Әлемдегі ең танымал фотографтар. Фотографтар Жалаңаш стильдегі әлемге әйгілі фотографтар

Фотосурет - керемет көп қырлы өнер. Керемет пейзаждар, фотопортреттер, жарнамалық фотосуреттер де жұртшылықтың назарын аударады. Сондықтан таңдаңыз үздік шеберлер– бұл оңай мәселе емес.

Біздің топ 10-ға кіреді біздің заманымыздың ең жақсы фотографтарыәртүрлі жанрларда. Олардың жұмыстары бүкіл әлемге танымал және іс жүзінде фотосурет классикасы ретінде танылды.

10. Энн Геддес – ең үздік балалар фотографы

Энн Геддес 30 жыл бойы балаларды суретке түсіріп келеді. Бүкіл әлемде әртүрлі бейнелердегі сәбилердің фотосуреттері бар кітаптар, ашық хаттар мен күнтізбелер белгілі. Балалармен жұмыс істей бастаған көптеген фотографтар Геддестің фотосуреттерінен шабыт табады. Аннаның табысқа жету құпиясы қарапайым, ол балалардың өмірдегі жалғыз шынайы қуаныш екеніне сенімді.

9. Пол Хансен - үздік фототілші

Хансен - әлемдегі ең танымал фототілшілердің бірі. Жеті рет Швецияның ең үздік фотографы, екі рет POYi (Халықаралық Жыл фотосуреті) беделді фотобайқауының жеңімпазы атанды. Ал 2013 жылы Пол Палестинада қаза тапқан екі кішкентай баланың жерлеу рәсімінде түсірілген фотосуретімен World Press Photo байқауында жеңіске жетті.

8. Терри Ричардсон - Үздік жарнамалық фотограф

Ричардсонның фотосуреттері кейде өте ерекше, бірақ олар әрқашан көзді тартады және ұзақ уақыт бойы есте қалады. Терридің клиенттері арасында Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole және басқа да көптеген танымал брендтер бар. Ричардсонның фотосуреттерін Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W және Purple журналдары үнемі басып шығарады.

7. Денис Реджи – үйлену тойының үздік фотографы

Реджи үйлену фотосурет индустриясында революциялық болды. Өйткені, репортаждық стильде фотосуреттер түсіру идеясын ұсынған ол. Денистің жұмыстары отбасылық фотоальбомдарды ғана емес, сонымен қатар W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour және Harper's Bazaar сияқты басылымдардың беттерін безендіреді.

6. Патрик Демаршелье - үздік сән фотографы

Өзінің ұзақ мансабында Демаршелье Vogue, Elle, Marie Claire және Harper's Bazaar сияқты басылымдармен жұмыс істеді. Оған Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste және Ralph Lauren жарнамалық науқандарына тапсырыс берді.

5. Юрий Артюхин - жабайы табиғаттың үздік фотографы

Ресей ғылым академиясының Тынық мұхиты географиялық институтының орнитология зертханасының ғылыми қызметкері, ол құстарды жақсы көреді. Бұл Ресейде және шетелде өткен түрлі байқауларда бірнеше рет мәртебелі сыйлықтар мен марапаттарға ие болған құстардың фотосуреттері.

4. Гельмут Ньютон - ең жақсы жалаңаш фотограф

Ньютонның жалаңаш суреттері бүкіл әлемге танымал. Фотосурет өнеріне қосқан үлесі үшін Ньютон Германия Федеративтік Республикасының «Құрметі үшін» орденімен, Францияның өнер және әдебиет орденімен, «Өнер, әдебиет және ғылым» Монегаск орденімен марапатталды.

3. Дэвид Дубилет – су астындағы үздік фотограф

Судың астында Дубиле бес онжылдық бойы жұмыс істейді. Оның жұмысын National Geographic жиі жариялайды. Дэвид фотография саласындағы көптеген беделді марапаттардың иегері. Ол экваторлық суларда да, солтүстік және оңтүстік полюстердегі мұз астындағы су асты әлемін түсіреді.

2. Стив Маккарри – National Geographic-тің ең танымал фотографы

Стив 1985 жылы National Geographic мұқабасына салған «Ауған қызы» фотосуретімен танымал болды. Көп ұзамай бұл сурет журнал тарихындағы ең танымал фотосурет ретінде танылды. Атақты фотосуреттен басқа, Маккарридің фоторепортаж жанрында көптеген тамаша жұмыстары бар.

1. Рон Галелла – ең атақты папарацци

Гарелла - папарацци индустриясының пионері. Ронның «құрбанына» айналған жұлдыздардың қатарында Джулия Робертс, Мадонна, Аль Пачино, Вуди Аллен, София Лорен бар. Марлон Брандо Гарелланың иегін сындырып, бес тісін жұлып тастады, ал Жаклин Кеннеди Ронға Джекиге 20 метрден жақын жақындауға тыйым салған фотографты сотқа берді.

Шын мәнінде, рейтингтер пайдалы нәрсе емес және өте субъективті. Рейтинг тізімдеріндегі ең жақсылардың ең жақсысын қорытындылағанда, біз әлі де ішкі тюнинг шанышқыны пайдаланамыз. Сондай-ақ біз сайтқа сәйкес 10 ең ұлы кеңестік фотографтың рейтингін жасауды шештік.

Тізімге Кеңестер Одағы құрылғанға дейін көп уақыт жұмыс істеген бірнеше фотографтар кіретінін бірден атап өтейік, алайда олардың кеңестік және әлемдік фотографияның дамуына әсері соншалық, бұл туралы ештеңе айту мүмкін емес еді. олар. Сондай-ақ, осы тізімнің субъективтілігін ескере отырып, біз онда әрбір жеке фотографиялық жанрдағы ең жарқын өкілдерді көрсетуге тырыстық.

Біздің рейтингтегі бірінші орын сөзсіз тиесілі. Бұл мәдениет пен өнердің ең ұлы тұлғасы. Оның кеңес өнерінің дамуына тигізген ықпалын бағаламау мүмкін емес. Ол жас Кеңестер елінің барлық бейнелеу өнерін өзіне шоғырландырды - ол мүсінші, суретші, графикалық дизайнер, фотограф болды. Конструктивизмнің негізін салушылардың бірі болып саналады. Родченко – әмбебап және көп қырлы тұлға. Бұл фотография мен дизайнның дамуына тиімді серпін болды. Оның фотосуреттерді конструктивті құрастыру әдістері канондар ретінде қолданылады.

Екінші орынды 20 ғасырдың басындағы ресейлік фотограф Георгий Гойнинген-Хуне алады. Георгий бүкіл кәсіби өмірі мен қызметін Францияда, Англияда және АҚШ-та өткізгеніне қарамастан, ол әлі де орыс. Бұл жағдайда ол Ресейден келген иммигранттардың шетелде қалай танылып, табысқа жеткенінің мысалы болып табылады. Георгий - 20-30-шы жылдардағы ең үлкен сән фотографтарының бірі. 1925 жылға қарай ол француз Vogue журналының бас фотографы болды. 1935 жылы - американдық Харпер базары. 1943 жылы оның екі кітабы жарық көрді, содан кейін оның барлық фотографиялық назары Голливудтағы атақты адамдарға шоғырланды.

Фото өнерінің дамуына Сергей Прокудин-Горскийдің қосқан үлесі зор. Прокудин-Горский химик және фотограф болды, ал оның кәсібі екіншісін жақсартуға көмектесті. Ол Ресейде түрлі-түсті фотосурет жасау мүмкіндігін ұсынған алғашқы экспериментатор ретінде тарихқа енді. Прокудин-Горский қолданған фотосуреттегі түс алу әдісі жаңа емес еді. Оны 1855 жылы Джеймс Максвелл ұсынған болатын, ол үш негативтің суперпозициясын қамтиды, олардың әрқайсысы белгілі бір түсті сүзгіден өтті - қызыл, жасыл және көк. Бұл үш негатив бір-бірінің үстіне қойылып, проекцияда түрлі-түсті кескін жасайды. Бүгін біз Прокудин-Горскийдің арқасында 20-шы ғасырдың басындағы Ресейді түрлі-түсті түрде көруге мүмкіндік алдық.

Үздік ондығымызды жалғастырушы - кеңестік әскери фотограф, Ұлы Отан соғысының ең керемет екі фотосуретінің авторы - «Соғыстың бірінші күні» және «Рейхстаг үстіндегі ту» - Евгений Халдей. Соғыс фотографы ретінде Халдей бүкіл Ұлы Отан соғысын бастан өткерді және оның ең маңызды жұмыстары 1941-1946 жылдар аралығында жасалған. Халдейдің фотосуреттері тарихи маңыздылық сезіміне толы. Жасыратыны жоқ, фотографтың көптеген жұмыстары, соның ішінде «Рейхстаг үстіндегі ту» шығармасы да сахналанған. Халдей фотография уақыт пен оқиғалардың рухын барынша толық жеткізуі керек деп есептеді, сондықтан асықпаудың қажеті жоқ. Автор әрбір шығарманың жасалуына жауапкершілікпен, тиянақтылықпен қараған.

Біздің тізіміміз фотожурналистика классигі Борис Игнатовичпен жалғасады. Игнатович Александр Родченконың жақын досы және серіктесі болды, онымен 1920 жылдардың аяғында «Октябрь тобы» фотосуреттер бірлестігін ұйымдастырды. Бұл жаңа формаларға ұмтылу мен іздеу кезеңі болды. Шығармашылық адамдар, әдетте, бір мезгілде бірнеше бағытта жемісті айналысты. Сонымен Игнатович фотограф, фототілші, деректі кинорежиссер, журналист және иллюстратор болды.

Одан кейін ең үлкен кеңестік портрет фотографы келеді. Наппелбаум фотосурет тарихына теңдесі жоқ студиялық портреттік фотограф ретінде енді. Композициялық шешімдердің шебері Наппельбаумның жеңіл композицияға таңқаларлық және ерекше көзқарасы болды, онда көрерменнің барлық назары бейнеленген адамға шоғырланған. Студиясынан 20-ғасырдың барлық шетелдік атақты адамдары өткен жағдайдағыдай, Наппельбаумның объективінен Владимир Ильич Ленинге дейінгі Кеңес елінің ірі өкілдері өтті. Наппелбаум жақсы фотограф ретінде үлкен табыс пен танымалдыққа ие болды. Бір қызығы, ол орыстың ұлы ақыны Сергей Есениннің қайтыс болған жерін суретке түсіруге шақырылған.

Бірінші ресейлік пейзаж фотографы Василий Сокорнов кеңестік он ұлы фотографтың тізімін жалғастырады. Орыс табиғатының, ең алдымен Қырымның сұлулығын камерамен түсірген алғашқы пейзаж суретшілерінің бірі білімі бойынша суретші және мамандығы бойынша фотограф - Василий Сокорнов болды. Сокорновтың жұмыстары фотографтың көзі тірісінде өте танымал болды. Өмір бойы Вирджинияның табиғатын суретке түсірген Сокорновтың жұмыстары сияқты, Сокорновтың жұмыстары да Қырымға арналған. Олар журналдарда жарияланып, бүкіл Ресейге ашық хаттар жіберілді. Бүгінде ол 20 ғасырдың алғашқы онжылдықтарындағы Қырым табиғатының басты шежіресі болып саналады.

Ресейлік, кеңестік журналистиканың, әлеуметтік фотографияның негізін қалаушы Максим Дмитриев біздің рейтингте сегізінші орынға ие. Дмитриевтің өмірі мен қызметі - керемет өрлеу және бірдей керемет құлдырау тарихы. Тамбов губерниясының тумасы, приходтық мектептің студенті, 1900 жылдардың басында Дмитриев Мәскеудегі жетекші фотограф болды. Сол заманның жетекші адамдары өтетін фотостудия негізін қалаушы – Иван Бунин, Федер Шаляпин, Максим Горький. Бірақ біз Дмитриевті Еділ бойының жылнамалық фотосуреттері үшін жақсы көреміз және еске аламыз. Олар тамаша фотограф шебер атап өткен Ресейдің түпнұсқа өмірі мен өмір салтын қамтиды. Дмитриевтің құлдырауы большевиктердің билікке келуі және кең тараған иеліктен айыру болды. 1930 жылдардың басына қарай жеті мыңнан астам керемет өлкетану фотосуреттерімен бірге суретшінің фотографиялық студиясы таңдалды.

Фотограф - екі ғасыр бұрын пайда болған мамандық. Осы уақыт ішінде оның өкілдері бүкіл әлемде танымалдық пен құрметке ие болды. Бүгінгі таңда Ресейдегі ең жақсы фотографтар бағаланады және жақсы ақша табады. Және бұл бүгінгі күнге қарамастан сандық камераБарлығында дерлік бар. Кімге ұмтылу керектігін білу және түсіну одан да маңызды.

Мамандығы: фотограф

Ресейдегі ең жақсы фотографтар - бұл қиын және үнемі өзгеріп отыратын ортаны қалай жеңуге болатынын білетін шығармашылық адамдар. Қазіргі уақытта бұл кәсіпте мансап жасау әлдеқайда оңай болғанын мойындаған жөн. Біріншіден, көптеген адамдарға жоғары сапалы жұмыс жасауға мүмкіндік беретін жоғары сапалы жаппай технологиялар пайда болды.

Екіншіден, әсіресе интернетте оның дамығаны сонша, өзіңізді жариялау және жарнамалау бұрынғы жылдарға қарағанда әлдеқайда жылдам әрі оңайырақ. Қазіргі уақытта талантын танытатын кез келген ізденуші фотограф өзін бүкіл әлемге тез таныта алады.

Цифрлық технологиялар заманауи өмірге тағы бір плюс әкелді. Мазмұнды жасау және тарату оңайырақ және қол жетімді болды. Бастапқы фотографтар енді үздік шеберлердің жұмыстарына тегін қол жеткізіп, жаңасын қадағалай алады сән трендтеріжәне трендтер. Ең бастысы, халықты бағындыру үшін нағыз шебердің де өзіндік көзқарасы, пайымы болуы керек екенін ұмытпаған жөн. Дәл осы дағдылармен Ресейдегі ең жақсы фотографтар танымал. Бұл мамандардың рейтингін Андрей Байда басқарады. Сондай-ақ бұл тізімге Абдулла Артуев, Виктор Данилов, Александр Сакулин, Денис Шумов, Лариса Сахапова, Алексей Сизенов, Мария Мельник кіреді.

Андрей Байда

Ресейдегі ең жақсы үйлену фотографтары кез келген мерекеде қош келдіңіздер. Андрей Байда оларға тиесілі екені сөзсіз. Ол бізді қоршаған шындықтың ең ұмытылмас және таңғажайып сәттерін суретке түсіре алады. Ол ең танымалдардың бірі той фотографтарыастаналар. Оның портфолиосында жер шарының түкпір-түкпірінде түсірілген мыңдаған фотосуреттер бар.

Оның өзі фотосурет ол үшін жай жұмыс емес, бүкіл өмірін арнайтын хобби екенін мойындайды. Ол бала кезінен фотосуретке қызығушылық танытқан. Содан кейін, әрине, мен әлі жанрлар туралы ойлаған жоқпын, бірақ көргенімнің бәрін түсірдім.

Қазір жанрларға бөліну пайда болды, бірақ Андрей үнемі жетілу үшін тек біреуіне ғана емес, әртүрлі салаларда жұмыс істеуге тырысады.

Абдулла Артуев

Көптеген мамандар мен сарапшылардың пікірінше, Ресейдегі ең жақсы фотографтардың тізіміне Абдулла Артуев кіреді. Бұл жылтыр басылымдарда қызмет етіп, ел атын шығарған елордалық жас өнерпаздардың бірі. Жұмысына шеберлік пен кәсібилікті ғана емес, жан-дүниесін де қосатыны байқалады.

Виктор Данилов

Бүгінгі Ресейдегі ең жақсы фотографтардың көпшілігі әдейі кіреді әлеуметтік медиа, онда олар ондаған мың ұнатулар мен жазылушыларды жинайды. Instagram желісінде атын шығарғандардың бірі Виктор Данилов. Бұл подиумға шығуды армандайтын модельдер мен қыздармен жұмыс істейтін заманауи сән фотографы.

Бүгінде оның Instagram-да 50 мыңға жуық жазылушысы бар, бұл оған кәсіби ортада және көпшілік арасында танымалдылық әкеледі. Данилов сән үйлерінде бұрыннан танымал болды; оның фотосуреттері бірінші беттерде оңай көрсетіледі.

Сонымен бірге ол өте жас фотограф. Жасы 20-дан сәл асқан.

Александр Сакулин

Кейбір сарапшылардың пікірінше, Ресейдегі ең жақсы фотограф - Александр Сакулин. Бұл шебер жарнамалық фотосуреттерге маманданған. Ол жиі ірі іскерлік журналдарға түсіреді және кез келген өнімді қолайлы және түпнұсқалық тұрғыдан ұсынуға дайын.

Сакулин өзі туралы Қиыр Шығыста, үлкен қалалардың жарығынан жырақта өскенін айтады. Әскери борышын өтеген соң Мәскеуге көшті. Алғашында мен қызық үшін фотоға түсе бастадым, бірақ көп ұзамай хоббиім кәсіпке айналды. Сакулин үнемі жетілдірілді, көрмелерге барды, танымал шеберлердің альбомдарын зерттеді. Кәсіби мамандар орнатқан жолға жетуге деген ұмтылысы оған Ресейдегі ең жақсы фотографтардың шыңына шығуға мүмкіндік берді.

2009 жылы Сакулин жарнамалық жобаларды шығара бастады. Түрлі танымал брендтерді суретке түсірді. Мысалы, әйгілі сағат өндірушісі Ulysse Nardin компаниясының өнімдері.

Ол 2012 жылы тәуелсіз фотографиялық мансабын бастады. Модельдік агенттіктермен, интернет-дүкендермен, сән дизайнерлерімен және интернет-электрондық басылымдармен жұмыс істеді.

2014 жылы ол коммерциялық фотосуретке мамандандырылған жеке агенттігін құрды. Баспа өнімдерін шығарумен және нысанды суретке түсірумен айналысты. Содан бері ол әйгілі жарнамалық брендтердің ірі танымал жобаларын үнемі түсіріп келеді.

Денис Шумов

Егер сіз заманауи фотосурет мектебінің бірегей және ерекше өкілін іздесеңіз, Денис Шумовтың жұмыстарына назар аударған жөн. Бұл жастығына қарамастан модельдер мен жарнамаларды түсіруде жетістікке жеткен жан-жақты фотограф. Оның саяхат портфолиосы жүздеген жанкүйерлердің назарын аударады.

Шын мәнінде, Шумов іс жүзінде мүмкін емес нәрсені жасай алады - өз жұмысында заманауи фотографияның барлық белгілі бағыттарын біріктіру. Бірақ бұл шебердің танымал болған жалғыз нәрсе емес. Оның фотосуреттерінен сіз жас және дарынды фотографпен бірге жұмыс істеген отандық және Голливуд жұлдыздарының жүздеген жұмыстарын таба аласыз.

Лариса Сахапова

Шебер Лариса Сахапова отандық фотокөкжиекте жақында пайда болды. Оның портфолиосы ең сүйкімді және тартымды ресейлік қыздардың фотосуреттерімен толтырылған. Нағыз сұлулықты түсіре білу керек. Лариса мұны істеуге қабілетті екенін күн сайын дәлелдейді.

Оның барлық фотосуреттерінде сіз таңғажайып ерекшелікті байқай аласыз, ол ең күтпеген ерекшеліктерді қалай байқайды әйел сұлулығыжәне оларды алдыңғы қатарға шығарыңыз. Оның модельдерінің нәзіктігі мен сымбаттылығы таң қалдырады. Ешкім бейжай қалмайды.

Мария Симонова

Ресейдегі ең жақсы фотографтар тек ер адамдар ғана емес, әйелдер де екенін байқадыңыз. IN соңғы уақыттаБұл мамандықта барлығына таныс нәрселерге жаңаша қарайтын көптеген талантты қыздар пайда болды.

Мария Симонова біздің барлық күткенімізден асып түседі. Оның даңқы Мәскеуге ғана емес, Америкаға да тарады. Ол шетелде сән фотографы болып жұмыс істейді. Ол үнемі сән көрсетіліміне шақырылады, модельдер Марияға қоңырау шалып, жарқын және сапалы портфолио жасайды. Мысалы, Джаред Лето мен Ник Вустер қазірдің өзінде оның камерасына табынуда.

Мария Симонова да тамаша отбасы иесі. Ресейдегі ең жақсы балалар фотографтары оның бейнеленген жұмыстарын атап өтеді бақытты отбасыларбалаларыңызбен.

Ол өзінің құмарлығы жеке фотосурет екенін атап өтеді. Адаммен жеке жұмыс істегенде, ол өзінің жеке басының ең құпия жақтарын толығымен ашып, аша алады. Және бұл тамаша.

Елена Мельник

Ең перспективалы және дарынды фотографтар туралы айтқанда, Елена Мельникті атап өтуге болмайды. Бұл тізімде оның орны ерекше. Оның туындылары фотографияның жеке, дербес бағытын ашатындығымен ерекшеленеді. Еленаға дейін іс жүзінде ешкім дамытпаған бағыт.

Бұл тамақ фотосуреті. Елена Мельник - бұл фотосурет саласының ең жарқын өкілі. Кезінде тамақ суреттері әлеуметтік желілерді, әсіресе Instagram-ды басып қалды. Елена Мельник тіпті бір табақ тағам өнер нысаны бола алатынын өз мысалымен дәлелдеп отыр. Осы себепті бүгінде Мәскеудің ең жақсы мейрамханалары оны алуды армандайды. Ақыр соңында, Еленаның фотосуреттері көбінесе Павловтың иттеріндей шартты рефлексті тудырады, оны көрмелерге келушілер мойындайды. Бұл суреттерді көргеннен кейін аузыңыздың суы ағып жатқаны сонша, барлық түсірілген тағамдарды бірден көргіңіз келеді.

Ол өз шығармаларында тағамның тәбеттілігіне, тағамның тұсаукесеріне ілесетін түстер мен бояуларға ерекше мән береді. Адамды фотосессияны аяқтаған мейрамханаға баруға мәжбүрлеу оның басты мақсаты екенін Елена Мельниктің өзі мойындайды.

Елена 10 жыл бойы кәсіби түрде суретке түседі. Мамандығы бойынша дипломы бар. Жеке көрмелер бірнеше рет өткізілді.

Әрине, осы мақалада аталған фотографтар Ресейде бар барлық талантты және түпнұсқа шеберлер емес. Дегенмен, ең танымал, атаққа ие болғандар соңғы жылдар, мұнда айтылған.

Дэвид Барнетт 40 жыл фототілші болды. Оның камерасы әдемі пейзаждар мен мысықтарды ауламайды - ол дәуірдің символына айналатын маңызды оқиғаларға бағытталған. Дэвидтің фотосуреттері әлемге сырттан қарауға мүмкіндік береді. Оның шығармалары құрғақ фактілердің орнына заманымыздың жарқын оқиғаларын паш ететін тірі тарих оқулығы.

Маған Дэвид ұнайды. Басқа мамандар дүкен аралап жатқанда, ол 60 жастағы ежелгі Speed ​​​​Graphic бейне камерасын алып жүр. Әрине, оның қымбат кәсіби жабдықтары бар. Бірақ, шамасы, ол өте жақсы түсінеді: қымбат камера - бұл жағымды бонус, бірақ жақсы түсіру үшін қажетті шарт емес. Нағыз шебер 30 долларға түсіретін камерамен де жақсы түсіре алады.

• Қарапайым мысал: 2000 жылы Дэвид 30 долларға арзан пластикалық Holga камерасымен суретке түсіп, «Тарих көзі» байқауында жеңіске жетті.

Гельмут жасөспірім кезінде гестапо оның әкесін тұтқындайды. Ньютон Германиядан қашып, Австралияға көшіп, екінші дүниежүзілік соғыстың соңына дейін Австралия армиясында қызмет етті... Википедия модераторы тістеп алған болса, сипаттама жазудың жолы осы сияқты.

Дарынды адамдардың өмірбаяны жеке клиникадағы VIP бөлмесі сияқты тым мінсіз болып көрінеді - дәл солай таза және шынайы өмірден алшақ. Vogue журналында жұмыс істеген неміс-австралиялық фотограф, кейде жалаңаш жанрда түсірілген... Бұл қысқаша әңгіме Ньютон Хеллмуттың кім болғаны туралы ешқандай түсінік бермейді.

Және ол биік қоғамның жарқырауын жақсы көретін, асқақтықтан адаспайтын, шыншыл еді. Ол бай адамдарды суретке түсіріп, сәнді қонақүйлерде тұруды жөн көрді. Ол өзін үстірт, бірақ шыншыл адам деп есептей отырып, бұл туралы шынайы айтты.

1971 жылы жүрек талмасына ұшырағанға дейін Гельмут күніне 50 темекі шегетін және бір апта бойы тойлай алатын. Бірақ инфаркт 50 жастағы фотографқа керемет шындықты ашты: жабайы «жастық» өмір салты жасқа қарай өте өкінішті аяқталуы мүмкін екен.

Өлім алдында тұрған Гельмут темекіні тастап, көбірек жетекшілік ете бастады өлшенген өміржәне өзіне қызықты нәрсені ғана түсіруге уәде берді.

Гельмут Ньютон жек көретін нәрселер туралы:

• Мен жақсы дәмді жек көремін. Бұл барлық тіршілік иелерін тұншықтыратын қызықсыз сөз.
• Мен бәрі сырттай жек көремін - бұл арзан.
• Мен фотосуреттегі арамдықты жек көремін: қандай да бір көркемдік принцип үшін түсірілген суреттер бұлыңғыр және түйіршіктелген.

Юрий Аркурс - әлемдегі ең табысты фотографтардың бірі. Қалалық саябақта күннің шығуы мен тұманды суретке түсірудің орнына ол сатылатын нәрсені суретке түсіреді: бақытты отбасылар мен таблеткалар, ақша мен студенттер. Ал фото қорлар деп аталатын арнайы сайттарда мұның бәрі сатылып, сатып алынады. Бұл салада Аркурс жеке мысалмен қалай ақша табуға, биіктерге жетуге және тіпті коммерциялық фотосурет түсіру арқылы көңіл көтеруге болатынын көрсеткен нағыз гуру болды.

Юрий Данияда туып-өскен. Ол студенттік жылдары оқу ақысын төлеу үшін фото қорлардан ақша таба бастады. Сол кезде ол түсіре алатын жалғыз модель оның құрбысы болды. Бірақ көп ұзамай қосымша табыс Юрий үшін басты табыс болды: бірнеше жыл ішінде, 2008 жылы ол фото қорлардан айына 90 000 долларға дейін табыс таба бастады.

Бүгінде бұл жігіт өз жұмысын ірі компанияларға сатады: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung және Hewlett Packard. Оның түсірілім күні 6000 доллар тұрады. Және бұл оқиғаның барлығы камерасы бар фрилансерлер үшін нағыз Золушка ертегісі болды.

Бұл жетістікке жету жолын қайталау қаншалықты шынайы? Кім біледі. Юрий Аркурс бүгінде ең табысты фотографтардың бірі екенін айта аламыз.

Ирвинг Пенн суретке түсуді жақсы көретін, бірақ бұл хоббиге аса мән бермеген. Оның негізгі жұмысы көркем дизайн болды: Ирвин журналдың мұқабаларын әзірледі, тіпті танымал Vogue журналында көркемдік редактордың көмекшісі болып жұмысқа орналасты.

Бірақ бұл басылымның танымал фотографтарымен ынтымақтастық нәтиже бермеді. Пенн олардың жұмысына үнемі көңілі толмайтын және оларға не қажет екенін түсіндіре алмайтын. Нәтижесінде ол қолын бұлғап камераны өзі алды. Және ол оны қалай алды: суреттердің сәтті болғаны сонша, оның басшылары оны фотограф ретінде қайта даярлауға көндірді.

Ирвин ақ немесе сұр фонда модельдерді бірінші болып түсірді - кадрда артық ештеңе болған жоқ. Оның әрбір детальға керемет назар аударуы оған өз уақытының ең жақсы портрет фотографтарының бірі ретінде беделге ие болды. Бұл Пеннге әртүрлі атақты адамдарды, соның ішінде Аль Пачино мен Хичкокты, Сальвадор Дали мен Пабло Пикассоны суретке түсіруге мүмкіндік берді.

Гурский фотосуретке деген сүйіспеншілігін әкесінен мұра етті: ол жарнамалық фотограф болды және ұлына өз өнерінің барлық қыр-сырын үйретті. Сондықтан Андреас мамандық таңдаудан тартынбады: ол кәсіби фотографтар мектебін және Мемлекеттік өнер академиясын бітірген.

Мені қате түсінбеңіз, мен бұл туралы айтып отырған жоқпын, өйткені менің Wiki-модератор синдромым қайтадан өршіп кетті. Андреас - біздің рейтингіміздегі бұл әрекетке мұқият қараған және түсіруді кездейсоқ бастамаған бірнеше фотографтардың бірі.

Оқуды бітіргеннен кейін Гурский бүкіл әлем бойынша саяхаттай бастады. Тәжірибе жасап, жаңа тәжірибе жинай отырып, ол өзінің жеке стилін тапты, бұл қазір оның визиттік картасы: Андреас өлшемдері метрмен өлшенетін үлкен фотосуреттер түсіреді. Компьютер экранындағы олардың кішірек көшірмелеріне қарап, олардың толық көлемде шығаратын әсерін бағалау қиын.

Гурский қаланың панорамасын немесе өзен пейзажын, адамдарды немесе зауыттарды суретке түсіргеніне қарамастан, оның фотосуреттері масштабымен және фотодағы бөлшектердің ерекше монотондылығымен таң қалдырады.

Ансель Адамс өмірінің көп бөлігін АҚШ-тың батысындағы табиғатты суретке түсірумен өткізді. Ол көп саяхаттап, ұлттық саябақтардың ең жабайы және қол жетпейтін бұрыштарын суретке түсірді. Оның табиғатқа деген сүйіспеншілігі тек фотосуретте ғана емес: Ансель қоршаған ортаны сақтау мен қорғаудың белсенді жақтаушысы болды.

Бірақ Адамсқа ұнамағаны 20 ғасырдың бірінші жартысында танымал болған пикториализм болды - кескіндемеге ұқсас фотосуреттерді түсіруге мүмкіндік беретін түсіру әдісі. Керісінше, Ансель досымен бірге f/64 тобын құрды, олар «тікелей фотосурет» деп аталатын принциптерді ұстанды: барлығын шынайы және шынайы, ешқандай сүзгілерсіз, кейінгі өңдеулерсіз және басқа қоңырауларсыз түсіру.

f/64 тобы 1932 жылы, Ансельдің мансабының ең басында құрылған. Бірақ ол өзінің сеніміне адал болды, сондықтан ол табиғатқа және деректі фотосуретке деген сүйіспеншілігін өмірінің соңына дейін сақтап қалды.

• Сіз күннің батып бара жатқан фонында Тетон жотасын және Жылан өзенін бейнелейтін осы жұмыс үстеліндегі скринсейверді көрген боларсыз:

Сонымен, бұл пейзажды осы бұрыштан бірінші болып түсірген Адамс болды. Оның ақ-қара фотосуреті Voyager алтын тақтасында жазылған 116 суретке енген - бұл 40 жыл бұрын ғарышқа жіберілген жер тұрғындарының белгісіз өркениеттерге жіберген хабарламасы. Енді шетелдіктер бізде түсті камералар жоқ деп ойлайды, бірақ бізде жақсы фотографтар бар.

Маған Себастьянның өмірбаяны ұнайды. Бұл өмір бойы кез келген идеалистте болатын табиғи эволюция.

Салгадоның өзі бұл оқиғаны 2016 жылдың ақпанында Мәскеуге барған кезде берген сұхбатында айтқан. 25 жасында ол әйелімен бірге Бразилиядан Еуропаға көшті. Сол жерден әлеуметтік теңсіздік жоқ қоғам құру үшін Кеңес Одағына барып, Халықтар достығы университетіне түсуді жоспарлаған. Бірақ 1970 жылы олардың армандарын Прагалық досы жойды - чехтар 1968 жылы коммунизмнің дәмін татты.

Сөйтіп, бұл жігіт КСРО-да енді ешкім коммунизм салып жатқан жоқ деп түсіндіріп, ерлі-зайыптыларды көндірді. Билік халыққа тиесілі емес және олар қарапайым адамдардың бақыты үшін күрескісі келсе, олар қалып, иммигранттарға көмектесе алады. Сальгадо жолдасын тыңдап, Францияда қалды.

Ол экономист мамандығын оқыды, бірақ бұл оған арналмағанын тез түсінді. Оның әйелі Лелия Салгадоның кәсібі креативті болды - ол пианист болды... бірақ ол да өз кәсібінен көңілі қалып, сәулетші болуды ұйғарды. Сәулет өнерін суретке түсіру үшін олардың алғашқы камерасын сатып алған ол. Себастьян әлемге көріністапқыш арқылы қараған бойда өзінің шынайы құмарлығын тапқанын бірден түсінді. Ал 2 жылдан кейін кәсіби фотограф болды.

Салгадоның өзі айтқандай, оның экономикалық білімі оған тарих пен география, әлеуметтану және антропологиядан білім берді. Үлкен білім қоры оған басқа фотографтар үшін қол жетімсіз мүмкіндіктерді ашты: планетамыздың әртүрлі бөліктеріндегі адам қоғамын түсіну. Ол 100-ден астам елде болып, керемет көлемді деректі фотосуреттер түсірді.

Бірақ Себастьян тропикалық аралдарда демалу кезінде экзотикалық жағажайлар мен күлкілі жануарларды суретке түсірді деп ойламаңыз. Оның саяхаттары мүлде олай жүрмейді. Бастапқыда идея туады: «Жұмысшылар», «Терра», «Ренессанс» - бұл оның альбомдарының кейбір атаулары ғана. Содан кейін сапарға дайындық басталады және сапардың өзі бірнеше жылға созылуы мүмкін.

Оның көптеген шығармалары адам азаптарына арналған: ол Африка елдеріндегі босқындарды, ашаршылық пен геноцид құрбандарын суретке түсірді. Кейбір сыншылар тіпті Салгаданы кедейлік пен қасіретті эстетикалық нәрсе ретінде көрсеткені үшін сөге бастады. Себастьянның өзі мәселе басқаша екеніне сенімді: оның айтуынша, ол ешқашан аянышты көрінетіндерді суретке түсірмеген. Ол суретке түсірген адамдар қиыншылықта болды, бірақ олардың қадір-қасиеті болды.

Сальгадо біреудің қайғысына «өзін жарнамалады» деп ойлау мүлдем қате болар еді. Керісінше, ол көпшілік байқамаған қиыншылықтарға адамзаттың назарын аударды. Себастьян 1990 жылдары «Мысырдан шығу» жұмысын аяқтаған кездегі жағдайды көрсетеді: ол геноцидтен құтылған адамдарды суретке түсірді. Сапардан кейін ол адамдардан көңілі қалғанын және енді адамзаттың аман қала алатынына сенбейтінін мойындады. Ол Бразилияға оралды және қалпына келтіру үшін біраз уақыт демалыс алды.

Бақытымызға орай, бұл оқиғаның соңы бақытты аяқталды: ескі идеалист сұлулыққа деген сенімін қалпына келтірді, енді басқа жобамен айналысып, планетамыздың қол тимеген бұрыштарын суретке түсіруде.

Іздеу жүйесінде теруді бастасаңыз , содан кейін Google опциясы бар ашылмалы терезені көрсетеді «Стив Маккарри ауған қызы». Бұл өте таңқаларлық, өйткені Маккарри қызға, тіпті ауғанға да тым мұртты.

Шын мәнінде, «Ауған қызы» - National Geographic журналының мұқабасында пайда болған Стивтің ең танымал фотосуреті. Тіпті бұл жігіт туралы Википедия мақаласы да осы оқиғадан басталады:

• «Стив - ауған қызын суретке түсірген мұртты американдық фотожурналист».. (Уикипедия)

Бұл фотограф туралы мақалалардың көпшілігі ұқсас тіркеспен басталады, оның ішінде ол туралы әңгімеміз де бар. Дэниел Рэдклифф немесе Маколей Калкин сияқты бір рөлдегі актер сияқты әсер қалдырады. Бірақ бұл мүлдем дұрыс емес.

Стивтің кәсіби фотограф ретіндегі мансабы Ауғанстандағы соғыс кезінде басталды. Ол әскерилердің артына тығылып, Хаммермен елді араламай, қарапайым халықтың арасында қалды: жергілікті киім-кешек алып, оған пленка тігіп, кәдімгі ауғандық сияқты елді аралады. Немесе ауғандық атын жамылған қарапайым американдық тыңшы сияқты - біреу бұл нұсқаны қарастыруы мүмкін. Сондықтан Стив тәуекелге барды, бірақ оның арқасында әлем сол қақтығыстың алғашқы фотосуреттерін көрді.

Содан бері Маккарри жұмысқа деген көзқарасын өзгерткен жоқ: ол әлемді кезіп, фильм түсірді әртүрлі адамдар. Стив көптеген әскери қақтығыстарды түсіріп, көше фотосуреттерінің нағыз шеберіне айналды. Маккарри шын мәнінде фототілші болғанымен, ол деректі фильм мен көркем фотосурет арасындағы шекараны бұлдыратып үлгерді. Оның фотосуреттері ашықхат сияқты жарқын және тартымды, бірақ сонымен бірге шынайы. Олар ешқандай түсініктемелерді немесе түсініктемелерді қажет етпейді - бәрі сөзсіз түсінікті. Мұндай фотосуреттерді жасау үшін сізге сирек кездесетін қабілет қажет.

Энни Лейбовиц - жұлдыздарды суретке түсіруде нағыз маман. Оның фотосуреттері ең көп мұқабаларды безендірді танымал журналдар, күшті эмоциялар мен талқылаулар тудырады. Сүт ваннасында өңі дірілдеп тұрған Вупи Голдбергті суретке түсіруді кім ойлаған? Немесе ұрық күйінде Йоко Оноға құшақтасып жатқан жалаңаш Джон Леннон ба? Айтпақшы, бұл оның өміріндегі соңғы фотосурет болды, ол Чапманның өлімге әкелген оқынан бірнеше сағат бұрын түсірілген.

Эннидің өмірбаяны өте тегіс көрінеді: Сан-Францискодағы өнер институтында оқығаннан кейін Лейбовиц Rolling Stone журналына жұмысқа орналасты. Ол онымен 10 жылдан астам қызметтес болды. Осы уақыт ішінде Энни кез келген атақты қызықты және шығармашылық жолмен суретке түсіре алатын тұлға ретінде беделге ие болды. Бұл заманауи шоу-бизнестегі табысқа жету үшін жеткілікті.

Біраз даңққа ие болған Энни Нью-Йоркке көшіп, сол жерде өзінің жеке фотостудиясын ашады. 1983 жылы ол Vanity Fair журналымен жұмыс істей бастады, ол жұлдыздардың кейінгі таң қалдыратын фотосуреттеріне демеушілік жасады. Деми Мурды жүктіліктің соңғы кезеңдерінде жалаңаштап түсіру немесе оны сазбен жабу және Стингті шөлдің ортасына қою - бұл Лейбовицтің рухына әбден сай келеді. Кейт Бланшеттті велосипед тебуге немесе қазды Ди Каприомен суретке түсуге мәжбүрлеу сияқты. Оның жұмысының танымал болуы таңқаларлық емес!

Англия патшайымы Майкл Джексонды, Барак Обаманы және басқа да көптеген атақты адамдарды суретке түсіргенімен кім мақтана алады? Есіңізде болсын, ол паппараци ретінде түсіріп, бұтаның артына жасырынып жатқан жоқ, бірақ толыққанды фотосессия ұйымдастырды ма? Сондықтан Энни Лейбовиц ең жақсы болмаса да, ең табысты заманауи фотограф болып саналады. Біраз поп болса да.

1. Анри Картье-Брессон

Анри өнерге деген құштарлығын ағасынан алған: ол суретші болған және жиенінің сурет салуға қызығушылығын тудырған. Бұл тайғақ кешу оны ақыры фотоға деген құмарлыққа жетеледі. Анри оны жүздеген және мыңдаған басқа фотографтардан ерекшелендіретін не істеді?

Ол қарапайым шындықты түсінді: бәрін адал және шынайы жасау керек. Сондықтан ол сахналанған фотосуреттерден бас тартты және ешқашан ешкімнен белгілі бір жағдайды көрсетуді талап етпеді. Оның орнына ол айналасында болып жатқан оқиғаларды мұқият бақылап отырды.

Түсірілім кезінде көзге көрінбеу үшін Анри камерадағы жылтыр металл бөлшектерді қара электр таспамен жауып тастады. Ол нағыз «көрінбейтін адамға» айналды, бұл оған ең көп түсіруге мүмкіндік берді шынайы сезімдерадамдар. Мұны істеу үшін назар аудармау жеткіліксіз - сіз фотосуреттің шешуші сәтін анықтай білуіңіз керек. Бұл «шешуші сәт» терминін енгізген және тіпті осы атаумен кітап жазған Анри болды.

Қорытындылай келе: Картье-Брессонның фотосуреттері тірі реализммен ерекшеленеді. Мұндай жұмыс үшін кейбір кәсіби дағдылар жеткіліксіз. Адамның табиғатын сезімтал түсіну, оның эмоциялары мен көңіл-күйін түсіру керек. Мұның бәрі Анри Картье-Брессонға тән еді. Ол өз ісіне адал болды.

Сабыр болма... Репост!

Ресейлік фотограф Дмитрий Агеев, 2014 жылғы Hasselblad Masters Awards сыйлығының иегері Citibank, Mastercard және Butterfly Children қорының бірлескен жобасы аясында буллоза эпидермолизімен ауыратын балалардың портреттерінің сериясын жасады. Ауру баланың терісін соншалықты осал етеді, кез келген жанасу оның ауырсынуын тудырады.

Бірақ сіз көбелек балаларға қол тигізбей-ақ көмектесе аласыз. Осы мақсатта плакаттар контактісіз төлем технологиясымен жасалды - сіз төлем картаңызды плакатқа жай ұстап тұру арқылы 100 рубль көлемінде қайырымдылық жасай аласыз. Бұл бастама 2016 жылдың желтоқсанында көтеріліп, миллиондаған адамдардың, соның ішінде кино, эстрада және спорт жұлдыздарының назарын аудара алды.

\

Сан-Францискодан келген фотограф Келси МакКлеллан(Келси МакКлеллан) стилистпен Мишель Магуайр(Мишель Магуайр) Wardrobe Snacks түпнұсқа фотосериясын жасады. Оның киімдері мен түрлі тағамдары текстурасы мен түсі бойынша үйлесімді.

\

Голландиялық фотограф Роберт Харрисон(Роберт Харрисон) аспазбен Робби Постма(Робби Постма) Меню деп аталатын таңғажайып фотосериал жасады. Түрлі нағыз аспаздық элементтерді, макияжды немесе тіпті әртүрлі маскаларды қолданып, аспазшының бетіне теңіз өнімдері, дәмдеуіштер, кофе дәндері, сынған стақандар және т.б. қолданылған. Суреттер қорқынышты көрінгенімен, оларға таңданасыз. Фотосериал қалай жасалғанын көру үшін төмендегі бейнені қараңыз.

\

Неміс фотографы Роберт Геттсфрид(Роберт Гётцфрид) Германиядағы жиырма католик шіркеуін аралап, ежелгі мюзиклді суретке түсірді. органдар. Фотосуреттерде автор әдемілігімен және тамаша симметриясымен таң қалдыратын органның құбырларын бейнелеген.

\ ,

Түрік фотографы және дизайнері Айдын Буюктас() қиялды айналдыратын картиналар жасауды жалғастыруда. АҚШ-ты аралап жүріп, автор көптеген фотосуреттер түсіріп, үйге келгеннен кейін олардан әсерлі фотоманипуляциялар сериясын жасады. Оларда ол бір жердің, жоғарыдан түсірілген фотосуреттерді және шегініп бара жатқан пейзаждарды біріктірді. Нәтижесінде жер бедері жоғары қарай бұрылып бара жатқандай сезім пайда болады.

\

Австралиялық фотограф Джон Платт(Джон Платт) «Mad Max: Fury Road» (2015) блокбастерінен көліктердің фото сериясын жасады. Көліктердің көпшілігі металл сынықтары ретінде қирағанымен, фотограф олардың кейбірін суретке түсіріп үлгерді. Ол осы постапокаптикалық көліктер мен велосипедтердің шаңы мен кірін тазалап, студияда әсерлі фотосуреттер түсірді.