Япон, Франц. Kenzo загварын ордны түүх. Францын хамгийн эртний загварын ордны товч түүх Бүтээлч захирал: Жон Галлиано

1939 оны есдүгээр сард Дэлхийн 2-р дайн эхэлсэн бөгөөд энэ нь анхныхаас багагүй загварт нөлөөлсөн юм.

Анх удаа эмэгтэйчүүд эрчүүдтэй хамт ар талд ажиллаад зогсохгүй фронтод тулалдаж байв. Мөн эрчүүдийн нэгэн адил эмэгтэйчүүд цэргийн дүрэмт хувцас өмсдөг.

Дайнд оролцсон бүх улс орнуудад хоолны дэглэмийн хэрэглээг хангах арга хэмжээ авсан - хоол хүнс, түлш, даавуу, хувцас зэргийг карт, тасалбар ашиглан олгосон.

Үндсэн хэрэгцээ, амьдралын хатуу ширүүн нөхцөл байдал нь хувцас хунарыг хялбарчлах, олон үйлдэлт хувцас, материал хэмнэх, "гар хийцийн" загвар бий болоход хүргэсэн.

Хэд хэдэн хуучин даашинзыг нэг шинэ хувцас болгон хийснээр хосолсон загварууд моодонд орж ирэв. Дайны үеийн загваруудад дизайны олон нарийн ширийн зүйл гарч ирэв - буулга, өөр даавуугаар хийсэн шаантаг оруулга.

Цэргийн загварын бэлгэдлийн нэг нь олон төрлийн материалаар хийсэн гогцоо байв. Үүнийг хийхэд маш хялбар байсан бөгөөд үсний дутагдлыг нууж байсан.

Дайны үеийн эмэгтэйчүүдийн хувцасны хамгийн ховор зүйл бол оймс байсан (энэ үед зуны гутал өмсөж, оймс, оймсгүй хөл нүцгэн өмсдөг заншил дэлгэрч байсан)

Үүний зэрэгцээ банзал нь мэдэгдэхүйц богиносч, мөр нь илүү өргөн болж, бүсэлхийн бүсийг чангалж байв. Дайны үеийн даашинз, костюмны дүрс нь X үсэг, цувных нь тэгш өнцөгт хэлбэртэй байв.

Бүх бэрхшээлийг үл харгалзан дайны үеийн загвар нь чуулгын шаардлагад нийцсэн хэвээр байв. Хувцаслалт эсвэл костюм нь үргэлж тохирсон толгойн хувцас, бээлий өмсдөг байв.

Загварын сэтгүүлүүд эрч хүчтэй, царайлаг, үзэсгэлэнтэй, үнэнч найз бүсгүйн дүр төрхийг бий болгосон нь цэргүүдийн сэтгэл санааг бэхжүүлэх ёстой байв._

Дайны үед бараг бүх загварын ордон үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлж байв. Францын кутюрийн цуглуулгууд нь ихэвчлэн АНУ-д экспортлох зорилготой үрэлгэн загварууд байв.

"Ашиглалтын" төлөвлөгөөнд даавуу, материалын хэрэглээ, оёдлын аж ахуйн нэгжүүд, хувцасны чанар, үнийг хянаж байв. Эхлээд засгийн газар 50%, дараа нь бүх 85 нэхмэл, хувцас үйлдвэрийг хянаж байв. Энэ төлөвлөгөөний дагуу хувцасны тасалбарыг нэвтрүүлсэн.

Даавууны хэмжээг хянаж, хатгамал, гялтгануур чимэглэлийг хориглосон нэмэлт тогтоолууд гарсан.

Даавуу, хувцасны хомсдол нь олон хүнийг өөрсдөө оёхоос өөр аргагүй болгосон. Дайны үед хуучин хувцсаа хэрхэн өөрчлөх, малгайгаа шинэчлэх, ноосон цамц нэхэх талаар дэлгэрэнгүй зөвлөмж бүхий олон товхимол, сэтгүүлүүд "байгаагаа нөхөж засаарай" гэсэн уриан дор хэвлэгдэж байв.

"Загварын театр" өндөр загварын хувьд хамгийн хэцүү үе бол Чөлөөлөлтийн дараа ирсэн. Өндөр загварын ордонууд хүнд хэцүү үеийг туулж байсан - даавууны хомсдол, загвар өмсөгчдийн борлуулалт муу байсан ...

"Чөлөөлөх загвар" нь шинэ зүйл санал болгосонгүй. Ийм таагүй нөхцөлд Парисын загварт дахин анхаарлаа хандуулахын тулд бүх загварын ордон оролцсон "t.m" төслийг хэрэгжүүлэв.

Дараа нь хүүхэлдэйнд зориулж цуглуулга хийх санаа төрсөн.

1945 оны хавар зуны коллекцийг 68,5 см өндөртэй 200 ширхэг хүүхэлдэй дээр хийж үзүүлэв.Хүүхэлдэй нь төмөр хүрээтэй, гипсэн толгойтой байв.

Хүүхэлдэйг зураач Элиана Бонабел, зураач Жан Сен-Мартин, толгойг нь Каталоны уран барималч Жоан Ребул урландаа цутгажээ. Эдгээр хүүхэлдэйнд зориулж загварын ордон бүр дээл, костюм, өдрийн болон үдшийн даашинзны загварыг оёдог байв; Эдгээр зорилгын үүднээс өмнөх цуглуулгуудын даавууны үлдэгдлийг ашиглаж, тусгай даавууг нэхсэн.

Хүүхэлдэй бүрийн хувьд торгон дотуур хувцас оёж, малгай, гутал, цүнх, үнэт эдлэл хийсэн (алдартай үнэт эдлэлийн Cartier, Van Cleef, Arpel фирмүүд). Тайзны чимэглэлийг Жан Кокто, Кристиан Берард нар зохион бүтээжээ.

Энэ үзэсгэлэнг 100 мянга орчим хүн үзэж, дараа нь Европ, АНУ-аар аялан тоглолт хийсэн.

Пьер Балмен

1950-иад оны бараг бүх кутюрье нар. "шинэ төрх" хэв маягаар ажилласан.

1947 онд аль хэдийн Диорыг дагаж бүх загварын ордонууд дүрсийг өөрчилж, банзал уртасгасан.

Загварын чиг хандлагыг дайны өмнөхөн алдартай дээд зэрэглэлийн хувцасны байшингууд (Ланвин, Нина Риччи, Жак Фат) болон шинээр нээгдсэн байшингууд (Пьер Балмен, Хуберт де Гивенши, Пьер Кардин, Тед Лапидус ", "Хатагтай Карвин" богино хугацааны загвараар мэргэшсэн) боловсруулсан. үйлчлүүлэгчид).

Эдийн засгийн нөхцөл байдал таатай байсан ч зарим "хуучин" дээд зэрэглэлийн хаусууд үйл ажиллагаагаа хаажээ: Ворт (1953 онд), Па-кен (1956 онд), Эдвард Молине (1950 онд), "Роберт Пиге" (1951 онд), "Шиапарелли" (1954 онд).

1950-иад оны "том" загварын орднуудын нэг. Пьер Балмэний байшин болжээ. Түүнийг бүтээгч П.Балмайн 1914 онд Савойд төржээ. П.Балмайн бага наснаасаа урлагт сонирхолтой байсан бөгөөд Парисын Дүрслэх урлагийн сургуульд архитектурт суралцаж, худалдахаар загвар өмсөгчдийн ноорог зурсан (Р. Пигуэгийн хувьд).

1934-1939 онд П.Балмайн Э.Молиньюст ажиллаж, дайны эхэн үед армид алба хааж байжээ.

Буулгасны дараа тэрээр "Люсьен Лелонг"-ын ордонд туслах албан тушаалыг олж авав. 1945 онд тэрээр Лелонгоос гарч өөрийн хөрөнгөөр ​​дээд хувцасны байшин нээв. Анхны загварын шоун дээр Balmain Dior-ын "шинэ дүр төрх"-тэй төстэй урт бэлхүүс, дэрвэгэр банзал бүхий урт даашинзыг үзүүлэв.

Энэ эмэгтэйлэг, дэгжин хэв маяг нь түүнд амжилт авчирсан. 1951 онд тэрээр Нью-Йоркт загварын ордон нээжээ.

1952-1953 онд Ялангуяа Америкийн үйлчлүүлэгчдийн сонирхлыг татсан "Эрхэм хүндэт хатагтай" цуглуулга маш их амжилтанд хүрсэн.

Пьер Балмэний байшинд Холливудын кино одод, Америкийн саятнуудын хувцас өмссөн байв.

Балмайн тансаг чимэглэлд анхаарлаа төвлөрүүлж, хэлбэр дүрс, дүрс бүхий туршилтуудад дургүй байсан - түүний хэв маяг нь Dior-ийн загваруудаас их хэмжээний хатгамал, чимэглэл, нарийн төвөгтэй бүтэцтэй байсан.

1937 онд байгуулагдсан Жак Фат Хаус нь Америкийн үйлчлүүлэгчдийн дунд амжилтанд хүрсэн.Жак Фат 1912 онд Мэйсонс-Лафитт хотод төрсөн.

Тэрээр арилжааны боловсрол эзэмшсэн бөгөөд Парисын хөрөнгийн биржид брокероор ажиллаж байжээ. Армид алба хаасны дараа Ж.Фат малгай загварчилж эхэлсэн (1930-аад онд тээрэмчний гар урлал олон хүнд тусалсан - малгай нь хувцасны зайлшгүй элемент байсан тул малгайны эрэлт хэрэгцээ их байсан).

1937 онд Ж.Фат хоёр өрөө байрандаа дээд хувцасны цуглуулгын анхны шоуг зохион байгуулжээ.

1939 онд тэрээр "шинэ дүр төрх"-ийг хүлээж, бэлхүүс, бүтэн банзал бүхий загвар өмсөгчдийг санал болгов.

Ж.Фат дайны үед Парисын тэргүүлэгч кутюрийн нэг болж, эзлэгдсэн Парист үргэлжлүүлэн ажиллаж, загварын театр төсөлд оролцож байжээ.

Дайны дараа Жак Фат алдартай өндөр хувцасны байшин болжээ. 1948 онд Ж.Фат АНУ-д бэлэн хувцасны цувралыг нэвтрүүлсэн.

Хөшигний загварууд нь баримлын хэлбэр, илэрхий дүрсээр ялгагдана.

Фатагийн оригинал, гоёмсог даашинз өмссөн эмэгтэйг анзаарахгүй байхын аргагүй байсан тул кино одод түүний хэв маягт дурласан юм.

Ж.Фат 1954 онд цусны хорт хавдраар нас баржээ.

К.Диорын "Шинэ төрх"

Шинэ загвар нь 1947 оны 2-р сарын 12-нд шинээр нээгдсэн Кристиан Диорын байшингийн цуглуулгын анхны үзүүлбэр болох үед төрсөн.

Энэхүү өндөр загварын ордны цуглуулгуудыг бүтээгч нь 42 настай К.Диор байв. Кристиан Диор 1905 онд Нормандын Гранвилл хотод төрсөн.

Түүний аав Морис Диор химийн бордооны үйлдвэр эзэмшдэг байсан бол ээж нь Белле Эпоке брэндийн дэгжин хатагтай байжээ.

Диорын хувьд ээж нь үргэлж гоо үзэсгэлэн, дэгжин байдлын стандарт хэвээр байв. Тэрээр багаасаа урлагт сонирхолтой байсан бөгөөд өөртөө болон эгч нартаа гоёмсог даашинз зохион бүтээдэг байсан ч аав нь түүнийг бизнесийнхээ залгамжлагч гэж харахыг хүсдэг байв.

1910-аад оны эхээр. Гэр бүл нь Парис руу нүүсэн бөгөөд С.Диор эцэг эхийнхээ хүсэлтээр Дипломат академид суралцаж байсан ч бүх цагаа зураачдын урланд өнгөрүүлсэн байна.

Тиймээс буулт хийх шийдэл олдсон - аав нь түүнд урлагийн галерей нээхийг зөвшөөрөв.

1928 онд К.Диор Ж.Болжантай хамтран С.Дали, Ж.Миро, Г.де Чирико, Ж.Брак, М.Утрилло, К.Берард, П.Челищев болон бусад хүмүүсийн уран зургуудыг байрлуулсан галерей нээжээ. үзэсгэлэн гаргасан.

Гэвч Их хямрал эхэлсэн - Диорын аав дампуурч, Гранвилл дахь үйлдвэр, эд хөрөнгөө алджээ.

Санхүүгийн дэмжлэггүй болсон Диор удалгүй галерейгаа хаахаас өөр аргагүйд хүрч (1932 онд П.Кольтой хамт дахин нэгийг нээсэн), амьжиргааны эх үүсвэргүй болж, сүрьеэ өвчнөөр өвчилсөн.

1934 онд найз нөхдийнхөө тусламжтайгаар Испани руу аялах боломжтой болж, тэнд жил орчим эмчлүүлсэн.

1935 онд Парист буцаж ирэхэд нь тэр жилүүдэд загварын зураачаар амжилттай ажиллаж байсан түүний найз К.Берард Диорыг загварын ордонд ноорог зурж үзэхийг зөвлөжээ.

Диорын хувьд гэнэтийн байдлаар энэхүү хөнгөн ажил мэргэжил нь байнгын орлоготой болж эхлэв.

Тэрээр алдарт тээрэмчин Агнес, К.Сен-Сир нарт зориулж малгайны ноорог зурж, Le Figaro сонины загварын хэлтэстэй хамтран ажиллажээ. 1938 онд К.Диор Роберт Пигуэгийн загварын ордонд албан тушаал авчээ. Дайны эхэн үед Диорыг дайчлан нэг жил орчим 1-р зэрэглэлийн цэрэгт алба хааж, шуудуу ухжээ.

Бууж өгсний дараа тэрээр Францын өмнөд хэсэгт очсон бөгөөд түүний аав, эгч, хуучин гэрийн үйлчлэгч нь тэдний гэрт хоргодож байжээ.

1941 онд тэрээр Парист буцаж ирээд Люсиен Лелонгийн байшинд ажилд орж, П.Балмайнтай хамтран ажиллажээ.

Түүний загвар өмсөгчид амжилттай байсан ч Л.Лелонг Диорыг цэргийн загварын ерөнхий чиглэлээс хэт хазайхыг зөвшөөрөөгүй.

Эзэмшигчтэй санал зөрөлдсөний улмаас 1945 онд П.Балмайн Люсиен Лелонг байшинг орхиж, өөрийн гэсэн өндөр хувцасны байшинг байгуулжээ.

ДиорКристиан Диор амьдралынхаа зорилгоо удаан хугацаанд олж чадаагүй.

Тэрээр Парис дахь Дипломат академид суралцаж, Роберт Пигует, Люсиен Лелонг нарын загварлаг байшинд өөрийн уран зургийн галерейг ажиллуулахыг оролдсон. Эцэст нь 1946 онд Кристиан Диор өөрийн загварын байшингаа нээлээ.

Түүнийг дэлхий даяар алдаршуулахаас өмнө жил хүрэхгүй хугацаа өнгөрсөн: 1947 оны 2-р сарын 12-нд Диорын "шинэ дүр төрх" цуглуулга жинхэнэ соёлын хувьсгалыг бий болгосон.

Загварын түүхчид Диорыг авъяаслаг загвар зохион бүтээгч гэхээсээ илүү сайн стилист, олон нийтэд юу санал болгох, түүнийг хэрхэн чадварлаг зарах талаар таамагласан чадварлаг бизнес эрхлэгч гэж үздэг нь сонирхолтой юм. Тиймээс "шинэ дүр төрх"-ийн үндэс болсон "цагийн шил" дүрсийг "шинэ дүр төрх"-ийн үндэс болсон бүтэн банзал, бэлхүүс бүхий "элсэн цаг" дүрсийг Диор огт зохион бүтээгээгүй: энэ хэв маягийг эрт дээр үеэс мэддэг байсан. Гэхдээ Диор эдгээр сонгодог пропорцийг "зөв цагт, зөв ​​газарт" санал болгосон: 40-өөд оны сүүлээр цэргийн даяанчлалаас залхсан бүсгүйчүүд дахин эмзэг, дэгжин байхыг хүсч байв.

1957 онд Диорыг нас барсны дараа тус танхимыг түүний залуу туслах Ив Сен Лоран удирдаж байжээ. Өнөөдөр ордны бүтээлч захирал нь Жон Галиано юм.

GIVENCHY

Givenchy.Хуберт де Живенчиг гарал үүсэлээрээ бус харин карьерынхаа туршид үнэнч байсан дэгжин хэв маягаараа загварын ертөнцийн язгууртан гэж үздэг.

Энэ хэв маягийг хэтэрхий боловсронгуй гэж үздэг байсан бөгөөд загвар зохион бүтээгчийг өөрийн ертөнцийг бүтээдэг "бяцхан ханхүү"-тэй зүйрлэдэг байв.

Гэсэн хэдий ч Givenchy ерөнхийдөө ямар ч хэв маягийг бүтээгээгүй.
Түүний бүтээсэн гол бүтээл бол 1953 онд танилцсан Одри Хепбернийн киноны дүр юм. Тэр үед Хепберн Сабрина кинонд тоглохоор бэлтгэж байв. "Сабрина"-д зориулж бүтээсэн даашинзууд нь Хуберт де Живенчигийн анхны Оскарыг авчирч, Одриг "загварын бэлгэ тэмдэг" болгосон.

Түүнээс хойш тэрээр загвар зохион бүтээгчийн байнгын музей болсон. Тиймээс 1957 онд Givenchy анхны сүрчигээ Одри-д зориулжээ - L'lnterdit: Ирээдүйд Givenchy-ийн ордон үнэртэй усны зах зээлд идэвхтэй тоглогч болох болно.

1988 онд Хуберт де Гивенчи өөрийн байшингаа LVMH-д зарсан ч урлагийн удирдагчийн албан тушаалыг хэвээр үлдээжээ.

1996 онд "бяцхан ханхүү" загварын ертөнцийг үүрд орхисон. Өнөөдөр ордны уламжлалыг Британийн иргэн Освальд Боатенг үргэлжлүүлж байна.

Ив Сен Лоран

Ив Сен-Лоран.

Язгууртны гэр бүлийн үр хүүхэд Ив Сен Лоран ээж Люсьеннд маш их өртэй. Өвчтэй хүүгийн дизайнерын мэргэжлийг сонирхож, бүх талаараа хөгжүүлсэн хүн бол тэр юм.

19 настайдаа Ив Сен Лоран залуу дизайнеруудын уралдаанд оролцож, залуу Карл Лагерфельдтэй хамт түүний шагналтан болжээ. Энэ ялалтын дараа түүний өмнө олон хаалга нээгдэв: ялангуяа Кристиан Диор өөрөө түүнд туслахынхаа албан тушаалыг санал болгов.

Ив Сен Лоран Диорын хүлээлтийг бүрэн дүүрэн биелүүлсэн боловч түүний загварын зорилго нь огт өөр байсан: хэрвээ Диорын загвар нь төлөвшсөн, дэгжин байсан бол Ив Сен Лоран үргэлж босогч, урьд өмнө байгаагүй зүйлийг загварт оруулж ирсэн шинийг санаачлагч байсан. Тэрээр хамгийн түрүүнд бүсгүйчүүдэд смокинг, өмдний хослол, тунгалаг даашинз, сафари стилийг санал болгосон. Тэрээр эрэгтэй сүрчигээ сурталчлахын тулд нүцгэн зургаа авахуулж (1971), эмэгтэйчүүдийн сүрчигт Опиум (1977) хэмээх өдөөн хатгасан нэр өгсөн.

100% бүтээгч учраас Лоран авъяаслаг менежер Пьер Бергерийн дэмжлэггүйгээр өөрийн байшингаа барьж чадахгүй байх байсан. Тэдний хамтын ажиллагаа 1961 онд эхэлсэн бөгөөд агуу кутюрье нас барах хүртэл үргэлжилсэн: Ив Сен Лоран 2008 оны 6-р сарын 1-нд нас баржээ.

ЛАНВИН

Ланвин.
Мэргэжлийн карьерынхаа эхэнд Жанне Ланвин малгай хийдэг байв. 19-р зууны төгсгөлд малгай нь эмэгтэйчүүдийн гол хэрэгсэл байсан тул 1890 онд нээгдсэн малгайны студийн бизнес сайн хөгжиж байв.

Удалгүй Жанна Ланвин эмэгтэйчүүдийн хувцасны үйлдвэрлэлд шилжиж, 1909 он гэхэд "18-р зууны үеийн" романтик, тансаг хатгамал, дорно дахины хэв маягаар чимэглэгдсэн үдшийн даашинзаар алдартай өөрийн загварын байшинг аль хэдийн олж авсан. Тэр үед дорно дахины сэдэв загварын оргилд хүрч байсан бөгөөд загвар зохион бүтээгчийн авъяастай төдийгүй бизнес эрхлэгчийн ур чадварыг эзэмшсэн Жанна Ланвин гол чиг хандлагыг хэзээ ч орхигдуулсангүй.

Тиймээс, 30-аад онд эмэгтэйчүүдийн загварт өргөн өмд дөнгөж гарч ирэхэд Ланвин ордон гадуур гарахад зориулж алдартай үдшийн "унтлагын хувцас" үйлдвэрлэжээ. Дэлхийн 2-р дайны дараа тэрээр Кристиан Диорын санал болгосон "шинэ дүр төрх" загварт шилжсэн.

Загвар, бусад зүйлсийн дотор Жанна Ланвин нэг маш хэрэгтэй нээлт өртэй: тэрээр эмэгтэйчүүдийн хувцасыг "насанд хүрэгчдийн" болон "хүүхдийн" гэж хуваасан. Мадам Ланвин бол насанд хүрсэн эмэгтэйчүүдийн хувцастай адилгүй хүүхдийн бүрэн хэмжээний цуглуулгыг бүтээсэн анхны загвар зохион бүтээгч юм. Анх өмсөж үзсэн хүн бол Жанна Ланвины охин Мари Бланш юм. Тэрээр 1946 онд ээжийгээ нас барсны дараа Ланвины байшинг өвлөн авсан. Одоогоор тус байшингийн гол дизайнер нь Альбер Эльбаз юм.

ШАНЕЛЬ

Шанель.
Габриэль Бонхеур Шанель амьдралынхаа туршид агуу зохион бүтээгч байсан: тэрээр зөвхөн жижиг хар даашинзыг (1926) бүтээсэн бөгөөд ямар ч байгалийн ургамлын үнэрийг давтаагүй анхны нийлэг үнэртэй ус (Chanel №5, 1921), ширмэл даавууг бүтээжээ. гинжтэй цүнх, сул твидээр хийсэн костюм (1954).

Тэр бас намтар дээрээ сайтар "ажилласан": тэр ямар нэг зүйл нэмж, ямар нэг зүйл нууж, жинхэнэ эмэгтэй шиг төрсөн он сар өдрөө арван жилээр хойшлуулав.

Тэрээр эмэгтэйчүүдийн малгайны дэлгүүрээс ажлын гараагаа эхэлсэн. Түүний анхны "бүрэн хэмжээний" загварын ордон Довилл амралтын хотод нээгдэж, "баян, алдартай" хүмүүс амралтаа өнгөрөөдөг байв.

1919 онд тэрээр Парист нэрийн дэлгүүр худалдаж авах боломжтой байсан - энэ нь Rue Cambon дээр нээгдсэн (энэ нь өнөөг хүртэл хэвээр байна).

Загвар зохион бүтээгчийн хувьд Коко Шанель хэзээ ч үүлэнд толгойгоо тээж байгаагүй. Эсрэгээрээ, тэр хэтэрхий "энэ ертөнцийнх" байсан бөгөөд түүний санаанууд үндсэндээ практик байсан. Түүний гол авъяас бол танил зүйлсийг "дахин эргэцүүлэн бодох" болон түүнд шинэ хэрэглээ олох чадвар байв. Ийнхүү түүний санаачилгаар эрэгтэй ноосон цамц эмэгтэйчүүдийн хувцасны шүүгээнд орж, хямд үнэтэй гоёл чимэглэл, “өнчин” хар даашинз үдшийн сонгодог загвар болж, сул твид дэгжин байдлын бэлгэ тэмдэг болжээ.

Габриэль Шанель 1971 оны 1-р сарын 10-нд таалал төгсөв. Түүний шүүгээнээс ердөө гурван костюм олдсон нь анхаарал татаж байна: түүний хувцасны шүүгээнд практикт харагдах зүйлс.

Жэйн Биркиний охин Лоу Диллон, түүний нэрэмжит хүн Гермесалдартай цүнхээ бүтээж байхдаа тэрээр нэгэнтээ: "Бардам зан нь Францын хэв маягт байдаг. Франц эмэгтэй өөрийгөө маш их хүндэлдэг бөгөөд хэв маягийн мэдрэмждээ маш итгэлтэй байдаг тул тухайн улиралд юу өмсөх, өмсөхгүй байхыг зааж өгөх нь юуны түрүүнд ашиггүй юм." Миний бодлоор түүний үгс нь франц эмэгтэйн гурван үндсэн шинж чанарыг маш нарийн тусгасан байдаг: буулт хийх хүсэлгүй байх, өөртөө итгэх итгэл, бодит байдлаас ангид байх.

Загварлаг, нэгэн зэрэг тайван харагдахын тулд хүссэн үр дүндээ хэрхэн хүрэхийг ойлгохын тулд өнөөдөр үйлчлүүлэгчиддээ юу санал болгож буй талаар ярилцъя. Францын жинхэнэ брэнд хувцас, гутал, дагалдах хэрэгсэл. Тэдний загвар зохион бүтээгчид, стилистууд загвар өмсөгчдөд ямар хувцас, гутал, дагалдах хэрэгслийг санал болгохыг далд ухамсрын түвшинд мэддэг байх магадлалтай.

Миний Францын эмэгтэйчүүдийн хувцасны брэндүүдийн жагсаалт иймэрхүү харагдаж байна (хэнийг ч гомдоохгүйн тулд би брэндүүдийг цагаан толгойн үсгийн дарааллаар байрлуулсан):

1. Баленсиага
2. Балмайн
3. Ба&ш
4. Селин
5. Шанель
6. Кристиан Диор
7. Клауди Пьерлот
8. Итгэлийн холбоо
9. Живанчи
10. Гермес
11. Изабель Марант
12. Кензо
13. Майсон Маргиела
14. Монклер
15. Морган
16. Нина Риччи
17. Ив Сен Лоран

Энэ нийтлэлд би Францын дээд зэрэглэлийн эмэгтэйчүүдийн хувцасны арван брэндийн тухай, дараагийнх нь ардчилсан эсвэл тэдний нэрлэж заншсанаар, төсөвт ээлтэй.

Баленсиага

Байгуулагдсан он: 1919 он

Бүтээлч захирал: Демна Гвасалиа

Уг нь уг брэндийг үүсгэн байгуулагч Кристобал Баленсиага Испани гаралтай. Испанийн иргэний дайны улмаас Кристобал Парис руу нүүж, 1937 онд анхны дэлгүүрээ тэнд нээсэн. Кристиан Диор түүнийг "бид бүгдэд үлгэр жишээ" гэж нэрлэсэн бөгөөд Коко Шанель түүнийг зүсэх, оёхыг үнэхээр мэддэг цорын ганц загвар зохион бүтээгч гэж мэдэгджээ.

1940-1950-иад оны сүүлчээр "Баленсиагагийн эрин үе" гэж тооцогддог: кутюрье өнөөг хүртэл загварын дизайнд ашиглагдаж байгаа олон хувцаснуудыг бүтээжээ. Үүнд эрвээхэйн даашинз, цүнхний даашинз, товч, захгүй богино пальто багтана.

Маэстро нас барсны дараа Баленсиагагийн санааг Андре Куррегес, Эмануэль Унгаро нар боловсруулсан боловч 1997 онд Николас Гескьер ирснээр борлуулалт өсч эхэлсэн.

Одоогоор брэнд Баленсиагаавангард стилист шийдлээрээ алдартай. Баленсиагабусдаасаа үргэлж нэг алхам урагшилдаг; Энэ брэндийг ирээдүйн загварын таамаглагч гэж үздэг.

Хувцас БаленсиагаСиенна Мюллер, Эммануэль Алт, Стефани Сеймур, Каролин Тринити, Хилари Рода болон бусад алдартнууд өмсдөг.

Нийтлэлийн дагуу Загварын бизнес, 2017 онд брэнд Баленсиагадараа нь хоёр дахь алдартай хувцасны брэнд болсон Gucci.

Балмайн

Байгуулагдсан он: 1946 он

Бүтээлч захирал: Оливье Рустин

Францын загвар зохион бүтээгч Пьер Балмен Парист анхны нэрийн дэлгүүрээ нээлээ. Энэ загварын ордны олон жилийн үйлчлүүлэгчид нь Вивьен Лей, Катарин Хепберн, Уучлаарай-Пол Белмондо, София Лорен, Марлен Дитрих, Женнифер Жонс нар байв.

Үнэртэй ус, дагалдах хэрэгслийн шугамыг 1998 онд 70-аад онд гаргаж эхэлсэн Балмайнанхны бяцхан эмэгтэйчүүдийн хронографыг гаргасан бөгөөд 2001 оноос хойш эмэгтэйчүүдийн Швейцарь цагийг ижил нэрээр үйлдвэрлэж байна.

Компанийн албан ёсны вэбсайт дээр БалмайнТа 661-1993 еврогийн үнэтэй анхны цүнх худалдаж авах боломжтой.

Селин

Байгуулагдсан он: 1945 он

Бүтээлч захирал: Хэди Слиман

1996 оноос хойш брэнд Селинолон улсын холдингийн нэг хэсэг юм LVMH. Анх Селин Випиана болон түүний нөхөр Ричард нар тансаг зэрэглэлийн хүүхдийн гутал үйлдвэрлэж эхэлсэн бол 1960 оноос хойш тус компани эмэгтэйчүүдийн цүнх, дагалдах хэрэгсэл үйлдвэрлэж эхэлжээ. Хувцас, гутал, дагалдах хэрэгсэл СелинДэлхий даяар зуу гаруй нэрийн дэлгүүр, мөн олон тооны онлайн дэлгүүрт зарагдсан.

Жинхэнэ цүнхний доод үнэ Селин€ 720, дээд тал нь - 3400 евро.

Шанель

Байгуулагдсан он: 1910 он

Бүтээлч захирал: Карл Лагерфельд

Коко Шанель эрэгтэй хувцасны олон элементийг эмэгтэйчүүдийн хувцаслалтанд нэвтрүүлсэн. Тэрбээр бариу, эвгүй корсетыг сул өмдний хослол, шулуун даашинзаар солихыг анх санал болгосон. Баярлалаа Шанельэмэгтэйчүүд дүр эсгэх нь бага боловч илүү тухтай, чөлөөтэй, чөлөөтэй хувцаслаж эхлэв. Гадаад өөрчлөлтүүд дотоод өөрчлөлтөд хүргэсэн - эмэгтэйчүүд идэвхтэй амьдралын байр суурийг эзэлж, өөрийгөө ухамсарлах ажилд оролцдог.

Коко Шанелийн карьер уналттай байсан ч Гестапотой хамтран ажиллаж, Уинстон Черчиллийн эсрэг хуйвалдаанд оролцож байсан ч 20-р зууны загварын хөгжилд оруулсан хувь нэмэр үнэлж баршгүй юм. Түүний хөнгөн гараар твид костюм, сувдны утас, үнэртэй ус нь сайхан амтыг бэлэгддэг. Chanel No5Тэгээд Коко Шанель, түүнчлэн 1955 оны 2-р сард гарч ирсэн алт эсвэл мөнгөн 2.55 гинж дээр ширмэл савхин цүнх.

Хувцас, дагалдах хэрэгсэл Шанельонлайн дэлгүүрт зарагддаггүй. Хуурамч зүйлээс болгоомжил!

-аас хувцас, гутал, дагалдах хэрэгсэл ШанельКэтрин Денев, Ванесса Паради, Мэрилин Монро, Жаклин Кеннеди, Одри шивээс, Кира Найтли, Николь Кидман болон бусад хүмүүс өмсдөг.

2018 оны коллекцийн оригинал Chanel цүнхийг Chanel брэндийн дэлгүүрүүдээс дараах үнээр худалдаж авах боломжтой.

Chanel PVC/Iridescent Patent Boy Water Small Flap Bag - $4,500.00
Chanel-ийн сүлжсэн хурганы арьсан хөвгүүн Chanel-ийн хуучин дунд хийцтэй цүнх - $5,100.00
Chanel хатгамал denim/Tweed Mini Flap цүнх - $5,800.00
Chanel Tweed/PVC Gabrielle Hobo цүнх - $5,000.00
Chanel гялтганасан хүрхрээ бүсэлхийн цүнх - $2,800.00
Chanel PVC Coco Splash Дунд зэргийн хийцтэй уут - $3,000.00
Chanel дунд зэргийн коко бариултай цүнх - $4,300.00
Chanel хэвлэсэн PVC коко хувин том уут - $3,700.00

Кристиан Диор

Байгуулагдсан он: 1946 он

Бүтээлч захирал: Мария Чиури

Кристиан Диорын анхны коллекцийг 1947 онд танилцуулсан бөгөөд маш амжилттай болсон бөгөөд 1949 онд Францын загварын салбарын экспортын дөрөвний гурав нь Кристиан Диор.

Одоогын хувьд Кристиан Диорэмэгтэй, эрэгтэй хувцас, гутал, дагалдах хэрэгсэл, гоо сайхны бүтээгдэхүүн, цаг, дотуур хувцас үйлдвэрлэдэг.

Одоогоор брэнд Кристиан Диорхарьяалагддаг LVMH.

Givenchy

Байгуулагдсан он: 1952 он

Бүтээлч захирал: Клэр Уэйт Келлер

1953 онд Францын загвар зохион бүтээгч Хуберт де Живенши Одри Хепбернтэй хамтран ажиллаж эхэлсэн бөгөөд 39 жил үргэлжилсэн. Уран бүтээлийн гараагаа дөнгөж эхэлж буй Одритэй хамтран дэгжин, байгалийн гоо үзэсгэлэнг хослуулсан хэв маягийг бүтээжээ. Hubert Givenchy "Хөгжилтэй царай", "Тиффани дахь өглөөний цай", "Саяыг хэрхэн хулгайлах вэ", "Чарад" зэрэг кинонуудад Одри Хепбернийн хувцасыг урлажээ.

JFK-ийн оршуулга дээр Жаклин Кеннеди хар даашинз өмссөн байв Givenchy.

1987 онд загварын ордон GivenchyФранцын концерн худалдаж авсан LVMHгэх мэт Парисын загварын байшинг эзэмшдэг Christian Dior, Louis Vuitton, Christian LacroixТэгээд Селин.

1995 онд Хуберт де Живенши загварын ордноосоо гарч тэтгэвэртээ гарсан.

Жүжигчин хунтайж Харритай хуримын ёслолдоо зориулж даашинз өмссөн байна Givenchy, Клэр Уэйт Келлер бүтээсэн. Үндэстнүүдийн хамтын нөхөрлөлийн 53 орныг бэлгэдсэн цэцэгсийн хээтэй хатгамал бүхий гивлүүрийг бүтээхэд тус брэндийн гар урчууд олон зуун цаг гар хөдөлмөр зарцуулсан байна.

Гермес

Бүтээлч захирал: Пьер-Алекс Дюмас

Байгуулагдсан он: 1837 он

Эхэндээ Гермесморь болон морин тэрэгний тоног төхөөрөмж үйлдвэрлэх цех хэлбэрээр байгуулагдсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд Гермесэрэгтэй, эмэгтэй бэлэн хувцас, үнэртэн, аксессуар, цаг, үнэт эдлэл үйлдвэрлэж эхлэв.

Хамгийн алдартай бүтээгдэхүүн Гермес- цүнх Келли- Грейс Келлигийн хүндэтгэлд Биркин- Жэйн Биркиний хүндэтгэлд.

Цүнх Герместугал, тэмээн хяруул, матар, гүрвэлийн арьсаар оёдог. Нэг уут хийхэд 14-18 цаг зарцуулдаг.

2015 онд PETA (Амьтанд ёс суртахуунтай ханддаг хүмүүс) Хермесийг матруудад харгис хэрцгий хандсан гэж буруутгасны дараа Жэйн Биркин цүнхэнд түүний нэрийг ашиглахыг хоригложээ.

Цүнхний цуглуулга БиркинВиктория Бекхэм 100 гаруй нэгжтэй.

Цүнхнүүдийн нэг Биркинматрын арьсаар урласан, 18 каратын алтаар шигтгээж, 245 ширхэг алмаазаар чимэглэсэн уг бүтээл Хонг Конгод дуудлага худалдаагаар 377,261 ам.доллараар зарагджээ.

Изабель Марант

Байгуулагдсан он: 1994 он

Бүтээлч захирал: Изабель Маран

Францын брэнд Изабель Марантхувцас, гоёл чимэглэл, дагалдах хэрэгсэл, гутал үйлдвэрлэдэг. 2011 онд худалдаанд гарсан өсгийтэй пүүз нь брэндийг дэлхий даяар алдартай болгосон. Пүүзний алдартай байдал Изабель МарантАвстралийн брэндийн гутлын алдартай харьцуулж болно UGG.

Хувцас, гутал Изабель МарантКейт Борцау, Кэти Холмс, Энн Хэтвей, Хилари Дафф нар өмсдөг.

Isabel Marant пүүзний үнэ 288 доллараас (хэрэв улирлын хямдралтай бол) 600 доллар хүртэл хэлбэлздэг.

Францын Louis Vuitton брэнд

Байгуулагдсан он: 1854 он

Бүтээлч захирал: Николас Гескьер

Францын энэхүү брэнд нь чемодан, цүнх, бүс, цаг, үнэт эдлэл үйлдвэрлэхээс гадна дээд зэрэглэлийн эмэгтэй, эрэгтэй хувцас үйлдвэрлэх чиглэлээр мэргэшсэн. Одоогоор Louis Vuitton нь олон улсын LVMH холдингийн нэг хэсэг юм. Холдингт багтсан компаниудын бүрэн жагсаалтыг олж болно.

Брэнд шиг Гермес, Луис Вуиттончемодан, цүнхээрээ хамгийн алдартай. Брэнд нь үйл ажиллагааныхаа эхэн үеэс эхлэн тэдгээрийг үйлдвэрлэдэг. LV цүнх үйлдвэрлэхдээ арьс, даавууг ашигладаг. Алаг даавуу, брэндийн лого хэлбэртэй монограмм даавуу, улаан шаргал судалтай даавуу нь худалдан авагчдын дунд маш их алдартай.

Брэнд зарчмын шалтгааны улмаас борлуулалтыг зохион байгуулдаггүй бөгөөд бүх борлогдоогүй уутнууд Louis Vuittonшатдаг.Энэ нь автоматаар анхны цүнх худалдаж авна гэсэн үг юм Louis VuittonХуучин дэлгүүрээс худалдаж аваагүй л бол хямдрах боломжгүй. Энэ бол LV-ийн албан ёсны вэбсайт дээр бичигдсэн зүйл юм (дарна уу дэлгэцийн агшин):

Майсон Маргиела

Байгуулагдсан он: 1988 он

Бүтээлч захирал: Жон Галлиано

Мартин Маргиела бол Бельгийн тансаг загварын ордон гэдгийг үл харгалзан Майсон МаргиелаПарист байгуулагдсан. Тус брэнд нь эмэгтэй, эрэгтэй бэлэн хувцас, өндөр загварын хувцас оёж, аксессуар, гоёл чимэглэл, үнэртэй ус, гутал, дотоод засал чимэглэл үйлдвэрлэдэг. Maison Margiela брэнд нь авангард, деконструктивист загвараараа алдартай. Маргиела зурагт хуудас, оймс, үслэг малгай, хиймэл сормуусаас хувцас хайчлав.

Мартин Маргиела гэрэл зурагчин, сэтгүүлчидтэй харьцдаггүй, шоуны дараа хэзээ ч олны өмнө гардаггүй, бүх асуултад зөвхөн факсаар хариулдаг. Маргиелагийн үл үзэгдэх байдлын тухай санааг хов жив болгох хүртэл авч үздэг. Жишээлбэл, 2009 оны хавар-зуны цуглуулгын загвар өмсөгчдийн нүүрийг нейлоноор ороож, хиймэл үсний доор нуусан байв.

Гэсэн хэдий ч брэнд Майсон Маргиелазагварын бизнест хамгийн нөлөө бүхий хүмүүсийн нэг гэж тооцогддог. Брэндийн цуглуулгууд дизайнеруудад урам зориг өгсөн Гермес, Марк Жейкобс, Жуня ВатанабеТэгээд Прада. Maison Margiela ихэвчлэн бусад брэндүүдтэй хамтран ажилладаг Нээлтийн ёслол, Converse, Swarovski, L'OrealТэгээд H&M.

Франц 1939 оны есдүгээр сарын 3-нд Польшийн холбоотон болж дайнд орж, Германд дайн зарлав. Гэвч 1940 оны 4-р сар хүртэл Баруун фронтод идэвхтэй дайсагналцаагүй - "хачин дайн" гэж нэрлэгддэг байсан. 1940 оны 4-р сард Германы цэргүүд Дани улсыг эзэлж, Норвегиг эзэлж эхэлсэн бөгөөд 5-р сарын 10-нд Бельги, Нидерланд, Люксембург руу гэнэт довтлов. Францтай бэхэлсэн хилийг (Мажинотын шугам) хойд зүгээс давж, Германчууд 6-р сарын 14-нд Парисыг эзлэв. 1940 оны 6-р сарын 22-нд бууж өгсний дараа Францыг эзлэгдсэн, эрх чөлөөтэй гэсэн хоёр бүсэд хуваасан бөгөөд түүний нутаг дэвсгэрт эрх мэдлийг Вичи засгийн газар албан ёсоор хэрэгжүүлж, эзлэгдсэн эрх баригчидтай хамтран ажилласан. 1942 оны 5-р сард Германы арми хилийн шугамыг давж, чөлөөт бүсийг эзэлжээ.

“Хачирхалтай дайны” үед бараг бүх загварын ордон үйл ажиллагаагаа явуулсаар байсан (1939 онд зөвхөн К. Шанель, М. Вионнет нар л загварын ордноо хаасан). Францын кутюрийн цуглуулгууд нь ихэвчлэн АНУ-д экспортлох зорилготой үрэлгэн загварууд байв. Дуртай өнгө нь Францын үндэсний өнгө - улаан, цагаан, цэнхэр байв. Тухайлбал, Э.Шиапарелли “Гадаадын легион улаан”, “Мажинотын шугамын цэнхэр” өнгөний багцыг танилцуулсан. Кутюрье нар тэсрэх бөмбөг хамгаалах зориулалттай тусгай комбинзон санал болгосон (Р. Пигуэ,

Цагаан будаа. 5.2.

E. Schiaparelli) (Зураг 5.2). 1940 оны 5-р сард германчууд ирэхийг хүлээж байсан үймээн самууны үеэр олон загварын ордон Парисыг орхин явав: зарим нь Францын өмнөд хэсгээр дамжин Лондон руу (Чарльз Кред, Эдвард Молинью), бусад нь АНУ руу (Мэйнбуше,

"Жак Айме", "Чарльз Жеймс").

АНУ-д лекц унших гэрээтэй байсан Э.Шиапарелли ч явсан ч загварын ордон нь Парист үлджээ. Еврей гаралтай үйлдвэрийн эзэд Ницца эсвэл АНУ руу нүүжээ. Бусад загварын ордонууд (Мэгги Руфф, Люсиен Лелонг, Пакуин, Жан Пату, Марсель Роча, Нина Риччи, Жак Фат, Кристобал Баленсиага, Уорт) анх Биарриц, Лион руу нүүсэн. Гэвч дараа нь 1936-1946 онд Дээд хувцасны синдикатын ерөнхийлөгчөөр ажиллаж байсан Л.Лелонг өөрийнх нь хэлснээр эзлэгдсэн Парис руу буцахаар шийдэж, Германы эрх баригчидтай тэмцэлдэхээс өөр аргагүйд хүрчээ. Франц дахь өндөр загварын хадгалалт.

Гитлерийн төлөвлөгөөний дагуу Парисын өндөр загварын байшингууд Берлин эсвэл Вена руу нүүж, Гуравдугаар Рейхийн нийслэлийг загварын нийслэл болгох ёстой байв. Германы эрх баригчид Haute Couture Syndicate-ийн оффис дээр загваруудыг экспортлохтой холбоотой бүх бичиг баримтыг хураан авчээ. Гэсэн хэдий ч Л.Лелонг маалинган даавуу, гутал, үнэт эдлэл, малгай, бээлий, нэхсэн тор, цүнх, горхи, товч гэх мэтийг нийлүүлдэг олон компаниудтай нягт холбоотой, өндөр загвар нь зөвхөн Парист л байж болно гэж эрх баригчдад итгүүлж чадсан. 16-р зуунаас хойш оршин тогтнож ирсэн. Энэ нь Парис дахь 92 загварын ордон, 112 мянган чадварлаг ажилчдыг Герман дахь Германы үйлдвэрүүдэд албадан хөдөлмөрөөс аврахад тусалсан. LShelong нь өндөр загварын байшингуудад купоны системээс гадна материал худалдаж авах, загвар худалдах эрхээр тодорхой ашиг тус хүртэж байсан тул дайны үед үйлчлүүлэгчдийн тоо буураагүй. Шинэ үйлчлүүлэгчид дунд давхаргын төлөөлөл, хар захын төлөөлөгчид, мөн эхнэр, эзэгтэй нартаа Парисын загвар өмсөгч худалдаж авсан Герман офицерууд байв. Цуглуулга нь дайны өмнөхөөс хамаагүй багассан (зөвхөн 100 загвар хийхийг зөвшөөрсөн); Үүнээс гадна Германы эрх баригчид нэг загварт хэрэглэж болох даавууны хэмжээг хязгаарласан. Германы цэргийн дүрэмт хувцастай төстэй загваруудыг оёх боломжгүй байв. 1942 онд Лелонг Итали, Швейцарь, Испани зэрэг бусад орны үйлчлүүлэгчид ирэх боломжтой Лион хотод шоу зохион байгуулахаар шийджээ.

1942 онд Парис хотод шинэ Haute Couture House нээгдэв - Мадам Гре. Үүнийг бүтээгч нь 1940 онд Алике хаус хаагдсаны дараа ажилгүй үлдсэн Жермен Кребс байв. 1940 оны 5-р сард нөхөр охиныхоо хамт Парисаас Францын өмнөд хэсэг рүү дүрвэж ирээд амьжиргааны эх үүсвэргүй болсон тул эзлэгдсэн Парист (тэр еврей хүн байсан) буцаж ирээд тэнд шинэ бизнес эрхлэхээр зоригтой шийдвэр гаргажээ. Нөхөр Оросын зураач Сергей Черевков "Гре" зургандаа гарын үсэг зурсан. Хатагтай Гресийн байшин өмнөх үеийнх шигээ Францын үйлчлүүлэгчдийн дунд түгээмэл болсон гоёмсог дэрвэгэр даашинзыг санал болгодог байв. Эрсдэлтэй байр сууриа үл харгалзан хатагтай Гре эзлэн түрэмгийлэгчидтэй харьцаж байсан - тэрээр Германы офицеруудын эзэгтэй нарт үйлчлэхээс татгалзав. Тэрээр Германы офицеруудад зориулж шоу хийхээс өөр аргагүйд хүрэхдээ Францын үндэсний өнгө болох хөх, улаан, цагаан гэсэн гурван өнгийн даашинзыг үзүүлэв. Үүний үр дүнд Мадам Гре Хаусыг даавууны хязгаарыг хэтрүүлсэн гэж эрх баригчид хаажээ. Дараа нь бусад загварын ордонд Мадам Грегийн цуглуулга дууссан. Тэрээр Лионы торгоор хийсэн гурван өнгийн том далбаагаа загварын ордны барилга дээр өлгөхөд дахин хааж, баривчлагдах аюулд өртөж өөрөө Пиреней рүү зугтахад хүрчээ. Мадам Гре 1945 онд л Парист буцаж ирэв.

Ажилласан эрх баригчид Францад (1941 оны 7-р сард) хүнсний норм, даавуу, хувцасны нормыг нэвтрүүлсэн. 1941 оны 2-р сард хувцасны үйлдвэрүүдэд даавууны хэрэглээг хянах анхны арга хэмжээ авч, 1942 оны 4-р сард хувцас үйлдвэрлэх материалын хэрэглээг багасгах арга хэмжээ авсан: юбка, өмдний өргөн. хязгаарлагдмал байсан, шаардлагагүй дэлгэрэнгүй мэдээллийг хориглосон (жишээлбэл, өмдний ханцуйвч). Германы эрх баригчид Францын үйлдвэрүүдийн материалын нөөцийг хураан авч, Герман руу илгээсэн эсвэл Германы цэргийн захиалгыг биелүүлэхийг албадав. Ялангуяа гутлын ширний байдал муу байсан бөгөөд бараг бүгдийг нь цэргийн хэрэгцээнд хураан авчээ. Энгийн иргэдэд зориулсан гутал хийх бараг юу ч байсангүй - хуучин машины дугуй, резин, гилгэр хальсан, эсгий, олсны ургамал, рафиагаар хийсэн олс зэргийг ашигласан. Олон хүмүүс Францын уламжлалт тариачны гутлыг санаж, модон бөглөө, тэдгээрийн үйлдвэрлэлийг эзэмшсэн. Загвар өмсөгчид өндөр модон эсвэл үйсэн ултай (платформ эсвэл шаантаг) гутал хийдэг.

Загвар нь Франц эмэгтэйчүүдийн эзлэн түрэмгийлэгчдийг эсэргүүцэх хэлбэрүүдийн нэг болжээ. Эрх баригчид хэмнэлт хийхийг уриалав - Францчууд Германчууд бага авахын тулд аль болох их даавуу ашиглахыг хичээсэн. Вичигийн засгийн газар даруухан берет өмсөхийг уриалав - Франц эмэгтэйчүүд толгой дээрээ даавуу, tulle, өд, модны үртэс, сонины цаас, картоноор хийсэн төсөөлшгүй бүтэцтэй байв. 1942 онд үрэлгэн малгайг илүү практик, тохь тухтай гогцоор сольжээ. Дайны үед Парисчууд дэлхийн хамгийн дэгжин, сээтэгнүүр, зохион бүтээгч эмэгтэйчүүд гэдгээ баталж, юу ч биш юмнаас тансаг хувцас урлаж, тод гоо сайхны бүтээгдэхүүн (жишээлбэл, хумсны будгийг ямар ч эмийн сангаас худалдаж авч болно) ашигладаг байв. Өндөр загвар өмсөгчид энэхүү аяндаа бий болсон загварт тохирсон байв. Дайны үеийн Францын загварын ордонуудын үл ялиг үрэлгэн хэв маяг нь эзлэн түрэмгийлэгчдийн эсрэг ёс суртахууны нэг хэлбэр байв. Парисын кутюристууд асар том мөр, хориотой торго, наалдамхай даавуугаар хийсэн тод өнгийн хөшиг, нарийн ширхэгтэй гогцоо бүхий загваруудыг бүтээжээ (жишээлбэл, алдартай тээрэмчин Паулеттийн загварууд). Загварын байшингууд дундад зууны болон Латин Америкийн хэв маягтай (Paquin House) загвар өмсөгчдийг "тариачин" хэв маягаар санал болгодог. Хамгийн үрэлгэн нь Э.Шиапареллигийн загвар өмсөгчид байв. Жишээлбэл, 1939 онд тэрээр S үсэг (эхний логоны товчлуур) бүхий товчлуур бүхий цувыг танилцуулав.

1944 оны 6-р сард холбоотон Англи-Америкийн цэргүүд Нормандид бууж эхлэв - 8-р сард тэд Эсэргүүцлийн армитай хамт Парисыг чөлөөлөв. Чөлөөлөлтийн дараах загвар нь дайны үеийн хэв маягийг үргэлжлүүлэн хөгжүүлж байсан ч банзал нь улам богино, мөр нь өргөн, үс засалт, гогцоо нь илүү өндөр болсон. Гурван өнгийн судалтай даавуу, гурван өнгийн хатгамал, туузаар хийсэн сарнай цэцэг, Фригийн малгайг санагдуулам өндөр титэмтэй малгай - Бүгд найрамдах улсын бэлгэдлийн нэг болох эх оронч сэтгэлгээ моодонд оржээ.

Чөлөөлөлтийн дараа эзлэгдсэн үед хэвлэгдээгүй байсан Vogue сэтгүүл дахин гарч эхлэв. Дайны үед Францын загварын сэтгүүлүүд гэрэл зураг хэвлэдэггүй байсан (хангалттай хальс, урвалж байхгүй байсан) - зөвхөн гараар зурсан зургууд.

Эдгээр өдрүүдэд космополит загварын дээд нийгэмлэг Нью-Йорк, Лондон, Милан, Парисын хооронд нүүж байна. Донна Каран, Оскар де ла Рента, Вивьен Вествуд, Валентино, Версаче, Шанель, Диор болон бусад хүмүүс загвар, тансаг байдлын жинхэнэ сүмүүдийг бүтээсэн. Кино од, гүнж, супермодель, топ менежер эсвэл маш баян эрийн эхнэр гэх мэт хязгаарлагдмал хөрөнгө мөнгөгүй эмэгтэйн төлж чадах зүйлийн хязгаар, тансаг байдлын хязгаар хаана байна вэ? Хариулт нь тодорхой байна - өндөр загвар.

Haute couture буюу францаар "Haute Couture" гэдэг нь загварын ордны хамгийн онцгой бүтээлүүдийг хэлдэг. Гэсэн хэдий ч загварын ордон бүр өндөр загварыг бий болгодоггүй. Ихэвчлэн ийм хувцасыг хамгийн алдартай дизайнерууд хийдэг бөгөөд ихэнхдээ тэд тодорхой үйлчлүүлэгчдэд зориулж бүтээдэг. Ихэнх өндөр загварын байшингууд жилд ердөө нэг хагас мянга орчим даашинз үйлдвэрлэдэг.

Өндөр загварын цуглуулгуудын эд зүйл бүрийг захиалагчийн хэмжээсийн дагуу гараар оёдог. Иймд дээд зэргийн хувцаснууд үргэлж төгс зохицдог бөгөөд домогт Баленсиага (1895-1972) зэрэг гайхалтай кутюричид зүсэлтийнхээ ачаар дүрсний харьцааг хүртэл өөрчилж чаддаг.

Өндөр загварын ордны үйлчлүүлэгчид ижил даашинз өмссөн өөр хэн нэгэнтэй уулзахгүй гэдэгт итгэлтэй байж болно. Haute Couture бол урлагтай төстэй олон улсын загварын хамгийн дээд хэлбэр юм. Өндөр загварын бүтээгчид өөрсдийн санаагаа тодорхой үйлчлүүлэгчийн шаардлагад тохируулж чаддаг. Дашрамд дурдахад, өндөр загварын ордны үйлчлүүлэгчид ихэвчлэн од кутюрье нартай биечлэн танилцахаас гадна жилд хоёр удаа буюу 1, 7-р сард болдог Парисын загварын долоо хоногт үзэгчдийн хувиар оролцох урилга хүлээн авдаг.

Парис бол дээд хувцасны төв юм

Луис XIV хааны үрэлгэн шүүхийн үеэс хойш Францын загварын чиг хандлага Европын бусад орнуудад ихээхэн анхаарал хандуулж ирсэн. Хожим нь 18-р зуунд Францын анхны алдартай загвар зохион бүтээгч гэж тооцогддог хатан хааны тээрэмчин Мари Антуанеттагийн ордонд "Загварын сайд" Роуз Бертин алдаршжээ. Тэр цагаас хойш Парисын даашинз Лондон, Венеци, Вена, Санкт-Петербург, Константинопольд гарч эхэлсэн. Парисын өвөрмөц дэгжин байдал нь Францын загварын нэр хүндийг дэлхий даяар бий болгосон. Бидний мэдэх өндөр загвар 19-р зуунд бий болсон. Өндөр хувцасны эцэг нь Чарльз Фредерик Уорт байсан бөгөөд түүнийг орчин үеийн анхны кутюрье гэж үзэж болно. Тэрээр 1858 онд загварын ордоноо нээж, амьд загвар өмсөгчдөд даашинзыг үзүүлэх гэх мэт олон шинэлэг зүйлийг нэвтрүүлсэн. Түүний үйлчлүүлэгчид нь хатан хаан Евгений (Францын сүүлчийн эзэн хаан III Наполеоны эхнэр), гүнж Меттерних (Австрийн дипломат Меттернихийн эхнэр) нар байв.

Гэсэн хэдий ч Worth анхны загварын шоунуудыг зохион бүтээсэнгүй. Тэрээр хөвгүүдийнхээ хамт 1868 онд "Парисын дээд хувцасны синдикат"-ыг үүсгэн байгуулж, загвар зохион бүтээгчид кутюрье хэмээх бардам цолыг авахын тулд ямар шалгуурыг хангасан байх ёстойг тодорхойлдог өндөр хувцасны байшингуудын холбоо юм. Өнөө үед өндөр загвар гэсэн нэр томъёог Францын эрх баригчид тодорхойлж, хэд хэдэн нарийн шалгуурыг тавьдаг. Тиймээс зөвхөн нарийн тойргийн загварын ордныг өндөр хувцасны байшин гэж нэрлэж болно. Жил бүр тэдний жагсаалтыг Парисын Haute Couture Syndicate тодорхойлдог.

Загварын байшинг дээд хувцас гэж үзэхийн тулд дор хаяж хорин хүний ​​бүрэлдэхүүнтэй байх ёстой. Тэрээр дор хаяж гучин таван чуулгын цуглуулгаа Парист жилд хоёр удаа хэвлэлд танилцуулах ёстой. Түүнээс гадна цуглуулгад өдрийн болон үдшийн хувцас багтах ёстой. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр бүх шалгуурыг хангаж, дагаж мөрдөх нь өндөр хувцасны байшинг бий болгох нь маш нэр хүндтэй, гэхдээ маш хэцүү ажил юм.

Өндөр загварын хувцас юугаараа онцлог вэ?

Haute couture хаусуудын үйлчлүүлэгчид хэн бэ? Өндөр загварын ордонууд үйлчлүүлэгчдийнхээ тухай ярих нь ховор бөгөөд энэ нь нэлээд шударга юм. Гэхдээ өмнө нь тэдний үйлчлүүлэгчид дунд кино урлагийн агуу эрин үеийн одод болох Марлен Дитрих, Одри Хепберн, Роми Шнайдер, Грета Гарбо, Брижит Бардот, Элизабет Тейлор нар байсныг бид мэднэ. Мөн хааны гэр бүлийн гишүүд болох Монакогийн гүнж Грейс Келли, Бельги, Дани, Испани, Тайландын хатан хаан, Арабын гүнж нар - энэ жагсаалт маш урт юм. Өнөө үед загварын ордны үйлчлүүлэгчдийг Мадонна, Женнифер Лопез зэрэг поп одод, Онассис, Гетти, Тиссен, Ротшильдс зэрэг аж үйлдвэр, санхүүгийн эзэнт гүрний эмэгтэйчүүд нөхөж байна.

Мөн урвуу холболт байдаг - өндөр хувцас өмссөн эмэгтэй хүн үнэхээр чухал хүн шиг санагддаг. Топ менежерүүд, эмэгтэй улстөрчид болон бусад ноцтой бүсгүйчүүд дэгжин, царайлаг харагдахаас гадна өөртөө итгэлтэй, сайхан сэтгэлтэй байх нь чухал юм. Өөртөө итгэлтэй байхын тулд шилдэг загвар зохион бүтээгчдийн нэгний хийсэн төгс загвартай хувцаснаас илүү юу байж болох вэ?

Практикт өндөр загвар

Өндөр загвар бүрийг бүтээхэд маш их хөдөлмөр шаардагддаг. Жишээлбэл, өдрийн костюм, үдшийн даашинз оёхын тулд зуугаас зуун тавин цаг зарцуулдаг. хатгамалтай бол мянган цаг зарцуулж болно. Хувцас урлах үйл явц нь жинхэнэ урлаг болдог. Жишээлбэл, Шанелийн байшингийн кутюрьер Карл Лагерфельд эхлээд ноорог зурж, дараа нь хээ угалз хийдэг бөгөөд үүний дагуу эхлээд энгийн даавуугаар хувцасны (жорлонгийн) ноорог хувилбарыг оёж, зөвхөн дараа нь. жинхэнэ хувцас хийж, дор хаяж хоёр холбох хэрэгсэл хийдэг. Шанель байнгын үйлчлүүлэгчдэд зориулж үйлчлүүлэгчийн хэмжилтийн дагуу хийсэн хувийн тусгай манекенүүдийг хадгалдаг.

Орчин үеийн амжилттай эмэгтэйн хувьд хамгийн тансаг загвар руу шилжих олон шалтгаан бий. Эцсийн эцэст, амьдралдаа дээд зэргийн хувцас өмсөхөд тохиромжтой олон онцгой тохиолдлууд байдаг: хурим, ойн баяр, шагнал авах, театрын нээлт, бөмбөг, албан ёсны арга хэмжээнд оролцох гэх мэт.

Орчин үеийн Францын гайхалтай загварын байшингууд

Виндзорын гүнгийн ахайтан, хатагтай Уоллис Симпсон 1937 онд VIII Эдвард хаантай Францын Mainbocher загварын ордны даашинзаар гэрлэжээ. Испанийн гүнж Алькантара хуримандаа Lanvin даашинз өмссөн байна. Бельгийн хатан хаан Фабиолагийн хуримын даашинзыг 1960 онд Баленсиага урласан бөгөөд Манбокер, Пол Поирет, Мадлен Вионнет, Робберт Пижет, Эльза Шиапарелли болон бусад олон гайхалтай загвар зохион бүтээгчид энэ хорвоог орхисон байдаг. Баленсиага, Нина Риччи, Пако Рабанне, Тед Лапидус, Тьерри Муглер зэрэг бусад хүмүүс өндөр загвараас зодог тайлсан. Гэхдээ Chanel, Dior, Givenchy, Jean Paul Gaultier зэрэг бусад гайхалтай байшингууд оршин тогтнож, хөгжиж байна.