Naučite kako pravilno fotografirati digitalnim fotoaparatom. Kako fotografirati DSLR fotoaparatom? Naučite snimati profesionalne fotografije DSLR-om

Ostani upozoren. Vrlo često, da biste dobili dobru fotografiju morate biti na pravom mjestu u pravo vrijeme s fotoaparatom u rukama. Nosite fotoaparat svugdje sa sobom i pokušajte ga koristiti što češće (nema smisla samo ga nositi sa sobom).

Potražite teme. Nije dovoljno biti na straži. Ken Rockwell kaže ovo o vremenu kada se počeo baviti fotografijom: Pogriješio sam što sam mislio da sam gledatelj. Vjerovao sam da fotografija znači hvatanje predmeta koji mi se nađu na putu. Ali to nije istina! Fotograf mora sam tražiti subjekte. Najteže je pronaći i vidjeti. Lako se uklanja.

  • Počnite tražiti subjekte za snimanje i fotografiranje. Svaki dan izlazite iz kuće i tražite priče. Nemojte čekati da vam se ukaže prilika (već budite spremni iskoristiti je) – tražite prilike sami. Materijal za snimanje pokušajte naći posvuda – i u trgovini i na kraju svijeta. Idite na razna mjesta u potrazi za pričama. Ako imate ideju, najvjerojatnije možete pronaći odgovarajuću priču i snimiti je.
  • Prestanite tražiti predmete i naučite vidjeti.

    • Tražite boje. Ili obrnuto - tražite odsutnost boje ili snimajte crno-bijelo.
    • Potražite elemente i ritam koji se ponavljaju. Ili obrnuto - tražite izolirane objekte.
    • Tražite svjetlo ili nedostatak svjetla. Fotografirajte sjene, odraze, filtrirano svjetlo ili objekte u potpunom mraku. Vjeruje se da su zadnja dva sata dnevnog svjetla idealna za fotografiranje. Budući da je svjetlo u ovom trenutku u određenom smjeru, uz pravi pristup omogućuje vam da dobijete dubinu na svojim slikama. No, to ne znači da je nemoguće naći dobro svjetlo u podne. Podnevno sunce proizvodi jaku rasvjetu, pa je bolje snimati u magli ili u sjeni - tako će svjetlost biti mekša. Međutim, pravila su stvorena da se krše, stoga nemojte ove smjernice shvatiti kao krute smjernice.
    • Potražite emocije i geste ako fotografirate ljude. Izgledaju li ljudi sretni? Nestašan? tužno? Možda im se ne sviđa kad su u njih uperene kamere?
    • Tražite teksture, oblike, uzorke. Crno-bijele fotografije izgledaju impresivno jer nedostatak boje tjera autora da traži nešto drugo.
    • Tražite kontrast. Potražite nešto što će se istaknuti na fotografiji. Snimajte na širokom kraju objektiva, približite se. Potražite kontrast u svemu: boji u odnosu na dosadnu pozadinu, svjetlu u mraku i tako dalje. Ako fotografirate ljude, pokušajte pronaći ili stvoriti kontekst u kojem će se osoba istaknuti. Potražite manifestacije radosti na neprikladnim mjestima. Tražite osobu okruženu predmetima koji joj ne odgovaraju. Ili se riješite pozadine tako što ćete otvoriti otvor blende što je više moguće i zamutiti pozadinu. Drugim riječima...
    • ...tražite sve što će privući pažnju gledatelja svojim neobičnost. Jednom kada pronađete svoj stil, u jednom ćete trenutku ponovno početi tražiti subjekte za snimanje. Ovo je u redu. Pokušajte razviti svoje vještine fotografirajući nenamještene fotografije. Naučit će te gledati na svijet drugačije.
  • Težite jednostavnosti. Približite se subjektu što je više moguće. Da biste dobili kompoziciju koju želite, približite se subjektu i upotrijebite zum objektiv. Riješite se onoga što vam ne treba u okviru.

    Snimite na film. Ako to već radite, počnite snimati i digitalnim fotoaparatom. Fotograf bi trebao znati rukovati i filmom i digitalnom kamerom. I filmske i digitalne kamere imaju svoje prednosti i nedostatke. Ove kamere će vam dati vrlo posebne vještine. Loše navike koje proizlaze iz rada s digitalnim fotoaparatom kompenziraju se dobrim navikama u radu s filmom i obrnuto.

    Pokažite drugima svoj najbolji rad. Drugim riječima, odabrati najbolje radove i samo njih pokazati drugim ljudima. Čak i najviše poznati fotografi Ne ispadnu sve fotografije dobro. Samo pažljivo biraju slike koje pokazuju drugima.

    • Neka ti ne bude žao okviri. Ako vam se slike ne čine dobrima izvrsno, ne pokazuj im. S vremenom će vaši standardi postati stroži, a one fotografije za koje ste mislili da su zanimljive počet će vam se činiti prosječnima. Čak i ako ste pucali cijeli dan i dobili samo 1-2 dobre fotografije, Sve je u redu. To znači da imate stroge kriterije odabira.
    • Ne gledajte velike slike. Ken Rockwell smatra da je na fotografiji najvažnije ono što je vidljivo na minijaturi. Postoje ljudi koji vole pronalaziti nesavršenosti koje su vidljive samo pri 100% uvećanju. Nema smisla slušati mišljenja tih ljudi. Izbrišite slike ako ne izgledaju dobro kada se smanje na četvrtinu zaslona monitora (ili manje).
  • Tražite kritiku i slušajte je. Nemojte objavljivati ​​svoje fotografije na internetu tražeći kritike - obično ima mnogo ljudi na internetskim forumima koji vole grickati piksele. Međutim, kritika može biti korisna ako znate od koga je možete tražiti.

    • Poslušajte mišljenja kreativni ljudi. Ako osoba ima pristojan portfolio (fotografije, slike, glazbu ili bilo što drugo), njezino mišljenje treba shvatiti ozbiljno, čak i ako nije profesionalni fotograf (a ako vaša fotografija ne impresionira neprofesionalnog fotografa, jest bolje je izbrisati). Kritiku možete tražiti i od nekreativnih osoba, iako će njima biti teže istaknuti što radite dobro, a što krivo (najvjerojatnije će vam govoriti lijepe stvari da vas ne uvrijede) .
    • Ne obazirite se na teške riječi ljudi koji nemaju vlastiti portfelj. Njihovo mišljenje nije važno.
    • Shvatite što radite dobro, a što krivo. Ako se nekome sviđa vaša fotografija, razmislite Zašto osobi se svidjela. Ako ti se nije svidjelo, što si pogriješio? Kao što je gore navedeno, kreativan osoba će vam to moći objasniti.
    • Neka vam ne bude neugodno ako netko pohvali vaš rad. Fotografi vole komplimente kao i svi drugi. Ali nemojte biti bahati.
  • Potražite posao koji vas inspirira. To ne znači da morate paziti samo na tehnički besprijekoran rad. Ako čovjek ima novaca, može kupiti objektiv od četiristo milimetara f/2.8, pričvrstiti ga na DSLR koji košta nekoliko plaća i dobiti jasnu i oštru fotografiju ptice, ali to ga neće učiniti sljedećim Steveom Siron. Potražite poslove koji će vas nasmijati, nasmijati, rasplakati ili bilo što drugo. osjetiti, umjesto rada koji je obavljen ispravno u smislu ekspozicije i fokusa. Ako volite portrete ljudi, pogledajte radove Stevea McCurryja (fotografa koji je snimio poznati portret Afganistanske djevojke) ili studijske radove Annie Leibovitz. Ako imate račun na Flickru ili bilo kojoj drugoj fotografskoj stranici, pratite ljude koji vas inspiriraju. Ali nemojte cijelo vrijeme sjediti za računalom, inače nećete imati vremena za snimanje.

    Otkrijte kako vaša kamera radi . Ne, to nije najvažnija stvar u fotografiji. Ovo je najmanje bitan faktor i zato ne rade svi kao fotografi. Dobra fotografija snimljena jednostavnim fotoaparatom bit će puno zanimljivija od dosadne fotografije s pravom ekspozicijom i fokusom. I, naravno, bit će to puno bolje od bilo koje nesnimljene fotografije koju niste snimili zbog brige o tehničkim nijansama.

    • Međutim, još uvijek morate znati koliko su brzina zatvarača, otvor blende, kolika je žarišna duljina i kako svi ti parametri utječu na konačnu sliku. Niti jedna od ovih opcija ne može lošu fotografiju pretvoriti u dobru, ali prave postavke mogu spasiti dobru fotografiju koja je možda izgubljena zbog pogreške i mogu poboljšati već kvalitetnu fotografiju.
  • Odaberite svoj smjer u fotografiji. Možda ste dobri u komunikaciji s ljudima i snimanju portreta. Možda volite šetati po svim vremenskim prilikama, pa vam odgovara fotografiranje prirode. Možda imate veliki teleobjektiv i volite snimati utrke. Isprobajte različite žanrove! Pronađite nešto što vam pruža zadovoljstvo i nešto što vam odgovara, ali nemojte se ograničavati samo na jedan smjer.

  • Promovirajte svoj rad i povežite se s ljudima.

    • Pokušajte pucati što bolje. U pravilu je jedan od dvadeset okvira prihvatljiv, jedan od sto dobar, jedan od tisuću odličan. Ako budete imali sreće, jednog ćete dana snimiti fotografiju koju će mnogi cijeniti.
    • Nemojte se uzrujavati. Ako se vaši rezultati ne poprave za nekoliko dana ili tjedana, nastavite s radom. Fotografiranje zahtijeva odgovoran odnos i strpljenje.
    • Ispišite svoje najbolje fotografije u velikom formatu.
    • Nemojte se oslanjati samo na tehnike i metode obrade kao što je HDR. Ako vam se fotografija čini dosadnom bez uređivanja, izbrišite je ili odmah bacite.
    • Kupite moderan udžbenik fotografije. Možete kupiti rabljenu knjigu. Pregledajte nekoliko knjiga prije kupnje. Proučite časopise koji objavljuju fotografije u žanru koji vas zanima (glazba, ljudi, interijeri, arhitektura, vrtovi ili djeca). Kako izgledaju ove slike? Što rade fotografi?
    • Od pomoći će vam biti proučavanje fotografija drugih ljudi i fotografija u knjigama o fotografiji. Analizirajte slike. Navedi dva jaka i dva slabe strane svaka fotografija.
    • Fotografirajte i zamolite nekoga da ocijeni vaš rad.
    • Gotovo svi digitalni fotoaparati izdani u posljednjih 10 godina i gotovo svaki filmski fotoaparat omogućit će vam snimanje dobrih fotografija. Nemojte žuriti sa skupom opremom dok ne svladate osnovne principe fotografije. Još bolje ne brini zbog tehnologije općenito.
    • Ovladajte svojim fotoaparatom. Ako imate korisnički priručnik za svoju kameru, čitati i pokušajte koristiti tamo opisane funkcije. Čitajte na mirnom mjestu gdje vas nitko neće ometati.
    • Automatizacija je korisna - omogućuje vam da se usredotočite na ideju, a ne na tehničke nijanse. Koristite unaprijed postavljene načine rada ako ih imate i pokušajte snimati s različitim kombinacijama brzine zatvarača i otvora blende. Ako samo u ručnom načinu možete postići željene rezultate, koristite ga, ali zapamtite da vas odbijanje automatskih postavki ne čini profesionalcem.
    • Obratite pažnju na slike u časopisima. Naravno, fotografije za objavu u časopisima uvijek su pažljivo obrađene, ali iz njihovog primjera možete shvatiti kako boja i oblik mogu izgledati u dvodimenzionalnom prostoru.
    • Odaberite svoj fotoaparat odgovorno. Skup fotoaparat ne jamči izvrsne fotografije. Ako se odlučite kupiti skupi fotoaparat, proučite sve njegove karakteristike.
  • Jeste li se ikada uplašili pomisli na fotografiranje drugih ljudi? Vjerovali ili ne, sve što trebate učiniti je prevladati svoju nesigurnost i ljudi će postati subjekti koje je najlakše fotografirati. Zašto je to? Zamislite da snimate pejzažne fotografije. Većina nas ne živi u području sa spektakularnim pogledom. To znači da morate otići negdje da biste snimili fotografiju. Po dolasku na mjesto, ako vrijeme i osvjetljenje ne odgovaraju, možete se jednostavno okrenuti i otići kući.

    Međutim, kod fotografiranja ljudi imate potpunu kontrolu. Svi elementi dobre fotografije su u vašim rukama. Okruženi ste potencijalnim subjektima: prijateljima, rodbinom, pa čak i prolaznicima ako ih imate hrabrosti pitati. Svaki potencijalni predmet je jedinstven. Ako je osvjetljenje loše, možete ga popraviti premještanjem na drugo mjesto ili korištenjem bljeskalice. Možete zamoliti osobu da obuče drugačiju odjeću ili učini nešto neobično. Jedino ograničenje je vaša mašta.

    To je ključ za izvrsne fotografije ljudi - mašta. Zabavite se i, ako još ne znate puno o postavkama svoje kamere, samo je postavite na automatski način rada (većina kamera ima poseban način rada Portret), usredotočujući se na dobivanje lijepih fotografija. Zatim ću govoriti o tehničkim detaljima.

    Jedan od najboljih načina da poboljšate svoje vještine jest učiti od profesionalaca. Evo nekoliko savjeta koji će vas potaknuti da razmišljate kao profesionalac i da steknete pravo raspoloženje za zapanjujuće portrete.

    1. Stvorite vezu s predmetom

    Ovo je najvažnija vještina! Svladajte to i na pola ste puta da postanete profesionalni fotograf. Dobar savjet, posebno za početnike - za fotografiranje prijatelja koji voli pozirati pred kamerom. Vaš posao kao fotografa je pomoći osobi da se opusti i zabavi. Ako uspijete, rezultat će biti izvrsne fotografije.

    Fotografirajte rodbinu i prijatelje. Povezanost između vas pomoći će vam da postignete izvrstan rezultat. Fotografija: Unsplash.

    Ako vam treba model, vaš dečko ili djevojka mogu biti izvrsna opcija.

    2. Odaberite pravu leću

    Žarišna duljina leće je vrlo važna. Morate razumjeti prirodu svoje opreme i znati kako je koristiti u svoju korist. Dobre vijesti - ako imate digitalni fotoaparat s kit objektivom (obično 18-55 mm žarišne duljine), onda je ovo već izvrstan alat za fotografiranje ljudi. Samo postavite na 55 mm i krenite. Umjesto korištenja zuma, promijenite položaj. To će vam pomoći da naučite karakteristike žarišne duljine s kojom radite.

    Ako želite najbolje, Canon i Nikon su napravili jeftine objektive od 50 mm f/1.8 koji su idealni za portrete; Širi otvor blende bolje će zamutiti pozadinu.

    Čak i širokokutni objektivi mogu proizvesti izvrsne portrete. Fotografija: Unsplash.

    Također, nemojte zanemariti širokokutni kraj vašeg kompleta objektiva. Dokumentarni fotografi i fotoreporteri vole širokokutne objektive jer ih tjeraju da se približe subjektu. Fotografije su intimne zbog blizine fotografa. Širokokutni objektivi također su dobri za prikazivanje subjekta zajedno s okolinom. Ovo je još jedan stil portretne fotografije.

    Ne približavaj se previše zatvorite ako koristite široki kut. U tom će slučaju crte lica biti iskrivljene i rezultat će biti nezadovoljavajući.

    3. Igrajte se različitim svjetlima

    Najbolja rasvjeta za portrete možda nije u trenutku za koji mislite da jest. Oblačno nebo i kasno poslijepodnevno sunce su dobri. Izravna sunčeva svjetlost je loša - stvara oštre sjene na licima i tjera ljude da žmire. Pozadinsko osvjetljenje je izvrsna opcija, ali pripazite na odsjaj. Također ćete trebati reflektor ili bljeskalicu za usmjeravanje svjetla na lice subjekta. Osvjetljenje prozora dobro funkcionira za fotografiranje u zatvorenom prostoru, ali opet će vam trebati reflektor za osvjetljavanje zasjenjene strane lica subjekta.

    Što je reflektor? To je bilo koji objekt koji reflektira svjetlost, usmjerava je prema subjektu i omekšava sjene. Posebne reflektore možete kupiti od proizvođača kao što je Lastolite ili ih možete sami izraditi od velikog komada bijelog kartona ili papira. Fotografi trebaju reflektore jer je dostupno svjetlo rijetko idealno. A uz njihovu pomoć možete preuzeti kontrolu nad svjetlom.

    4. Naučite koristiti postavke kamere

    Da biste snimili dobre fotografije, morate znati upravljati svojim fotoaparatom. Ne ostavljajte ga automatski. Saznajte kako brzina zatvarača, otvor blende i ISO utječu na izgled vaše fotografije.

    Sljedeći put kad budete snimali, pokušajte koristiti način rada prioriteta otvora blende i postaviti ga na najširu postavku. To će vam dati sjajnu zamućenu pozadinu. Ako je dan sunčan, pokušajte s ISO 100. Ako je oblačno, pokušajte s ISO 400. Brzina zatvarača bit će postavljena automatski.

    Naučite kako pravilno koristiti fotoaparat da biste dobili slične fotografije. Fotografija: Unsplash.

    Uvijek snimajte u RAW formatu. Pruža najviše mogućnosti naknadne obrade.

    5. Izbjegavajte “poziranje”

    O poziranju možete puno naučiti proučavajući fotografije i modne časopise. Međutim, nemojte se zanositi - često možete dobiti vrhunski rezultati, ako zamolite osobu da se glupira pred kamerom. Zamolite ga da se opusti i ponaša prirodno. Tada ćete dobiti fotografije pune života.

    Čak i neobične poze mogu djelovati. Fotografija: Unsplash.

    6. Igrajte se pokretom

    Budite kreativni. Zamolite osobu da stoji uspravno dok se drugi oko nje kreću. Postavite kameru na tronožac za najbolje rezultate.

    Ne snimajte istu fotografiju uvijek iznova. Igrajte se pokretom ili različitim elementima poput prozora. Fotografija: Unsplash.

    7. Zaključite izdanje modela

    Ako planirate prodavati fotografije, isplati se nabaviti potpisano izdanje modela. Ovo je jednostavan dokument koji potvrđuje dopuštenje modela da prodaje svoje fotografije.

    Općenito, fotografija objavljena na web stranici ili u časopisu ne zahtijeva objavu modela jer se smatra uredničkom upotrebom (sve dok ne klevetate predmet, naravno). Ako namjeravate prodati fotografiju za korištenje u reklamnom ili drugom promidžbenom materijalu, bolje je voditi računa o tome.

    Ako želite prodati svoje fotografije, ne zaboravite na izdanje modela. Fotografija: Unsplash.

    Informirajte se o zakonima u vašoj zemlji. Neke zemlje, posebno u Europi, imaju stroge zakone o privatnosti koji reguliraju korištenje snimljenih slika. Ako ste u nedoumici, potpišite izjavu. Bolje je kad ga ima i prodaješ fotografije uz dopuštenje modela nego kad ga nema.

    Ah, ovi prekrasni Canonovi fotoaparati koji samo mole da ih držite! Svi koji marljivo rade, štedeći novac za željeni EOS, znaju što rade. Fotoaparate Canon odlikuju velika brzina rada, zavidan autofokus, visoka kvaliteta slike i jednostavno čaroban prikaz boja. Zbog toga mnogi fotografi (i nove i stare škole) znaju satima sliniti nad izlogom, gledajući u najjače kutije i objektive.
    Budući da već imate san i nestrpljivi ste naučiti kako njime upravljati, predlažemo, kao dio općeg razvoja, da razumijete marke Canon fotoaparata.

    Što znače brojevi i slova na vašoj marki fotoaparata?

    Većina "fotografa početnika" koji sebe smatraju barem Lezekom Buznowskim nemaju pojma što EOS označava. Ako pitate takvog “profesionalca” što znači slovo D u marki njegovog fotoaparata, on, posramljenog pogleda, tiho pokušava otići na Wikipediju. Dobro, možda pravom talentu to znanje i nije potrebno, a takvih se stvari sjećaju samo oni koji se vole šepuriti u društvu prijatelja, no vjerujemo kako Canon morate znati napamet da biste naučili fotografirati.

    • Kratica EOS (Electro-Optical System) suglasna je s imenom božice zore Eos, koja se nalazi u starogrčkoj mitologiji. Prvi fotoaparat iz ove serije bio je Canon EOS 650, koji je izašao davne 1987. godine.
    • D u nazivu označava digitalno.
    • Fotoaparati s 3 ili 4 znamenke u nazivu (EOS 400D, EOS 1000D) pozicionirani su kao fotoaparati za početnike.
    • Ako naziv ima jedan ili dva broja, ali ne počinju jednim (EOS 33V, EOS 30D), onda je ovo poluprofesionalni fotoaparat.
    • Canon za profesionalce je: EOS 5D Mark III, EOS 1D X, EOS 1D C.

    Sada sjedite ispred monitora, au rukama imate, na primjer, Canon 600d - kako fotografirati?

    Kako pravilno fotografirati: Canon za početnike

    Poznato je da u automatskom načinu rada kamera samostalno odabire postavke na način da rezultat bude odgovarajuća ekspozicija. Ali vrijedi uzeti u obzir da ako snimate u teškom osvjetljenju, čak ni najcool kamera neće uvijek moći nositi se sa svojim zadatkom. Štoviše, želite naučiti fotografirati Canon DSLR-om, koristeći sve mogućnosti, a ne samo nasumično pritisnuti gumb i čekati svoju sreću. Dobru fotografiju možete snimiti tek nakon što svladate osnovne postavke. Tek tada ćete intuitivno shvatiti kako fotografirati na 500d, 550d, 7d, 1100d, 600d, 650d, 60d, 1000d i ostalim “d”.

    Postoje tri glavne postavke i sve su one na ovaj ili onaj način povezane sa svjetlom:

    • Otvor blende je veličina "rupe" koju otvara kamera kroz koju propušta svjetlost. Što je širi otvor blende, to je više svjetla na slici: ovdje je sve logično.
    • Brzina zatvarača je vrijeme za koje otvarate pristup svjetlu matrici kamere.
    • Fotoosjetljivost (ISO) – što je fotoosjetljivost veća, matrica prima više svjetla.

    Učenje ispravnog postavljanja postavki Canona

    Otvor blende vašeg fotoaparata označen je kao "f/" + broj koji će pokazati koliko je "rupa" koja propušta svjetlost otvorena/zatvorena. Ako želite zamućenu pozadinu, otvorite otvor blende, ako želite potpuno čistu fotografiju, zatvorite je. Što je otvor blende širi, manji je broj pored "f/".

    Podešavanjem vrijednosti otvora blende možete se fokusirati na određeni objekt i privući pozornost gledatelja na predmet koji ste odabrali. Kao ovdje:

    Otvoreni otvor blende nevjerojatno dobro funkcionira na slikama s leptirima, cvijećem i malim objektima. Kako pravilno fotografirati portret? Canon s otvorenim otvorom - ništa jednostavnije. Trebate li vizualno razlikovati osobu od ostalih? Opet - Canon s otvorenim otvorom blende.

    Morate zatvoriti otvor blende kada snimate gužve, krajolike i ulice, općenito, gdje god želite da cijela slika bude u fokusu.

    Učenici se često pitaju: kako fotografirati s brzinom zatvarača? Canon je najprikladniji za svladavanje ove postavke. Prvo morate odlučiti kako želite uhvatiti pokret? Uostalom, što je duža brzina zatvarača, kamera će moći snimiti više pokreta; kratka brzina zatvarača će, naprotiv, zamrznuti trenutak.

    Duge brzine zatvarača koriste se pri snimanju grada noću, ali trebali biste koristiti stativ. Također, ove zanimljive fotografije snimljene su s dugim ekspozicijama:

    Što se tiče velike brzine zatvarača: dobra je pri snimanju padajućih objekata.

    Svjetlosna osjetljivost se mjeri u ISO jedinicama s vrijednostima od 100, 200, 400 i tako dalje do 6400. Više vrijednosti se koriste ako se snimanje odvija pri slabom osvjetljenju, ali često se pojavljuje šum (male točkice) u Slike.

    Dakle, prije nego što petljate s ovom postavkom, odlučite:

    1. Imate li dovoljno svjetla za snimanje fotografije na najnižoj ISO postavci?
    2. Želite li fotografiju s šumom ili ne? Crno-bijele slike sa šumom izgledaju prilično cool, ali ponekad uništava slike u boji.
    3. Imate li stativ ili neki drugi način da osigurate kameru? Osjetljivost na svjetlo može se kompenzirati povećanjem brzine zatvarača, ali tada ne možete bez stativa.
    4. Ako se vaš subjekt stalno kreće, onda ISO jednostavno treba povisiti kako se fotografija ne bi zamutila.

    Morat ćete postaviti visoki ISO u sljedećim slučajevima:

    • Sportske igre, ples, dječja zabava u sobi. Općenito, kada je kratka brzina zatvarača jednostavno potrebna.
    • U područjima gdje je uporaba bljeskalice zabranjena.
    • Onaj trenutak kada se slavljenik sprema ugasiti svjećice na rođendanskoj torti. Bljeskalica može pokvariti ugodno svjetlo i cjelokupno raspoloženje trenutka, stoga samo povećajte svjetlosnu osjetljivost fotoaparata.

    Kako snimati fotografije s Canonom koristeći punu snagu fotoaparata?

    Dnevna promatranja pokazuju: Velika većina vlasnika SLR fotoaparata snima samo u automatskom načinu rada - zeleni kvadrat. A ova tužna činjenica čini tako skupu kupnju jednostavno besmislenom. Pretpostavimo da ste platili oko 27,00 tisuća rubalja za svoj Canon 600d, ali u automatskom načinu rada vaš fotoaparat radi samo 5400, tj. Iskorišteno je samo 20% mogućnosti izvrsnog DSLR fotoaparata. Želite li naučiti fotografirati s Canon 600d i drugim modelima? Želite li koristiti svoju kameru sto posto? Zatim zapamtite, ili još bolje, zapišite.

    Poluautomatski načini rada.

    U ovom dijelu raspravljat ćemo o radu sa sljedećim modovima: P, A (ili Av), S (ili Tv), M, A-Dep. Ovi modovi izvrsni su pomagači početnicima koji još ne znaju fotografirati svojim Canonom i općenito ne znaju što rade. Iskusni fotografi također jako poštuju ove načine jer im štede puno vremena.

    1. Najjednostavniji način rada je P (programirana autoekspozicija). Ovaj način rada će vam pomoći da dobijete dobru ekspoziciju kadra, odaberete vrijednosti otvora blende i brzine zatvarača ovisno o tome koji ISO postavite. Ovo je nevjerojatno zgodno za fotografe početnike koji tek eksperimentiraju s osjetljivošću na svjetlo.

    Također možete promijeniti vrijednosti para ekspozicije (parametre ekspozicije brzine zatvarača i otvora blende), na primjer, na fotoaparatu Canon 550d to se može učiniti jednostavnim pomicanjem videozapisa. Ako trebate postaviti veću brzinu zatvarača, jednostavno pomaknite video udesno i kamera će malo zatvoriti otvor blende, održavajući ekspoziciju na istoj razini. To će vam omogućiti da fotografirate bilo koji padajući objekt, koji će se jednostavno zamrznuti u zraku na slici.

    2. Način A ili Av – prioritet otvora blende.

    Cijela poanta ovog načina je da vam omogućuje kontrolu jačine zamućenja pozadine na fotografiji. ISO vrijednost i otvor blende trebate namjestiti sami, no aparat će namjestiti potrebnu brzinu zatvarača kako biste na kraju dobili dobar snimak. Ovdje je potrebno odlučiti želite li zamućenu pozadinu, potom postaviti odgovarajuću vrijednost otvora blende, a ostalo je na kameri. Zgodno, zar ne?

    Kod snimanja portreta na Canonu postavite ISO i otvorite blendu do kraja (najmanji broj) da dobijete zamućenu pozadinu, a kamera će sama postaviti brzinu zatvarača.

    3. Mode S ili Tv – prioritet zatvarača.

    Radi potpuno isto kao i prethodni načini: postavite ISO, a vrijednost otvora blende ostaje na fotoaparatu.

    Kako biste vježbali korištenje ovog načina rada, pronađite bilo koji pokretni objekt (osobu, mačku, automobil, fontanu): postavite kratku brzinu zatvarača - na taj ćete način dobiti jasnu fotografiju objekta "zaustavljenog" u okviru. Sada postavite dulju brzinu zatvarača, postavite kameru na bilo koju stabilnu površinu i nježno pritisnite gumb. Najvjerojatnije ćete dobiti prekrasan "razmaz" koji odražava ljepotu dinamike pokreta.

    4. I zadnji način rada je A-DEP (prioritet dubinske oštrine). Usput, nije dostupan na svim kamerama. Ovaj način rada omogućuje fotoaparatu postavljanje otvora blende i brzine zatvarača tako da svi objekti u fokusu budu dovoljno oštri.

    Vrijedno je dodati da kada se barem malo petljate s ručnim postavkama ili poluautomatskim načinima rada, više se nikada nećete vratiti na "zeleni kvadrat".

    Ako nakon čitanja ovog članka i dalje imate pitanja o tome što učiniti sa svojim fotoaparatom i kako fotogravirati na Canonu, onda će vas naši nastavnici rado vidjeti na svojim tečajevima.

    Vjerojatno svaki fotograf početnik koji je ozbiljno strastven prema svom zanatu prije ili kasnije razmišlja o kupnji DSLR fotoaparata. Ipak, nemojte misliti da je samo kupnja “DSLR-a” dovoljna da počnete stvarati remek-djela.

    Naravno, većina SLR fotoaparata opremljena je dobrim automatskim postavkama koje vam omogućuju snimanje sasvim pristojnih amaterskih fotografija - ali mnogo je ugodnije koristiti mogućnosti svog fotoaparata do maksimuma. I vjerujte mi, može puno - samo ga trebate naučiti pravilno koristiti.

    Dakle, počnimo razgovarati o tome kako pravilno fotografirati DSLR fotoaparatom.

    Fokus i dubina polja

    Zasigurno ste gledajući radove profesionalnih fotografa na internetu ili u časopisima obratili pozornost na razliku u oštrini između prednjeg i pozadinskog plana. Glavni subjekt fotografije izgleda oštro i jasno, dok pozadina izgleda mutno.

    Gotovo je nemoguće postići takav učinak amaterskom kamerom, a to je zbog manje veličine matrice. Oštrina takvih slika ravnomjerno je raspoređena po cijelom ekranu, odnosno svi detalji imaju približno istu jasnoću.

    To nije uvijek loša stvar i izvrsno je za pejzaže ili arhitekturu, ali kada snimate portrete, dobro dizajnirana pozadina će odvratiti pažnju od glavnog subjekta i cjelokupna će fotografija izgledati ravno.

    DSLR fotoaparat, koji ima veliku veličinu matrice, omogućuje vam podešavanje dubinske oštrine.

    Dubina polja snimljenog prostora (DOF)– raspon između prednjeg i stražnjeg ruba oštrog područja na fotografiji, odnosno upravo onog dijela slike koji fotograf ističe na slici.

    Što utječe na dubinsku oštrinu i kako je naučiti kontrolirati? Jedan takav faktor je žarišna duljina. Fokusiranje je usmjeravanje leće na objekt, osiguravajući mu maksimalnu oštrinu. DSLR fotoaparati imaju nekoliko načina fokusiranja, od kojih morate odabrati najprikladniji za određene uvjete snimanja. Pogledajmo svaki posebno.

    • Jednostruki autofokusnajpopularniji i najprikladniji način rada u statičkim uvjetima, u kojem se fokusiranje provodi, kao što je gore spomenuto, dopola pritiskom na okidač. Njegova nedvojbena prednost je mogućnost promjene položaja kamere po vlastitom nahođenju bez podizanja prsta s gumba. Objekt koji odaberete ostat će u fokusu. Nedostatak ovog načina je kašnjenje koje nastaje zbog potrebe da se svaki put ponovno fokusira na objekt.
    • Kontinuirani autofokusNačin rada prikladan za snimanje objekata u pokretu. Fokus se pomiče zajedno s objektom, tako da ne morate svaki put ponovno fokusirati. Naravno, ovaj način rada ima niz pogrešaka: zbog promjena brzine i udaljenosti, uređaj ne može uvijek fokusirati po želji i neće svaki kadar ispasti uspješan. Međutim, šanse da snimite barem nekoliko dobrih fotografija također su prilično velike.
    • Mješoviti autofokuskombinacija prve dvije opcije. Kada se aktivira, kamera snima u prvom načinu rada točno dok se objekt ne počne pomicati, a zatim automatski prelazi na drugi. Ovaj način snimanja prikladan je za početnike jer se kamera brine o problemima fokusiranja, ostavljajući fotografu slobodu da se fokusira na kompoziciju i druge čimbenike.

    Naučite kako ga se riješiti na početku svoje karijere i put će vam biti lakši.

    Uvijek se trudite razvijati i poboljšavati. Osim prakse, bit će korisna i teorija: veliki izbor foto stranica za fotografe.

    Dobro svjetlo ključno je za kvalitetan portret. Kako napraviti softbox vlastitim rukama možete saznati na ovoj adresi:

    Brzina zatvarača i otvor blende

    Drugi faktor koji utječe na dubinsku oštrinu je vrijednost otvora blende.

    Otvor blende regulira količinu sunčeve svjetlosti koja se prenosi na leću otvaranjem i zatvaranjem otvora leće. Što je krilo više otvoreno, to propušta više svjetla. Uz njegovu pomoć možete raspodijeliti oštrinu slike i postići željeni kreativni učinak.

    Morate zapamtiti jednostavan odnos:

    Što je otvor blende manji, to je dubina polja veća.

    Ako je otvor blende zatvoren, oštrina je ravnomjerno raspoređena po cijelom kadru. Otvoreni otvor blende omogućuje zamućenje pozadine ili drugih manje značajnih objekata, ostavljajući oštrim samo ono na što želite fokusirati kameru.

    Izvod– vremensko razdoblje tijekom kojeg je kapak otvoren. Dakle, broj svjetlosnih zraka koje uspiju proći unutra ovisi o trajanju tog intervala. Naravno, to izravno utječe na izgled vaše fotografije. Što je duža brzina zatvarača, to će objekti biti "mutniji". Kratka brzina zatvarača, naprotiv, čini ih statičnima.

    Pri stabilnom osvjetljenju, brzina zatvarača i otvor blende izravno su proporcionalni jedan drugome: što je otvor blende otvoreniji, to je kraća brzina zatvarača - i obrnuto. Zašto je to tako, nije teško pogoditi. Oboje utječe na količinu svjetlosti potrebnu za vašu fotografiju. Ako je otvor blende širom otvoren, količina svjetla je već dovoljna i nije potrebna duga brzina zatvarača.

    Fotoosjetljivost

    Osjetljivost na svjetlo (ISO)– osjetljivost matrice na svjetlo kada je otvor blende otvoren.

    Ne morate sami postavljati ISO vrijednost - možete koristiti automatski način rada, u kojem će je kamera sama odabrati. Ali da biste razumjeli što je fotoosjetljivost i na što ona utječe, bolje je snimiti barem nekoliko snimaka, podizati i spuštati ISO i uspoređivati ​​rezultate.

    Njegova visoka ili maksimalna vrijednost omogućuje vam snimanje slika u uvjetima slabog osvjetljenja, stoga predstavlja alternativu bljeskalici. Ovo će biti idealno rješenje za vas u situacijama kada je fotografiranje s bljeskalicom zabranjeno - primjerice, na koncertima ili drugim službenim događanjima.

    Također, ISO će vam pomoći u situacijama kada široko otvoren otvor blende i mala brzina zatvarača rezultiraju pretamnom slikom. Ali kada eksperimentirate s ISO-om, brzo ćete primijetiti da povećanje njegove vrijednosti također povećava količinu šuma u kadru. Ovo je neizbježan učinak, ali može se izgladiti, na primjer, pomoću grafičkih urednika.

    Načini snimanja

    DSLR fotoaparat ima širok raspon načina snimanja, koji se mogu podijeliti na ručne i automatske. Potonji otprilike odgovaraju sličnim načinima rada na amaterskom fotoaparatu: nazivaju se "Sport", "Pejzaž", "Noćni portret", itd.

    Kada odaberete ovaj način rada, kamera automatski odabire postavke potrebne za dane uvjete, a vi ne morate brinuti ni o čemu drugom. To je prilično zgodno, a fotografije snimljene u takvim načinima mogu biti vrlo uspješne. Pa ipak, postavite li svoj SLR fotoaparat na ručne postavke, tada imate kreativnu slobodu i osoba koja se namjerava ozbiljno baviti fotografijom mora ih poznavati.

    Dakle, što su oni ručni načini snimanja su nam na raspolaganju?

    • P (programirano)— način rada sličan AUTOMATSKOM, ali ostavlja više prostora za neovisne radnje. Pomoću njega možete neovisno promijeniti ISO i ravnotežu bijele boje, kao i ispraviti brzinu zatvarača i otvor blende koji automatski postavlja fotoaparat. Sve ostale postavke, kao u automatskom načinu rada, odabrat će sama brižna kamera.
    • Av (otvor blende)- način rada koji vam omogućuje postavljanje vrijednosti otvora blende po vlastitom nahođenju, bez brige o brzini zatvarača - fotoaparat će je sam odabrati. Izvrstan za portrete i druge eksperimente dubinske oštrine.
    • S (zatvarač)– za razliku od prethodne opcije, ovo je način rada s prioritetom zatvarača. Lako je pogoditi da će u ovom slučaju kamera automatski postaviti otvor blende. Prikladno za snimanje pokretnih i dinamičnih subjekata.
    • M (ručno)– istinski ručni način rada, u kojem se kamera više uopće ne miješa. Sve postavke ovdje: otvor blende, brzina zatvarača i ISO su po vašem nahođenju. S ovim načinom rada možete si dati potpunu kreativnu slobodu i isprobati razne kombinacije u neobičnim uvjetima snimanja. Naravno, ovaj način rada koristite samo kada stvarno razumijete postavke svoje kamere i pristupite stvari sa znanjem.

    U svakodnevnom, prirodnom snimanju najbolji i najlakši način je koristiti Av mod. Najprikladniji je za kontrolu dubinske oštrine i omogućuje vam da se potpuno prepustite umjetničkom procesu stvaranja najbolje kompozicije.

    Bljesak

    Ugrađena bljeskalica– vjerni pomoćnik pri snimanju u uvjetima slabog osvjetljenja. Ali to, kao i druge značajke SLR fotoaparata, treba koristiti mudro. Ako se nepravilno rukuje, postoji velika vjerojatnost da ćete uništiti okvir izlaganjem. Evo nekoliko savjeta koji će vam pomoći da to izbjegnete:

    • Koristite ručnu kontrolu snage bljeskalice, čija se vrijednost može smanjiti pri primanju presvijetlih okvira.
    • Probaj prebacite fotoaparat na automatski način rada "Night Shot".. Za razliku od AUTO, u ovom načinu rada bljeskalica je "omekšana", a svjetlo se lagano raspršuje oko subjekta, bez da se fiksira samo na njega.
    • Eksperimentirajte sa raspršenje svjetlosti(ovdje smo napisali kako to učiniti). Da biste to učinili, možete koristiti bijelu tkaninu, papir ili bilo koji drugi materijal koji će se morati popraviti prije bljeskalice. Ali u tu svrhu ne biste trebali koristiti materijale obojene drugim bojama - oni mogu koži dati pogrešnu nijansu i općenito loše utjecati na fotografiju.
    • Upotrijebite gore navedene načine rada fotoaparata - ISO, otvor blende i brzinu zatvarača. Nakon isprobavanja različitih opcija, moći ćete pronaći upravo onu koja će vaše fotografije učiniti uspješnim.

    balans bijele boje

    Matrica kamere je osjetljivija od ljudskog oka i osjetljivo percipira temperaturu boje. Vjerojatno ste vidjeli fotografije sa čudnim svjetlosnim efektima: lica na njima mogu biti plava, zelena ili narančasta. To se često događa pri snimanju u prostorijama osvijetljenim žaruljama sa žarnom niti. Postavljanje balansa bijele boje na fotoaparatu pomoći će u ispravljanju situacije.

    Naravno koristi automatsko postavljanje (AWB), ali tada će i dalje postojati rizik od pogreške. Najbolje je "reći" kameri koja je bijela boja, što se može učiniti u ručnom načinu rada (MWB). Najprije ćete morati odabrati ručnu ravnotežu bijele boje u izborniku fotoaparata.

    Nakon toga dovoljno je uzeti bilo koji bijeli predmet, na primjer, list papira, fotografirati ga i zabilježiti boju kao ispravnu. Algoritam se može razlikovati ovisno o modelu vašeg fotoaparata, ali ako se pojave poteškoće, upute će vam pomoći.

    Odaberite DSLR za početak

    Prilikom odabira fotografske opreme za početak, fotograf početnik trebao bi znati neke važne detalje na koje svakako treba obratiti pozornost pri odabiru SLR fotoaparata. Jasno je da ne biste trebali početi raditi na skupoj opremi. I to ne samo zbog visoke cijene, prvenstveno zato što će, bez poznavanja osnova, ovladati funkcijama “sofisticiranog” fotoaparata biti ne samo teško, nego često i nemoguće. Jeftine kamere imaju puno savjeta i automatskih načina rada, koji su jednostavno potrebni na početku.

    Posebnu pozornost treba obratiti na rezoluciju matrice. To su upravo pikseli koji su naznačeni u glavnim karakteristikama i na kućištu kamere. Ali zapamtite da je za početnike bolje odabrati DSLR s crop matricom.

    Ako se ozbiljno bavite fotografijom, odaberite tehniku ​​s ručnim postavkama. U budućnosti će vam ova tehnika dati dobro iskustvo i priliku za velike mogućnosti u ovom području djelovanja. Samu kameru bolje je odabrati s popisa najpreporučljivijih DSLR modela za početnike, koji proizvode poznati svjetski proizvođači. Nemojte zanemariti kontaktiranje onih koji su već dugo upoznati s fotografskom opremom i koji će vam pomoći u odabiru pravog fotoaparata za početak.

    Ako vas obilje složenih pojmova ne plaši, a još uvijek ste puni entuzijazma, spremni za rad i usavršavanje, samo naprijed! Neki jednostavni savjeti pomoći će vam na vašem kreativnom putu:

    • Kako biste naučili snimati profesionalne fotografije DSLR-om, potrebna je stalna praksa. Pokušajte ponijeti fotoaparat sa sobom kamo god idete i ne propustite priliku za dobar snimak. Razvijte svoje umjetničko razmišljanje! Kao fotograf, morate biti sposobni mentalno izgraditi željenu kompoziciju, odvojiti zanimljive snimke od običnih i znati primijetiti ono na što netko drugi ne bi obratio pozornost.
    • Istražite načine rada svoje kamere i isprobajte različite kombinacije. Nemojte se bojati čučati i zauzimati različite položaje kako biste pronašli najbolji kut. Na taj način višestruko ćete povećati svoje šanse za postizanje željenog rezultata!
    • Izvucite zaključke na temelju gotovog materijala. Zabilježite svoje pogreške - čak možete držati posebnu bilježnicu za to - i pokušajte ih izbjeći u budućnosti.
    • Razmotrite radove poznatih fotografa.Što više vremena potrošite na to, više ćete ideja steći i točnih zaključaka izvući. U početnim fazama nema ništa loše u oponašanju nekog od profesionalaca i kopiranju njihovog rada. S vremenom ćete sigurno razviti vlastiti stil, ali u početku ne smijete zanemariti tuđe iskustvo.
    • Čitajte relevantnu literaturu, gledajte video upute, pohađajte tečajeve, komunicirajte s profesionalni fotografi. Morate tečno vladati tehničkom stranom fotografskog procesa, to će vam ići u prilog. Prije nego što to shvatite, postat ćete puno sigurniji u rukovanju fotoaparatom.

    DSLR fotoaparat vaša je ulaznica u svijet profesionalne fotografije. Radom, eksperimentiranjem i kupnjom dodatne opreme - poput leća i bljeskalica - možete postići najnevjerojatnije rezultate. Nadamo se da će vam informacije o tome kako naučiti koristiti SLR fotoaparat biti korisne.

    Maksimalno iskoristite svoju kameru, i neka postane vaš pouzdan prijatelj i pomoćnik u provedbi vaših ideja!

    Prvi način je “od jednostavnog prema složenom, od posude za sapun do DSLR-a”. U pravilu je prihvatljivo za početnike koji nikada prije nisu držali fotoaparat u rukama i nisu sigurni da će ih fotografija ozbiljno zainteresirati. Najprije kupite point-and-shoot fotoaparat, slikajte, naučite obrađivati ​​fotografije, odredite ulogu fotografije u svom životu, a tek onda razmišljajte o potrebi kupnje DSLR-a. Ili obrnuto - o nepoželjnosti kupnje ako vam posuda za sapun odgovara u svim pogledima. Neminovno sam krenuo upravo tim putem - kad sam se počeo baviti fotografijom, još nije bilo pristupačnih digitalnih SLR-ova. Promijenio sam 3 posude za sapun, pa tek onda prešao na DSLR. Dugo je i skupo, ali za vrijeme dok sam koristio posude za sapun stekao sam dosta iskustva u radu s fotografskom opremom, fotografirao vjenčanja na posudi za sapun (po današnjim standardima to je besmislica) i, moram reći, dobro je ispalo. Odabiru DSLR-a pristupio sam sa specifičnim zahtjevima i kupnjom odmah počeo u potpunosti iskorištavati njegove mogućnosti koje su tako nedostajale point-and-shoot fotoaparatima.

    Druga metoda je odabrati dobar alat od samog početka i svladati DSLR od nule. Uopće nije potrebno odmah kupiti poluprofesionalni ili profesionalni uređaj. Amaterski DSLR je sasvim dovoljan - omjer cijene i kvalitete za amaterske uređaje je jako dobar. Mogućnosti će biti sasvim dovoljne za snimanje 99,9% scena, pogotovo s obzirom na vaše malo dosadašnjeg iskustva. I sam trenutno snimam s Canon EOS 400D i, vjerujte mi, njegove mogućnosti su mi dovoljne. Da sada kupujem fotoaparat, uzeo bih Canon EOS 1000D - otprilike istih mogućnosti, ali za još manje novaca. U pravilu se profesionalni uređaji razlikuju od amaterskih po većoj brzini paljbe tijekom rafalnog pucanja, najbolja kvaliteta slike kod snimanja na visokim ISO-ima (iako 400D na osjetljivosti ISO800 ima sasvim prihvatljivu kvalitetu slike). Plastično kućište amaterskih DSLR-a, suprotno uvriježenom mišljenju, više je prednost nego nedostatak. Prilično je jak (dobro, s ovim strojem nećete razbijati orahe) i lagan - 1,5-2 puta lakši od profesionalnih strojeva. U slučaju pada s velike visine, ni plastično ni metalno kućište neće spasiti mehaniku kamere.

    Međutim, DSLR-ovi imaju jedan “kreativni” nedostatak. Imajte na umu da biste zbog veličine i težine uređaja mogli doći u iskušenje da ne ponesete kameru sa sobom na naizgled "beznačajne" događaje - večernje šetnje parkom, tjedna putovanja na selo itd. I onda odjednom, kao niotkuda, pojavi se zanimljiva priča, ali nemaš fotoaparat sa sobom - i grizeš se za laktove, zašto ga nisi uzeo??? Bilo bi lakše s posudicom za sapun - stavite je u džep (ili torbu za pojas) i uređaj je uvijek s vama.

    Kako odabrati memorijsku karticu

    Prije svega, trebate kupiti flash memorijsku karticu za fotoaparat. Flash disk koji dolazi s uređajem može držati u najboljem slučaju 10 slika. Memorijske kartice razlikuju se po kapacitetu i brzini pristupa. Kapacitet određuje najveći broj slika koje se mogu pohraniti na karticu. Broj JPEG okvira koje memorijska kartica može primiti može se približno izračunati dijeljenjem kapaciteta flash pogona s dvostrukim brojem megapiksela (za JPEG format u maksimalnoj kvaliteti).

    Brzina pristupa određuje vrijeme spremanja slike na memorijsku karticu, tj. vrijeme kada je uređaj spreman za naknadno snimanje. Brzina pristupa obično je označena indeksima 120x, 133x itd. To znači da ova memorijska kartica može razmjenjivati ​​podatke brzinom CD-ROM-a koji radi pri brzinama od 120x, 133x itd. (ako je takav pogon uopće postojao).

    Prilikom odabira memorijske kartice provjerite hoće li kamera ispravno raditi s njom - čitajte internetske forume. Iako se čini da su standardi već odavno “ustalili”, postoje slučajevi nekompatibilnosti određenog modela uređaja s određenim modelom memorijske kartice. Primjer - moj Canon EOS 400D ponekad bi se zamrznuo prilikom spremanja datoteke na karticu Transcend 133x 4GB. Dok je s A-Data 4GB karticom radio savršeno. Spojili smo Transcend memoriju na drugi uređaj (Sony A200) i sve je također radilo bez problema.

    Što još trebate kupiti za kameru?

    Ako uređaj radi na AA baterije, kupite rezervni set baterija i punjač (ako nije uključen). Kapacitet baterije mora biti najmanje 2000 mAh. Punjač, ​​ako se kupuje odvojeno od baterija, mora osigurati struju punjenja dovoljnu za baterije određenog kapaciteta.

    Torba za fotoaparat treba dobro držati oblik i imati dovoljno debele stijenke da zaštiti fotoaparat od udaraca, primjerice, u slučaju pada. Torba bi trebala imati dodatne pretince za rezervne baterije, memorijske kartice, dodatni objektiv (ako je riječ o DSLR-u) i ostale sitnice.

    Toplo preporučam kupnju zaštitnog ultraljubičastog filtra za leću (ako ga je moguće ugraditi). U teoriji, smanjuje utjecaj ultraljubičastih zraka na matricu, koje iskrivljuju reprodukciju boja, ali taj je utjecaj toliko mali da ga jednostavno nećete primijetiti. Dodatna funkcija UV filtera je zaštita prednjeg elementa leće od prašine, prskanja i otisaka prstiju. Brisanje jeftinog uklonjivog filtra mekom krpom puno je lakše nego brisanje leće skupog objektiva, riskirajući da je izgrebete.

    Naknadno možete kupiti setove za brisanje optike i matrice. Oni će biti potrebni rijetko, ali takve stvari treba imati.

    Što pucati?

    Najveća greška koju početnici rade, po mom mišljenju, je pokušaj imitiranja iskusnijih fotografa koje poznaju. Recimo, "on snima aktove pa ću i ja, zašto sam ja gori?" To je zabluda. Nema potrebe unaprijed definirati svoj cilj, a da o njemu zapravo ništa ne znate. Ako ste početnik i ne možete se odlučiti koji su vam žanrovi fotografije najzanimljiviji, snimajte sve. S vremenom ćete i sami primijetiti da ćete imati neke preferencije, nešto će početi funkcionirati. I tada ćete sami shvatiti što želite i radit ćete na postizanju svog cilja, a ne na onome što se smatra "prestižnim". Bolje je postati majstor pejzaža nego osrednji slikar portreta (ili obrnuto). U svakom slučaju, vaš će talent prije ili kasnije vjerojatno pronaći obožavatelje, ne samo među ljubiteljima fotografije, već i među klijentima koji su spremni platiti za vaš rad. Fotograf portretista kojeg poznajem surađuje s umjetnikom koji slika portrete po fotografijama i pošteno dijele honorar.

    Kad nešto počne funkcionirati, pokušajte predstaviti svoj rad publici. Sada je to vrlo jednostavno učiniti - postoji puno foto stranica na kojima se možete registrirati, tamo poslati svoje radove, primati ocjene i recenzije od drugih posjetitelja. Ali o tome ću vam reći malo kasnije. Za sada, vratimo se tehničkoj strani fotografije.

    Korištenje automatskog fokusa

    Kako pravilno koristiti DSLR autofokus?

    Tipično, autofokus može raditi u dva načina "prihvaćanja cilja" - potpuno automatski način i selektivni način. Autofokus ima nekoliko točaka fokusiranja, obično od 3 do 9.

    U automatskom načinu rada, autofokus sam određuje koju će točku fokusirati. U pravilu prednost imaju točke koje se nalaze bliže središtu okvira. Ako se u središtu okvira nalazi objekt koji je u kontrastu s općom pozadinom ili samo šarena pozadina, tada će se autofokus fokusirati na njega. Ako u središtu kadra nema ništa za što bi se autofokus mogao uhvatiti, onda se usmjerava na periferne točke fokusiranja. Ovo nije uvijek zgodno - na kraju krajeva, subjekt može biti sa strane, a autofokus se može fokusirati na šareniju pozadinu, kao rezultat toga fotografija će biti uništena. Tipičan subjekt kod kojeg postoji najveća opasnost od netočnog fokusa je portret para:


    Kao što vidite, autofokus je odlučio da je pozadina važnija u ovoj sceni.

    Da biste uklonili pogreške, bolje je ne vjerovati automatizaciji i odmah postaviti fokus samo na središnju točku. Ako trebate oštrinu na objektu izvan središta (a to je obično slučaj), koristimo jednostavnu i pouzdanu metodu. Stavljamo objekt u središte kadra, okidač, ali ne do kraja, već samo da autofokus radi. Zatim, bez otpuštanja gumba, komponiramo kadar i pritisnemo okidač. Pritom je autofokus fiksan i subjekt će biti jasan bez obzira u kojem se dijelu kadra nalazio.

    Ponekad je funkcija autofokusa vrlo korisna - način praćenja. Sastoji se od činjenice da je uređaj stalno fokusiran, bez obzira hoćete li slikati ili ne. To malo smanjuje trajanje baterije, ali znatno smanjuje vrijeme potrebno za primanje okvira. Ne morate čekati dragocjene djeliće sekundi (ili čak sekundi) da se autofokus izoštri kako biste snimili fotografiju. Ovo je također vrlo korisna funkcija pri snimanju objekata u pokretu - objekt pratite kroz tražilo, držeći ga u središtu kadra, a autofokus ga "prati" - odmah ste spremni za snimanje!

    Većina modernih kompaktnih fotoaparata ima funkcija prepoznavanja lica- ova stvar malo olakšava život fotografu. Ako je u kadru lice osobe, onda je fokus na njemu. DSLR-ovi nemaju ovu značajku.

    Kako pravilno koristiti usmjeri i snimaj autofokus?

    Osnovne preporuke su iste kao i za DSLR-ove, ali autofokus point-and-shoot fotoaparata ima svoje osobitosti. Ako DSLR-ovi koriste senzore za fazno fokusiranje, tada autofokus usmjeri i snimaj koristi matricu fotoaparata. U tom pogledu postoje neke osobitosti. Autofokus najbolje prianja na zelene objekte, najgore na crvene i plave. To se objašnjava strukturom matrice - za jedan crveni i plavi piksel postoje dva zelena. Prilikom fokusiranja, matrica skenira u vodoravnom smjeru, zbog toga je autofokus usmjeren na okomite objekte lakše nego na vodoravne - autofokus jednostavno neće moći razlikovati jednoliku vodoravnu liniju od opće pozadine.

    Zbog šuma senzora pri visokim ISO vrijednostima, autofokus usmjeri i snimaj fotoaparata ponekad neće uspjeti prilikom snimanja na tamnom mjestu. Zašto se ovo događa? Pogledajte ove dvije slike: Oni otprilike odražavaju ono što autofokus "vidi" prilikom snimanja po vedrom danu i navečer. Da biste doveli svjetlinu "večernje" slike na dnevnu razinu, morate je umjetno posvijetliti (odnosno povećati osjetljivost). Zajedno s povećanjem razine korisnog signala dolazi do povećanja šuma. Imajte na umu da je šum dinamičan, njegova slika se stalno mijenja, poput mreškanja na ekranu loše podešenog televizora. U drugom slučaju, fokusiranje će trajati puno duže nego u prvom, a nije činjenica da će kamera uopće moći fokusirati.

    Zašto je pozadina na DSLR-u mutna?

    Dubina polja snimljenog prostora (DOF, deep of field) ovisi o tri stvari:

    1. Stvarna žarišna duljina leće (što je duža, to je manja dubina polja). Stvarna žarišna duljina point-and-shoot leće u širokokutnoj poziciji je od 4,6 do 5,6 milimetara. Cropped DSLR s kit lećom pri istom kutu gledanja ima 18 milimetara, dok full-frame ima 28 milimetara.
    2. Vrijednost otvora blende (što je manji broj otvora blende, to je manja dubinska oštrina). Zbog male veličine usmjeri-i-snimi objektiva, fizička veličina otvora zjenice također je manja od veličine DSLR-a. Što se tiče pružanja dubinske oštrine (ali ne i propusnosti svjetla!), otvor blende F2.8 objektiva usmjerenog snimanja približno je jednak otvoru blende F8.0 DSLR-a.
    3. Što je kraća udaljenost do objekta, to je manja dubina polja.

    Postoje složene formule po kojima se izračunava dubinska oštrina, ali ne vidim smisla iznositi ih. Glavna stvar je već rečeno gore.

    Kako učiniti pozadinu mutnom na usmjeri i snimaj fotoaparatu?

    Jao, nemoguće je postići dobro zamućenje pozadine s point-and-shoot kamerom. Malo zamućenje može se postići snimanjem na najvećoj žarišnoj duljini sa širom otvorenim otvorom blende. Ne možete ići protiv zakona fizike: mala matrica, mala stvarna žarišna duljina - ravna slika.

    Scenski programi i kreativni načini snimanja

    U kojim načinima snimanja?

    Bilo koja kamera ima potpuno automatski način rada, kao i predmetne programe - portret, pejzaž, sport, noćni portret, portret na pejzažnoj pozadini. Skuplji modeli imaju poluautomatske načine rada - prioritet zatvarača, prioritet otvora blende, kao i potpuno ručni način rada. Pogledajmo svaki od njih detaljnije.

    Potpuno automatski način rada (zelena zona)

    U ovom načinu rada kamera za vas određuje vrstu scene (od unaprijed postavljenih), odabire odgovarajuću dubinsku oštrinu, ekspoziciju (osvjetljenje), ISO osjetljivost i potrebu za korištenjem bljeskalice. Način je prikladan za svakodnevno snimanje poput "bili smo ovdje", gdje se ne morate zamarati umjetničkom stranom - glavna stvar je da sve što trebate uđe u kadar. Međutim, automatski način rada ne jamči uvijek dobar rezultat - automatizacija je sklona pravljenju pogrešaka. A što su uvjeti snimanja teži, to je veća vjerojatnost pogreške. Na primjer, kada snimate sliku u muzeju, zbog slabog osvjetljenja, uređaj će uključiti bljeskalicu, koja će dati bljesak na pola kadra. Dok trebate podići osjetljivost i snimati bez bljeskalice.

    Programirani način ekspozicije (P)

    Ovaj način se obično označava slovom P a od automatske se razlikuje po mogućnosti korekcije rada automatike - ručno postavljanje balansa bijele boje, kompenzacije ekspozicije, ISO osjetljivosti, ručno postavljanje načina rada bljeskalice (prisilno uključeno i također prisilno isključeno). Ovaj način je optimalan za svakodnevno snimanje - prema principu "vjeruj, ali provjeri". Vjerujemo stroju, ali u rijetkom slučaju da pogriješi, imamo priliku brzo ispraviti njegove postupke uvođenjem odgovarajućih izmjena i ponovnog snimanja zapleta.

    Portret

    Ovaj način se koristi za portretnu fotografiju, čija je suština što je više moguće istaknuti prednji plan i zamutiti pozadinu. Bljeskalica se često koristi za osvjetljavanje prednjeg plana i uklanjanje nepotrebnih sjena s lica subjekta.

    Scenografija

    Kada radi u programu pejzažne scene, kamera pokušava postaviti najveću moguću dubinsku oštrinu. Istovremeno se jasno dobivaju detalji i u prvom i u pozadini. Flash je onemogućen.

    Sport

    Program “sportski” predmet namijenjen je snimanju objekata koji se brzo kreću, a razlikuje se od ostalih programa postavljanjem najkraće brzine zatvarača kako bi se spriječilo zamućenje slike. Autofokus ulazi u način rada za praćenje. Kako bi skratio brzinu zatvarača, uređaj potpuno otvara otvor blende i povećava osjetljivost matrice. Stoga, u zamjenu za jasnoću kontura pokretnog objekta, žrtvujemo kvalitetu slike. Često uz “sportski” program kamera ide u rafalni način rada, odnosno snima u intervalima od desetinki sekunde dok ne otpustimo okidač.

    Noćni portret

    Ako fotografirate noću u automatskom načinu rada ili u portretnom načinu rada, fotografija će prikazivati ​​samo prednji plan, osvijetljen bljeskalicom, na potpuno crnoj pozadini. Kako biste stvorili pozadinu na fotografiji, postoji program "noćni portret". Za korištenje ovog programa potreban vam je stativ - brzina zatvarača može biti nekoliko sekundi. Kada pritisnete okidač, bljeskalica se aktivira i osvjetljava prednji plan. Pucnjavi tu nije kraj! Nakon toga, zatvarač je otvoren još nekoliko sekundi dok se ne obradi pozadina. Važno je da osoba koja se fotografira stoji što mirnije.

    Portret na pejzažnoj pozadini

    Zapravo, razlikuje se od "pejzažnog" predmetnog programa samo u mogućnosti da aktivira bljeskalicu kako bi istaknuo prednji plan.

    U početku se možete ograničiti na korištenje ovih programa. Ali imajte na umu da ćete se prije ili kasnije susresti sa situacijom u kojoj vam nijedan program neće pomoći. Stoga je preporučljivo svladati kreativne načine rada – prioritet zatvarača i prioritet otvora blende.

    Prioritet okidača (označava se kao S (okidač), TV (vremenska vrijednost))

    Način se koristi ako trebate postaviti određenu brzinu zatvarača. Sve ostale parametre – otvor blende i ISO osjetljivost – kamera će postaviti sama. Način se ne koristi često, ali ponekad je neophodan. Na primjer, gađanje objekata koji se brzo kreću s uzicom. Suština ove metode je da tijekom snimanja, vidna linija objektiva prati subjekt. U ovom slučaju, sam objekt ispada jasan, a pozadina je zamagljena, što daje dinamiku kadra.

    Ovdje su dvije opcije za snimanje brze vode. S dugom ekspozicijom i kratkom.


    Na fotografiji s kratkom brzinom zatvarača razrađena su sva prskanja, a s dugom brzinom zatvarača cijeli se potok stopio u "mliječnu rijeku".

    Prioritet otvora blende (označeno kao A, AV - vrijednost otvora blende)

    Način rada omogućuje fotografu da fiksira vrijednost otvora blende, a time i dubinsku oštrinu, a kamera automatski postavlja brzinu zatvarača. Ovo je najčešće korišteni poluautomatski način rada. Fotograf sam određuje što u kadru treba biti jasno, a što mutno. O utjecaju otvora blende na dubinsku oštrinu pročitajte u članku Odabir vašeg prvog digitalnog fotoaparata."

    Ručni mod

    koristi se u vrlo rijetkim slučajevima kada automatizacija ne može shvatiti što žele od nje. Primjer korištenja ručnog načina je noćna fotografija s dugim ekspozicijama.

    Prioritet dubinske oštrine (A-DEP) - samo u DSLR-ima

    U ovom načinu rada kamera pokušava namjestiti parametre snimanja (otvor blende, brzinu zatvarača, ISO) tako da svi objekti koje autofokus “vidi” budu u zoni oštrine. Može biti korisno za fotografe početnike, ali imajte na umu da je moguće postaviti duge brzine zatvarača, pa slika može biti mutna.

    Kako pravilno koristiti bljeskalicu

    Što određuje domet bljeskalice?

    Bljeskalica je bljeskalica opremljena reflektorom i difuzorom. Većina uređaja, bez obzira na klasu, ima ugrađenu bljeskalicu. Oni skuplji imaju poseban konektor za spajanje vanjske bljeskalice (tzv. hot shoe).

    Glavna karakteristika bljeskalice je vodeći broj. Označava domet bljeskalice u metrima pri snimanju s otvorom blende 1,0 i osjetljivošću ISO100. Naravno, takva se dijafragma ne koristi u stvarnim uvjetima. Raspon bljeska može se izračunati pomoću formule:

    L=N/K

    gdje je N vodeći broj, a K otvor blende. Tako bljeskalica s vodećim brojem 50 pri otvoru blende 4.0 ima domet od 12.5 metara.

    Vanjske bljeskalice imaju veći vodeći broj od unutarnjih bljeskalica, obično u rasponu od 40...55. Unutarnji bljeskalice su slabije, njihov vodeći broj obično nije veći od 12. Dakle, kada snimate u zatvorenom prostoru, morate uzeti u obzir domet bljeskalice. Za ugrađenu bljeskalicu, u pravilu stvarni raspon ne više od 4 metra, za vanjske - 10-15 metara.

    Da biste povećali domet bljeskalice, morate ili više otvoriti blendu ili povećati ISO osjetljivost.

    Zašto prilikom fotografiranja osobe u tamnoj odjeći na tamnoj pozadini s bljeskalicom, njezino lice često ispadne preeksponirano?

    Prilikom snimanja, bljeskalica se aktivira dvaput svaki put, iako to ne primjećujemo - razlika između paljenja je djelić sekunde. Prvi impuls se daje "u praznom hodu". Njegova je svrha osvijetliti subjekt tako da automatizacija fotoaparata može procijeniti koliko svijetli subjekt izgleda kada ga osvijetli bljeskalica. Ako automatizacija smatra da je objekt osvijetljen preslabo ili prejako, tada će se snaga drugog impulsa (koji se javlja već tijekom otvaranja kapka) automatski prilagoditi.

    Sada zamislite da trebate fotografirati osobu koja nosi crnu odjeću na crnoj pozadini. 90% površine kadra bit će tamno i sasvim je logično da će automatika to shvatiti kao razlog za povećanje snage pulsa bljeskalice kako bi radila na pozadini. Kao rezultat, pozadina i odjeća će biti dobro dizajnirani, a svijetlo lice će se isprati u bjelinu. Kako biste to izbjegli, koristite kompenzaciju ekspozicije -0,67...-1 EV.

    Druga mogućnost je korištenje mjerenja u točki i zaključavanja ekspozicije. Međutim, nemaju svi fotoaparati mogućnost korištenja ove metode. Ako vaš fotoaparat to dopušta, prijeđite na način mjerenja u točki (obično se ova funkcija nalazi na gumbu s ikonom: pravokutnik s krugom u sredini), usmjerite fokusnu točku na lice. Pritisnite tipku AE Lock (automatsko zaključavanje ekspozicije). Za Canon posude za sapun, ovaj način se aktivira pritiskom na “zvjezdicu” (*). Bljeskalica mora biti uključena. U tom slučaju, kamera će aktivirati bljeskalicu, popraviti autofokus i parametre ekspozicije. Nakon toga sastavljamo kadar i snimamo. Što se tiče učinkovitosti, ova metoda je inferiorna od prve.

    Što je spora sinkronizacija i zašto je potrebna?

    Pri snimanju s bljeskalicom, brzina zatvarača je obično 1/60 sekunde (ova vrijednost može varirati u različitim uređajima). To znači da automatizacija uređaja postavlja otvor blende i snagu bljeskalice tako da se subjekt uhvati pri potrebnoj svjetlini. Ne obraća se pozornost na pozadinu.

    Spora sinkronizacija bljeskalice koristi se u slučajevima kada i subjekt i pozadina trebaju biti detaljizirani. Na primjer, portret na pozadini grada noću. U ovom slučaju postavljena je duga brzina zatvarača, kao da je bljeskalica isključena. Tijekom procesa snimanja, zatvarač se otvara i bljeskalica se aktivira, osvjetljavajući prednji plan. Zatvarač se ne zatvara dok se ne postigne postavljena brzina zatvarača - u ovom trenutku se obrađuje opća pozadina.

    Sa sporom sinkronizacijom, bljeskalica se može postaviti da se aktivira kada se zatvarač otvori ili zatvori. Ovi načini se nazivaju "1 zavjesa" i "2 zavjesa". Nema razlike između ovih načina rada pri snimanju nepokretnih scena. Kod snimanja pokretnih objekata razlika je vidljiva. Prikazani primjeri slika preuzeti su iz korisničkog priručnika za fotoaparat Canon G3. Nadam se da je sve jasno iz navedenih primjera.

    Za prvu zavjesu:
    Za drugu zavjesu:

    Koja je prednost vanjske bljeskalice?

    Prvo, postoji potpuni nedostatak crvenih očiju. Kada je bljeskalica udaljena od leće, ona osvjetljava osobu na takav način da leća ne vidi područje fundusa osvijetljeno bljeskalicom. Ovako funkcionira snimanje s ugrađenom bljeskalicom:

    i tako – izvana

    Slike su shematske, ali pokazuju zašto se crvene oči pojavljuju kod snimanja s ugrađenom bljeskalicom i zašto se ne pojavljuju kod korištenja vanjske bljeskalice.

    Druga prednost je veliki domet. Dok je ugrađena bljeskalica učinkovita unutar 3 do 5 metara, učinkoviti domet vanjske bljeskalice je 10 do 20 metara.

    Ako vanjska bljeskalica ima rotirajuću glavu, možete je (i trebate!) koristiti u načinu rada “sa stropa”. Bit ove tehnike je da bljesak ne pogodi čelo, već strop, koristeći ga kao reflektor (pod uvjetom da je strop lagan). Ovo daje dobro meko osvjetljenje subjekta bez odsjaja. Međutim, postoji rizik od dobivanja dodatnih sjena na licu osobe koja se fotografira. Da biste ih smanjili, trebate pričvrstiti mali reflektor na bljeskalicu. Može se napraviti od lista foto papira 10*15 ili jednostavno od A4 lista presavijenog na četiri. Reflektor možete pričvrstiti na glavu bljeskalice jednostavnom gumicom (koja se koristi za vezanje smotuljaka novca :). Svjetlost koja se reflektira od plahte osvijetlit će prednji plan i potisnuti nepotrebne sjene.

    Korisne funkcije kamere

    Što je histogram i čemu služi?

    Histogram je vrsta grafikona distribucije svjetline piksela u dinamičkom rasponu. Riječi se mogu činiti nejasnima, ali sada ću to objasniti jednostavnije. Pogledajte priložene slike.

    Grafikoni ispod slika su histogrami. Ako histogram leži na lijevom rubu, fotografija će biti pretamna. Ako je desno, presvijetlo je. U idealnom slučaju, histogram bi se trebao potpuno uklopiti u skalu koja pokazuje dinamički raspon matrice kamere - raspon svjetline koju kamera percipira kao od apsolutno crne do apsolutno bijele. Što je veća veličina matrice (ne u megapikselima, već u milimetrima), to je širi dinamički raspon. Međutim, nijedna matrica nema takav dinamički raspon kao ljudsko oko.

    Histogram vam omogućuje kontrolu točne ekspozicije prilikom snimanja. U mnogim ne-DSLR fotoaparatima, histogram se može prikazati na zaslonu izravno tijekom snimanja, takozvani "live histogram". Na DSLR-ima može se prikazati tijekom reprodukcije.

    Što učiniti ako nema dovoljno dinamičkog raspona? Ako histogram leži i na desnom i na lijevom rubu raspona, tada ćete morati nešto žrtvovati - ili obradu sjena ili obradu svijetlih područja. Da biste to učinili, upotrijebite funkciju kompenzacija ekspozicije(izlaganje). Na zaslonu kamere pojavit će se ravnalo s podjelama i klizač na njemu. Pokušajte ga pomaknuti ulijevo jedan ili dva zareza i ponovite snimanje fotografije. Histogram bi se trebao pomaknuti ulijevo. Fotografija će ispasti malo tamnija, ali "izvući" nedovoljno eksponiranu fotografiju u Photoshopu puno je lakše nego ispraviti preeksponiranu (gdje su svijetla područja izblijedjela u bijelo), pa ako nedostaje dinamički raspon, obrada sjene obično se žrtvuje.

    Postoji složeniji način rješavanja problema dinamičkog raspona. To se zove postavljanje u zagrade, ili vilica za izlaganje. Njegova bit leži u činjenici da se uređaj postavlja na stativ, a umjesto jedne fotografije snimaju se tri (ili više). Prvi je u normalnom načinu rada, drugi je s podekspozicijom (za razradu svijetlih dijelova), treći je s preekspozicijom (za razradu sjena). Nakon toga se tri fotografije spajaju u jednu u grafičkom uređivaču. Ova tehnologija se također naziva HDR (hiperdinamički raspon). Snimanje HDR slike prilično je naporan proces, ali na kraju možete dobiti vrlo zanimljive i neobične slike.

    Kako izbjeći mutne slike

    Kao što znate, što je duža brzina zatvarača, to je veća vjerojatnost dobivanja mutne slike zbog podrhtavanja ruke. "Sigurna" brzina zatvarača, koja jamči visoku vjerojatnost dobivanja jasne slike, izračunava se pomoću jednostavne formule:

    t = 1 / EGF

    EGF - ekvivalentna žarišna duljina. Definira se kao žarišna duljina leće pomnožena s crop faktorom. DSLR-ovi imaju crop faktor 2 prema 1 (uglavnom 1,6). EGF za fotoaparate s nezamjenjivim lećama naveden je u njihovim karakteristikama. Iz formule proizlazi da pri snimanju iz ruke s objektivom s EGF = 50 mm, brzina zatvarača ne smije biti kraća od 1/50 s. Naravno, ova formula omogućuje samo približnu procjenu trajanja "sigurne" izloženosti. U stvarnosti, puno ovisi o vašoj sklonosti drhtanju ruku. Neki ljudi mogu lako snimati s brzinom zatvarača od 1/10 sekunde, dok drugi to ne mogu čak ni pri brzini od 1/100 sekunde.

    Postoje dva načina za smanjenje brzine zatvarača - otvaranje blende i povećanje ISO osjetljivosti.

    Otvaranje otvora blende za jedan korak omogućuje vam korištenje brzine zatvarača za jedan korak brže.
    Povećanje osjetljivosti za N puta omogućuje smanjenje brzine zatvarača za N puta.
    Imajte na umu da će otvaranje blende smanjiti dubinsku oštrinu, a povećanje ISO osjetljivosti će povećati šum slike.

    Najpouzdaniji način za dobivanje visokokvalitetnih slika pri slabom osvjetljenju je korištenje stativa.

    Kako bi se smanjila vjerojatnost zamućenja slike, fotoaparati često sadrže stabilizator slike, koji u određenoj mjeri kompenzira vibracije fotoaparata tijekom snimanja. Može se ugraditi u objektiv ili u samu kameru. Stabilizator slike povećava "sigurnu" brzinu zatvarača za 2-4 puta. Stabilizator je prikladan samo za snimanje nepokretnih scena. Prilikom snimanja sa stativa s dugim brzinama zatvarača (nekoliko sekundi), stabilizator mora biti isključen.

    Kako odabrati okvir? Tipične greške.

    Najčešća pogreška pri kompoziciji je postavljanje ključnog subjekta u središte kadra. To treba izbjeći slijedeći glavno pravilo kadriranja - pravilo zlatnog reza.

    Mentalno podijelimo sliku na 9 dijelova, kao što je prikazano na gornjoj slici, i pokušavamo "uklopiti" ključne objekte u okviru na linije zlatnog reza. Kada okvir sastavljate vodoravno, pravilo zlatnog reza djeluje potpuno isto.

    Kada fotografirate osobu u cijelom tijelu, ne stavljajte njeno lice u središte kadra. Prvo, vjerojatno ćete mu odrezati noge, a drugo, područje okvira će se koristiti neracionalno. Osoba će biti mala, ali će imati puno dodatnog prostora iznad glave. Postavite lice osobe u okvir na razini gornje linije zlatnog reza ili malo više.

    Odaberite optimalnu udaljenost snimanja. Ako snimate objekt iz daljine, ispast će vam premalen, okolo će biti puno dodatnog prostora s nepotrebnim detaljima, a njegove detalje samog subjekta bit će teško razlučiti.

    Ne snimajte protiv izvora svjetla - gotovo sigurno ćete na fotografiji imati samo tamnu siluetu subjekta. Ako nema drugih opcija, pokušajte osvijetliti objekt bljeskalicom.

    Kada fotografirate grupu ljudi, svakako snimite nekoliko snimaka. Po zakonu podlosti, gotovo je sigurno da će netko trepnuti, okrenuti se ili napraviti takvu facu da ne možete podnijeti sliku :)

    Ako fotografirate dijete, nemojte snimati odozgo prema dolje, nemojte biti lijeni da sjednete.

    Koristite zum objektiv prema sceni koju snimate. Ne snimajte portrete izbliza sa širokokutnim objektivom jer će to narušiti proporcije lica. Optimalni raspon žarišne duljine za portretnu fotografiju je 80-130 mm. (Odgovara 3-4x zumiranju na većini kompaktnih fotoaparata). Za snimanje portreta u punoj veličini koristite žarišnu duljinu od oko 35-50 mm. (1,5-2x zum za digitalne kompakte).

    O stranicama za fotografije

    Foto stranice vrlo su korisno sredstvo razmjene iskustava između autora različitih razina i područja stvaralaštva. Za početnike ovo je prvenstveno prilika za dobivanje povratnih informacija i kritika od drugih autora, za iskusnije fotografe to je potraga za novim idejama. Sjećam se kako sam se registrirao na Photosight.ru (bilo je to 2002.) i tamo poslao svoj prvi rad. Dobio je samo 2 komentara, ali su bili pozitivni, dao mi je novi poticaj za rad na sebi. Neka su djela bila uspješna i publika ih je prilično toplo primila, no mnogi su zgaženi u blato. Tada me to, naravno, uvrijedilo i uzrujalo (jako su mi se svidjele ove fotografije!), mnoge sam radove uklonio sa stranice, ali godinu dana kasnije shvatio sam da su kritičari bili u pravu.

    Na foto stranicama, u prvoj fazi morate više slušati nego govoriti. Gledajte fotografije drugih ljudi, čitajte komentare. Prije nego nekoga kritizirate, usporedite razinu rada ovog autora sa svojim radom. S vremenom ćete naučiti stvarno razlikovati lijepe slike od "robe široke potrošnje". Glavno je biti iskren prema drugim autorima. Ako vam se sviđa nečiji rad, nemojte se ustručavati pohvaliti ga. Ako vam se ne sviđa, nemojte biti lijeni da napišete ispravno zašto vam se ne sviđa. Ako samo hvalite, bit ćete i hvaljeni zauzvrat - nećete dobiti opravdanu kritiku i zauvijek ćete ostati na svom nivou (zašto rasti negdje ako se svima sviđa moj rad?). Takve autore pogrdno nazivaju “medonosnim biljkama”. Izvrsno ocjenjuju fotografije svojih “dopisivača” za koje odgovaraju



    Slučajni članci

    Gore