärmen
• 7 Okumi - inre front
• 8 Sode - ärm
• 9 Sodeguchi - hål i ärmen
• 10 Sodetsuke - hylsa
• 11 Susomawashi - nedre inre delen
• 12 Tamoto - ärmficka
• 13 Tomoeri - ytterkrage
• 14 Uraeri - innerkrage
• 15 Ushiromigoro - tillbaka

• Till skillnad från damkimonos är män mycket enklare, de består vanligtvis av fem delar (exklusive skor). För herrkimonos sys (sys) ärmarna in i sidosömmen så att inte mer än tio centimeter av ärmen förblir fri; Hos damkimonos sys deras djupa ärmar nästan aldrig på detta sätt. Mäns ärmar är kortare än kvinnors också för att inte störa obi. Hos damkimonos rör ärmarna inte obi just på grund av deras längd.
• Nu är den största skillnaden mellan kvinnors och mäns kimonos färgen på tyget. Typiska färger är svart, mörkblått, grönt och brunt. Tygerna är oftast matta. Oavsett om de är tryckta eller enkla, används ljusa färger i mer avslappnade kimonos. Sumobrottare bär ofta fuchsia (vinröd-lila) kimonos.
• De mest formella är svarta kimonos med fem vapen på axlar, bröst och rygg. En lite mindre formell kimono med tre vapensköldar, en vit underkimono bärs ofta under.

• Herrkimonos finns i olika storlekar, medan kimonos för kvinnor i allmänhet har samma storlek och justeras med veck. En idealisk kimono har ärmar som slutar vid handleden. En mans kimono ska falla till armbågen utan att bilda veck. Kimono för kvinnor är längre för att tillåta ohashori, ett speciellt veck som tittar ut under obi. Mycket långa eller överviktiga personer, som sumobrottare, beställer en kimono till sig själva, även om det vanligtvis finns en hel bit tyg kvar i den färdiga produkten, med vilken den enkelt kan ändras till nästan vilken figur som helst.
• En kimono är gjord av ett enda tygstycke. En bit tyg är vanligtvis cirka fyrtio centimeter bred och elva och en halv meter lång. Detta räcker för att sy en kimono för en vuxen. Den färdiga kimonon innehåller fyra tygremsor: två av dem täcker kroppen och de återstående används för att bilda ärmar; dessutom används ytterligare remsor för kragen, etc. Förr i tiden slets kimonor ofta upp innan de tvättades och syddes för hand efteråt.

• Kimonos och obi är traditionellt gjorda av siden, crepesilke, satin, moderna kimonos är gjorda av billigare och mer praktiska material, crepesatin, bomull, polyester och andra syntetiska trådar. Silke anses fortfarande vara det idealiska materialet som behövs i formella miljöer.
• Vanligtvis bärs vävda mönster eller små mönster i informella situationer, i kimonos för formella situationer löper designerns design längs fållen eller över hela ytan. Under Heian-eran bars upp till tio kontrasterande lager av kläder under en kimono, och varje färgkombination var strikt definierad. Idag, under en kimono, bär de oftast en annan, tunn. Genom mönstret kan du bestämma säsongen det bärs, till exempel kommer ett mönster med fjärilar eller körsbärsblommor att bäras på våren, vattenmönster är vanliga på sommaren, japanska lönnlöv är ett populärt höstmotiv och färger med tallar och bambu är lämpliga för vintern.

• En kimono kan vara väldigt formell eller avslappnad. Graden av formalitet för en kvinnas kimono bestäms av färgerna. Unga flickor har långa ärmar, vilket indikerar att de är ogifta och är tyngre dekorerade än gifta kvinnors liknande kimonos. Herrkimonos har bara en grundform och är vanligtvis mörkare i färgen. Formaliteten för en kimono bestäms av typen och antalet tillbehör, tyg och antalet familjevapen. Den mest formella kimonon har fem vapen. Silke är mest att föredra, medan kimonos av bomull och polyester anses vara mer avslappnade.

Modernitet och kimono

I det moderna Japan ser man inte ofta människor i kimonos. Den bärs antingen av äldre människor eller av unga japaner vid speciella tillfällen. Det är till exempel brukligt att brudparet, såväl som deras föräldrar, bär en kimono på ett bröllop. Eller på Coming of Age Day, som firas i Japan varje januari, kan du se många unga flickor i traditionella kimonos och pälskragar på stadens gator.

Idag i Japan har inte alla råd att köpa en kimono - det är ganska dyrt, så för speciella tillfällen hyr de hellre kimono.

Inte varje tjej kan sätta på sig en kimono på egen hand: det här är en ganska komplicerad process, för det första är kimonon vanligtvis längre än flickans höjd, så den måste vikas på ett speciellt sätt, skapa ett veck under obi, och för det andra , att knyta själva obi är en separat konst. Därför tar tjejer som vill prova en kimono ofta till tjänsterna från en specialist som kommer att sätta kimono på dem.

I dag japanska kläderär en blandning av en mängd olika stilar och snitt. Materialen är också väldigt olika. Butikerna har allt. Konstgjord och naturlig stickade kläder helt europeiserad vardagstyp och alltför avantgardistiska saker gjorda av "rymd"-material från moderna designers. Från den pedantiska strängheten hos klassiska europeiska kostymer och traditionella japanska kimonos till galen eklekticism - allt kan ses på gatorna i japanska städer. Japanerna är en av få som noggrant hedrar traditioner, men är inte rädda för experiment.

Som avslutning på vårt arbete vill vi formulera huvudargumenten som kan bekräfta vår hypotes.

För att uppnå detta mål sammanställde vi en historisk bakgrund och spårade utvecklingen av japansk dräkt och insåg att kimonon är huvudelementet i dräkten både i antiken och idag.

På japanska betyder "kimono" i stora drag "kläder", eller mer exakt nationella kläder.

Kimonons historia, extremt intressant och mångsidig, är en av de vackra sidorna av japansk dekorativ konst, som tydligt återspeglar etiken, estetiken och egenskaperna hos det japanska folkets vardagskultur

"Kimono" är ett kollektivt koncept; det finns många typer av kimonos: män, kvinnor, pojkar, flickor, nyfödda, topp, botten, hem, företag, officiell, ceremoniell, sommar, sovrum, resort, etc., som var och en har deras namn, beroende på typ av kimono, målningsformat, tyg osv.

Snittet på kimonon är extremt enkelt. En hel damkimono tar från 9 till 12 meter tyg med en bredd på 30-33 cm Kimonon lindas på bröstet på höger sida och fästs med ett speciellt bälte - obi. Sidan av lukten ändras inte på varken dam- eller herrkimonos. Endast begravningskimonon på den avlidne lindas traditionellt in på vänster sida innan begravningen

Modernt förenklat snitt

Om i IX-XI århundraden. kläderna bestod av minst 12 lager, nu är de begränsade till 2-3 lager, dessutom förbättras olika enheter ständigt för att göra det lättare att ta på en kimono

En japan som tittar på någon klädd i en kimono, kanske

berätta exakt hur gammal den här personen är,

hans tillstånd, yrke,

syftet med besöket, tid på året, dag, stad där han bor och mycket mer

Vanligtvis görs en kimono i ett enda exemplar (fram till 1930-talet tillverkades kimonos enligt en specifik beställning för en specifik person), men det finns också fall av "massproduktion" av en typ av kimono (till exempel för geisha) dans, för filmning, etc.), men det finns också möjligheter begränsade till 10-12 kimonos, och även de skiljer sig i detaljer från varandra

Tomesode - gift kvinnas kimono

Strikt kimono med kortärmad, vanligtvis svart, med en bred mönstrad rand längs fållen och fem familjevapen

Tomesode-mönstret är aldrig ovanför midjan

Denna typ av kimono bärs för familjefester.

Den färgade tomesoden kallas "iro-tomesode", den är mindre strikt och högtidlig.

"Homonger"

betyder "klänning för besök"

Denna kimono är rik på mönster. Ibland tar en stor design upp hela ytan på kimonon.

Det är mindre festligt. Det finns ett mönstrat band som löper längs fållen på denna kimono.

Denna kimono har ett mönster på toppen - på baksidan av höger ärm och höger bak samt på framsidan av vänster ärm och vänster bröst.

Som alla kimonos av gifta kvinnor är ärmarna korta.

Kimonon reglerar inte bara mönstret och rytmen av rörelser, utan är också ett slags fokus för nationell psykologi.

En japansk kvinna i en kimono förkroppsligar standarden för diskret grace, mjuk femininitet och blygsam charm

Uchikake - bröllopskape

Dagens uchikake (ushikake, uchikake) är en lyxig lång cape som bärs över en kimono, trimmad längs med botten med en rulle av scharlakansrött (mindre ofta guld) tyg för att glida mer graciöst över golvet

Före Edo-eran bars uchikake som vardags- och högtidskläder av adelsmän och kvinnor från samurajfamiljer.

I slutet av 1800-talet började även den yttre kimonon som bars vid bröllopsceremonin kallas uchikake.

Uchikake är gjord av brokad eller siden, fodrad med bomullsull, har långa ärmar (mer än 1 meter), är inte bunden med ett bälte, är inte undanstoppad, med hela klänningens längd

I gamla tider kunde en kimono knytas med ett bälte.

Det fanns också manliga sorter av uchikake, inte sämre än kvinnliga i prakten och ljusstyrkan i deras inredning.

Sådana dräkter bars av hovmän eller vid mottagningar i det kejserliga palatset fram till 1870.

Uchikaka skildrar ofta en trana - en symbol för livslängd.

Han har två svärd på bältet: ett långt, det andra kort. Som medlem av Japans överklasskrigarkast kan bara en samuraj bära dessa två dödliga symboler för makt. Han är klädd i en kimono, faller i veck över vida byxor och i en kort, lös jacka.

Samurai - japansk riddare

Toppen av huvudet är rakat, håret som kammats från tinningarna samlas till en bulle. Även om samurajens tjänster inte behövs, har han ingenstans att skynda sig, men han är inte emot att tjäna "övertid"